버지니아 울프를 두려워하는 사람?

Who's Afraid of Virginia Woolf?
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버지니아 울프를 두려워하는 사람?
1962년 브로드웨이 포스터
작성자:에드워드 앨비
성격.
  • 마사
  • 조지
  • 닉
  • 허니
초연된 날짜1962년10월13일
초연 장소브로드웨이 - 빌리 로즈 극장
원어영어
주제부부싸움
장르.드라마
설정마사와 조지의 뉴잉글랜드 자택

누가 버지니아 울프를 두려워하나요?는 에드워드 앨비가 1962년 10월에 처음 무대에 올린 연극입니다. 중년 부부인 마사와 조지의 결혼 생활의 복잡성을 조사합니다. 어느 날 늦은 저녁, 대학 교직원 파티 후에, 그들은 자신도 모르는 젊은 커플인 닉과 허니를 손님으로 맞이하고, 그들의 씁쓸하고 좌절된 관계로 끌어들입니다.

이 연극은 3막으로 되어 있는데, 보통 공연하는 데 3시간이 조금 채 걸리지 않으며, 10분짜리 막간 두 번이 있습니다. 이 제목은 월트 디즈니의 "Three Little Piggs" (1933)의 노래 "Who's Faid of the Big Bad Wolf?"에 나오는 말장난으로 유명한 영국 작가 버지니아 울프의 이름을 대체했습니다. 마사와 조지는 연극 내내 이 버전의 노래를 반복해서 부릅니다.

누가 버지니아 울프를 두려워합니까?는 1963년 토니상 최우수 연극상과 1962-1963년 뉴욕 드라마 비평가 협회상 최우수 연극상을 모두 수상했습니다. 현대 무대에서 자주 부활합니다. 이 영화의 각색은 1966년에 개봉되었고, 어니스트 레먼이 각본을 썼고, 마이크 니콜스가 감독했으며, 리처드 버튼, 엘리자베스 테일러, 조지 시걸, 샌디 데니스가 주연을 맡았습니다.

플롯요약

액트 원: "재미와 게임"

조지는 역사학 부교수이고, 그의 아내 마사는 조지가 가르치는 대학의 총장의 딸입니다. 그들이 교직원 파티를 마치고 집으로 돌아온 후, 마사는 파티에서 만난 젊은 부부를 초대해서 술 한 잔을 마셨다고 합니다. 닉과 허니 커플이 도착하기 직전, 조지는 마사가 이해하는 것처럼 보이는 "아이와의 관계"에 대해 막연한 경고를 합니다.

마샤와 조지는 네 잔의 술을 마시면서 닉과 허니 앞에서 서로 심한 욕설을 퍼붓습니다. 이런 상호작용은 젊은 부부를 당황하게 하지만, 그들은 머물러 있습니다. 어느 순간, 허니는 마사가 자신에게 그들의 아들에 대해 이야기했다는 것을 알게 되는데, 이것은 조지를 불안하게 만드는 것처럼 보입니다. 이 후 마사의 조롱과 조지의 소극적인 공격성은 증가할 뿐입니다. 마사가 뒷마당 파티에서 어리버리 펀치로 망신을 줬다는 민망한 이야기를 시작하자 조지는 사라집니다. 이야기는 조지가 소총을 들고 나타나 마사에게 발포할 때까지 닉과 허니가 웃으며 계속됩니다. 놀랍게도, 총신에서 중국산 파라솔이 튀어나옵니다. 모두가 이것을 매우 재미있다고 생각하지만 마사의 조롱은 곧 재개되어 마침내 아버지가 조지가 어떻게 대학을 이끌 것이라고 생각했는지에 대한 마사의 생각으로 끝이 났지만 조지의 야망 부족으로 인해 그는 "대단한 뚱보"라고 불리는 마사에게 한심해졌습니다.[1] 조지는 병을 깨면서 격렬하게 반응합니다. 술에 점점 취해 정신이 혼미해진 허니는 재빨리 화장실로 달려가 토하고, 방 안에 온통 유리잔으로 조지를 홀로 남겨놓습니다.

2막: "발푸르기스나흐트"

(전통적으로 "발푸르기스나흐트"는 극의 맥락에서 풍자적인 연례 마녀 회의의 이름입니다.)

닉은 조지를 혼자 찾기 위해 돌아옵니다. 그들이 그들의 아내에 대해 이야기할 때, 닉은 허니가 한때 "히스테리한 임신"을 한 적이 있다고 말합니다. 조지(George)는 닉(Nick)에게 기숙학교 반 친구들 중 한 명이 실수로 어머니를 총으로 쏴 죽인 진 밀(gin mill)에 갔던 일에 대해 이야기합니다. 이 친구는 "버진"(bourbon)을 주문해서 조롱을 당했습니다. 이듬해 여름, 어린 친구는 아버지와 함께 운전을 하다가 갑자기 고슴도치를 피해 방향을 틀었고, 우연히 아버지를 죽였습니다. 그리고 나서 그 소년은 정신병원으로 보내졌고 말문이 막혔습니다. 이야기가 끝나면서 조지와 닉은 아이들에 대해 이야기하지만 마사와 허니가 돌아오기 전에 대화는 모욕적으로 변합니다.

허니는 음악을 부르기 때문에 녹음을 합니다. 조지가 춤을 추는 것을 거부하기 때문에, 마사는 닉과 함께 춤을 추는데, 그 춤을 매우 관능적으로 만들면서 조지에 대한 또 다른 난처한 이야기를 합니다. 그의 부모님 둘 다를 우연히 죽인 한 소년에 대한 소설을 출판하려는 그의 노력은 사실 살인이었습니다. 하지만 마사의 아버지는 출판을 허락하지 않았습니다. 조지는 마사를 공격하지만 닉은 그들을 갈라놓습니다. 분명히 만족하지 못했던 조지는 "Get the Guests"라는 새로운 "Get the Guests"라는 게임을 시작합니다. 그 게임에서 조지는 "마우스"에 대한 이야기를 시작합니다. 그것은 닉이 조지에게 말한 알코올 중독과 "히스테리한 임신"을 포함한 허니에 대한 모든 것을 얇게 개사한 것입니다." 허니가 임신한 척 닉을 "감금"해서 결혼시켰음을 암시하는 겁니다 망연자실한 꿀이 토하려고 다시 화장실로 달려갑니다.

마사는 희색이 만면한 미소를 지으며 책을 읽는 척하는 조지 바로 앞 거실에서 닉을 대놓고 유혹하기 시작합니다. 이것은 마사를 매우 화나게 하는데, 마사는 조지에게 그가 그녀를 멈추게 하지 않으면 그녀가 닉과 섹스를 할 것이라고 말합니다. 조지는 움직이지 않았고, 그래서 마사는 닉과 함께 위층으로 올라갑니다. 즉시 분노한 조지는 집의 초인종 소리에 자신의 책을 던집니다. 그 소리는 마사에게 "이것을 후회하게" 만들겠다고 약속하면서 울립니다.

(2005년까지 모든 프로덕션에서 허니는 누가 초인종을 눌렀는지 궁금해하며 돌아옵니다. 그리고 나서 조지는 허니의 임신에 대해 캐묻고, 그리고 나서 그가 마사에게 그들의 아들이 죽었다는 것을 알려줄 것이라고 공개적으로 허니에게 말합니다. 그러나 스크립트의 "Definitive Edition"이라고 표시된 부분에서는 이 장면이 잘립니다.)[2]

3막: 엑소시즘

(권위주의는 사람이나 장소에서 악령으로 추정되는 것을 추방하거나 추방하려고 시도하는 것입니다.)

마사는 텅 빈 거실로 들어가 다른 사람들이 숨어서 나오라고 외칩니다. 닉이 그녀와 합류합니다. 초인종이 울리고, 조지는 금어초롱을 들고 들어가 마사가 실제로 즐기는 듯한 문학적 농담을 합니다. 그리고 나서 마사와 조지는 달이 떠 있는지에 대해 논쟁합니다. 그 게임의 비유는 닉이 너무 취해서 위층에서 마사와 성관계를 가질 수 없다는 것을 보여줍니다.

조지는 닉에게 마지막 게임인 "키움 베이비"를 위해 허니를 데려오라고 요청합니다. 마침내 조지가 자신과 마사의 아들에 대해 터놓고 이야기하자 닉과 허니는 힘없이 앉아 있습니다. 마사가 아들에게 고압적이라고 비난하자, 그녀는 항의하며 조지에게 "암송"을 요청합니다. 마사는 이에 동의하고 아들의 아름다움과 재능을 떠올리기 시작하며 조지가 자신의 삶을 망친다고 비난합니다. 그녀가 말하면서, 조지는 "죽은 자들을 위한 라틴어 미사의 일부인 레퀴엠 미사"와 키리 엘리슨" (고대 그리스어: "주여, 자비를 가지소서")의 한 부분을 암송합니다.

이것은 조지가 이전에 마샤에게 그 초인종이 서부 연합에서 온 전령이었다고 알려줄 때까지 계속됩니다. 조지는 그들의 아들이 자동차 사고로 죽었다는 전보와 함께 도착했는데, 그는 그들이 호저를 피하기 위해 방향을 틀었을 때 그들의 아들이 죽었다는 것을 알려주었는데, 이것은 조지가 이전에 전혀 다른 사람에 대한 이야기에서 사용했던 정확한 표현입니다. 마사는 증명을 요구하지만 조지는 상황의 실체를 주장합니다. 정신 나간 마사는 쓰러집니다. 서서히 닉에게 조지와 마사가 이야기하던 아들이 진짜가 아니라는 것이 밝혀집니다. 가상의 아들은 두 사람이 결혼 초기에 불임이라는 것을 알게 된 후부터 해온 '게임'입니다. 조지는 마사가 게임의 단 하나의 규칙을 어겼기 때문에 그를 "죽이기"로 결정했습니다. 그것은 다른 사람들에게 그 소년은 말할 것도 없습니다.

연민을 이겨내고 닉과 허니는 떠납니다. 마사는 그들이 새로운 상상의 아이를 발명할 수 있다고 제안하지만, 조지는 그렇게 할 수 없다고 주장합니다. 연극은 조지가 그날 밤 교수회 파티에서 누군가가 불렀던 농담 노래인 "누가 버지니아 울프를 두려워하는가?"를 부르는 것으로 끝이 납니다. 마사는 힘없이 대답합니다. "난 그래, 조지. 나는."

테마

현실과 환상

앨비는 이 연극의 제목이 "크고 나쁜 늑대를 두려워하는 사람을 의미한다"고 말했습니다. 거짓된 환상 없이 사는 삶을 두려워하는 사람."[3][4](pp 71-72) 현실 대 환상이라는 주제에 대한 앨비의 관심은 그의 다수의 연극에서 표현됩니다. 누가 버지니아 울프를 두려워하는가를 논할 때? 그는 비극의 탄생에서 묘사된 고대 그리스 연극의 아폴론적/디오니소스적 이분법에 대한 니체의 해석을 인용합니다. 앨비는 말합니다.

사람들이 신을 믿었던 시절이 있었습니다. 그리고 나서 혁명이 일어났습니다 – 산업, 프랑스, 프로이트, 마르크스주의. 신과 절대가 사라졌습니다. 개인들은 이것을 매우 어렵고 불편하게 생각합니다. 그들에게 남은 것은 환상이나 자아에 대한 조사뿐입니다.[5]

로렌스 킹슬리(Lawrence Kingsley)에 따르면, 앨비의 캐릭터는 환상을 만들어 그들이 자신들의 부적절한 감정을 피할 수 있도록 도와줍니다 – "조지와 마사는 환상 속으로 피신함으로써 그들의 결혼 생활의 추악함을 피했습니다." 그 연극은 "그의 등장인물들이 어떻게 거짓을 없애고 그들이 살아야 하는 세계로 돌아와야 하는지"를 보여줍니다.[4](pp 71–74)

진실과 환상의 구별은 때때로 의도적으로 불분명합니다. 아이의 존재, 부모의 조지에 의한 "살인", 또는 허니의 "임신"은 환상일 수도 있지만, 등장인물들에게는 여전히 현실처럼 보입니다. 환상은 극에서 퇴마될 수도 있지만, 그 자리에 진실이나 명백한 현실이 제공되지는 않습니다. 조지는 "모든 진실은 상대가 된다"고 말합니다.[6]

사회적 기대에 대한 비판

크리스토퍼 빅스비는 이 연극이 "현대 사회의 잘못된 낙관주의와 근시안적인 자신감을 공격"하기 때문에 완벽한 미국 가정에 대한 생각과 사회적 기대에 반대한다고 주장합니다.[7] 앨비는 이 대조를 보여주기 위해 고압적인 접근 방식을 취하며, 모든 캐릭터와 주변 사람들의 기대를 예로 들 수 있습니다. 1950년대의 사회적 규범은 핵가족, 두 부모, 두 자녀로 구성되었습니다. 아버지는 가장이고 어머니는 주부이며 아이들은 잘 행동한다는 생각에서 이 개념은 그림처럼 그려졌습니다.

누가 버지니아 울프를 두려워하겠는가? 이 관습들을 무력화시키고, 완벽과는 거리가 멀고 아마도 망해버린 현실적인 가족들을 보여줍니다. 허니와 마사의 집안은 아버지들이 지배하고 있었고, 그들의 삶에는 어머니의 모습이 보이지 않았습니다. 조지와 마사의 완벽한 가정에서의 기회는 불임과 조지가 대학에서 유명인사가 되지 못한 것으로 인해 망했습니다.

영감

제목

그 연극의 제목은 영국 소설가 버지니아 울프를 암시합니다. 그녀는 1941년 59세의 나이로 자살했습니다. 그녀는 남편 레너드 울프에 대한 사랑과 그녀가 그에게 야기한 고통에 대한 슬픔을 표현한 쪽지를 남겼습니다.[8] 레너드 울프의 지인인 문학평론가 레너드 울프의 지인인 레온 에델에 따르면, 20년 후, 극작가 에드워드 앨비는 고인이 된 아내의 이름을 새로운 연극 제목에 사용하는 것을 허락해달라고 요청하며 그와 서신을 주고받았습니다.[9] 에델에 따르면 울프는 허락을 받았습니다.[10]

에드워드 앨비의 제목은 월트 디즈니의 애니메이션판 아기 돼지 3마리의 노래 "Who's Faid of the Big Bad Wolf?"를 재미있게 표현하기도 합니다. 디즈니 노래에 대한 권리가 비싸기 때문에, 대부분의 무대 버전과 영화는 마사가 미터에 꽤 잘 맞고 공공의 영역에 있는 멜로디인 "Here We Go Round the Multiple Bush"의 곡조에 맞추어 노래하도록 시켰습니다. 극의 처음 몇 순간에서는 누가 저녁 파티에서 이 노래를 불렀다는 사실이 밝혀지지만, 누가 처음 불렀는지(마사나 다른 익명의 파티 게스트)는 불분명합니다. 마사는 조지가 재미있다고 느끼는지 반복해서 그를 바늘로 찔러봅니다.

앨비는 제목에 대한 영감을 다음과 같이 설명했습니다.

어느 날 밤, 저는 그곳에서 맥주를 마시다가 거울에 "누가 버지니아 울프를 무서워하는가?"라고 비누로 낙서되어 있는 것을 보았습니다. 제가 그 연극을 쓰기 시작했을 때, 그것은 다시 제 마음속에 떠올랐습니다. 그리고 물론 버지니아 울프를 두려워하는 사람은 거짓 환상 없이 사는 삶을 두려워하는 크고 나쁜 늑대를 두려워하는 사람을 의미합니다. 그리고 그것은 저에게 꽤 전형적인 대학의 지적인 농담으로 다가왔습니다.[11]

제목 문구는 연극 초연 5년 전인 1957년 뉴요커호에 우연히 등장했습니다.

우리가 알고 있는 커피 애호가가 일전에 그리니치 빌리지의 에스프레소 가게에 들렀다가 의자 옆 벽에 걸린 낙서를 읽으며 시간을 보내는 자신을 발견했습니다. 대부분의 것들은 꽤 소박한 것들이었습니다. 하지만 그는 전설에 의해 체포되었습니다. 우아한 서예로 "누가 버지니아 울프를 두려워하겠습니까?"[12]라고 쓰여진 것입니다.

뉴요커는 2013년 앨비가 본 낙서가 1957년 뉴요커가 보도한 것과 같은 낙서일 가능성을 시사하며 대응했습니다.[13]

성격.

인터뷰에서 앨비는 마사와 조지가 뉴욕의 사교계 명사인 결혼한 윌러드 마스와 마리 멘켄이라는 두 친구를 기반으로 하고 있다고 말했습니다.[14] 마스는 바그너 대학의 문학 교수였고 멩켄은 실험적인 영화제작자이자 화가였습니다. 마스와 멘켄은 "금요일 오후 4시에 술을 마시기 시작해 월요일 밤의 몇 시간 안에 끝난다"는 악명 높은 살롱으로 유명했습니다(앤디 워홀 동료이자 마스의 친구인 제라드 말랑가에 따르면). 누가 버지니아 울프를 두려워하는가?에서 조지와 마사의 주된 갈등은 마스와 멘켄의 격정적이고 변덕스러운 관계에서 비롯되었습니다.

생산이력

오리지널 프로덕션

누가 버지니아 울프를 두려워하나요?는 1962년 10월 13일 빌리 로즈 극장에서 브로드웨이에서 개봉했습니다. 원래 캐스팅에는 마사 역의 우타 헤이건, 조지 역의 아서 힐, 허니 역의 멜린다 딜런, 닉 역의 조지 그리자드가 출연했습니다. 앨런 슈나이더 감독이 연출했습니다. 후속 출연진에는 헨더슨 포사이트, 아일린 풀튼, 낸시 켈리, 메르세데스 맥캠브리지, 일레인 스트릿치 등이 포함됐습니다.

제작자들은 또한 일주일에 두 번 공연하는 마티니 회사를 캐스팅했는데, 이 회사에는 케이트 리드가 마사 역을, 셰퍼드 스트루드윅이 조지 역을, 에이브라 페트라이드가 허니 역을, 빌 버거가 닉 역을 맡았습니다.[15] 저녁 회사와 마찬가지로 이 마티니 공연도 매진되었습니다.[16]

연극은 1964년 5월 16일에 5번의 시사회와 664번의 공연을 끝으로 폐막했습니다.[17] 1965년 런던에서 콘스탄스 커밍스가 주연을 맡았습니다. 버지니아 울프의 홀아비 레너드는 한 공연에 참석해 공연을 즐겼다고 그의 문학평론가 레온 에델의 지인이 전했습니다.[18]

브로드웨이 오리지널 캐스트 앨범

1963년, 컬럼비아 마스터웍스는 앨런 슈나이더가 연출한 브로드웨이 오리지널 캐스트들의 전체 연극을 공연하는 4 LP 박스 녹음을 공개했습니다.

발표에는 원작의 사진, 해럴드 클러먼과 월터 커의 비평 에세이, 출연진과 제작진의 전기, 그리고 극을 녹음하는 작업에 대한 고다드 리버슨의 짧은 기사가 포함된 16페이지의 책자가 포함되었습니다. 소개는 앨비(Albee)가 쓴 것으로, 그는 "이 거대한 앨범을 사려는 사람은 상상할 수 없지만... 모든 극작가는 자신의 작품을 위해 가능한 한 많은 영속성을 원합니다."

녹음은 스테레오(DOS 687)와 모노럴(DOL 287) 형식으로 발행되었습니다. 수년간 절판되었고, 다른 형식으로 출시되지 않았으며, 수집가들 사이에서 높은 평가를 받고 있습니다. 그러한 성인을 주제로 한 연극은 이전에 일반 대중을 대상으로 한 기록이 한 번도 없었기 때문입니다. 마침내 마스터웍스 브로드웨이에서 2014년에 재개봉했습니다.[19]

주목할 만한 생산품

1970년, 헨리 폰다와 리처드 버튼은 워렌 비티와 존 보이트를 모두 남성으로 제작하기 위해 영입을 시도했지만, 앨비는 허락을 거부했습니다.[20]

콜린 드워스트와 벤 가자라는 1976년 브로드웨이에서 부활했습니다.

마이크 니콜스와 일레인 메이는 1980년 뉴헤이븐에서 주연을 맡았습니다.

다이애나 릭스와 데이비드 수쳇은 1997년 런던 웨스트엔드의 올드윅 극장으로 옮기기 전, 1996년 런던의 알메이다 극장에서 공연에 출연했습니다.

패트릭 스튜어트(Patrick Stewart)와 메르세데스 루엘(Mercedes Ruehl)은 2000-2001년 미니애폴리스 거스리 극장(The Guthrie Theater)에서 공연했습니다.

이 연극은 브로드웨이 롱에이커 극장에서 다시 부활하여 2005년 3월 12일에 시사회를 열고 9월 4일에 8번의 시사회와 177번의 공연을 거쳐 폐막했습니다. 앤서니 페이지가 감독한 이 영화는 마사 역에 캐슬린 터너, 조지 역에 빌 어윈, 허니 역에 미릴 에노스, 닉 역에 데이비드 하버가 출연했습니다. 어윈은 2005년 토니상 연극 남우주연상을 수상했습니다.[21] 제작은 2006년 1월 31일부터 5월 13일까지 진행된 아폴로 극장의 런던 웨스트 엔드로 이전되었습니다.[22] 2007년 1월, 이 작품은 워싱턴 D.C.의 케네디 센터에서 한 달 동안 공연되었습니다. 2007년 2월 6일, 로스앤젤레스의 아만슨 극장에서 6주간의 공연이 시작되었습니다.

특히, 수정된 스크립트를 출판하게 된 것은 이 2005년 프로덕션에서 이 스크립트의 수정본 중 많은 부분이 이전 프로덕션에서 소개되었지만, 그 이후로 계속 사용되고 있습니다. 수정 사항 중에는 조지와 마사의 아이에 대한 초기 언급을 삭제한 것과 조지가 원래 실패한 소설의 주제였던 부모의 죽음을 도왔다고 느낀 사실에 대한 언급이 포함되어 있습니다. 2막 마지막에 조지와 허니가 함께 있는 대략 7페이지 분량의 장면도 완전히 삭제되었습니다. 이러한 변화들과 다른 변화들은 줄거리의 요점을 명확히 하기 위해 있는 것처럼 보이지만, 논쟁의 여지는 있지만, 사실주의와의 모호함과 빈약한 관계의 일부를 극에서 강탈합니다.

2007년 4월 11일부터 5월 12일까지 샌프란시스코 골든게이트 극장에서 공연했습니다.

2010년 12월 12일, 시카고의 스테펜울프 극장은 에이미 모튼이 마사 역을 맡으면서 연극 공연을 시작했습니다. (8월의 퓰리처상을 수상한 극작가:) Osage County)[23]에서 George, Carrie Coon, Madison Dirks 역을 맡았습니다. 제작은 이전에 앨비의 피터와 제리 그리고 체인지의 초연을 연출했던 팸 맥키넌이 맡았습니다. 이 작품은 2012년 9월 27일 부스 극장(Booth Theatre)에서 브로드웨이에서 시사회를 시작했으며, 원래 브로드웨이 개관 50년 후인 10월 13일에 개관했습니다.[24][25] 맥키넌이 다시 감독을 맡았고, 스테펜울프 출연진이 그들의 역할을 다시 맡았습니다. 제작진과 출연진은 뉴욕 타임즈에서 평론가 찰스 아이셔우드로부터 찬사를 받았습니다.[26] 레츠는 2013년 토니상 연극부문 남우주연상을 수상했습니다.[27]

멕 틸리는 2011년 블루브릿지 레퍼토리 극장의 프로덕션에서 마사를 연기하기 위해 연기에 복귀했습니다.[28][29] 이 쇼는 2011년 7월 5일부터 7월 17일까지 브리티시컬럼비아주 빅토리아에서 진행되었습니다.

2017년 2월 21일, 런던의 해럴드 핀터 극장에서 제임스 맥도널드 감독이 연출한 이멜다 스턴턴, 콘레스 힐, 이모겐 푸츠, 루크 트레드어웨이 등이 출연했습니다.[30][31] 2017년 5월 27일까지 진행되었습니다.

2020년 4월 9일, 조 만텔로 감독이 연출하고 스콧 루딘이 제작한 브로드웨이 리바이벌 작품이 첫 선을 보일 예정이었습니다. 9회에 걸친 프리뷰 공연 끝에 코로나19 대유행으로 인해 정식 오픈 없이 취소되었습니다.[32] 로리 메트칼프, 루퍼트 에버렛, 러셀 토비, 팻시 페란 등이 출연했습니다.[33] 2019년 9월 11일, 에디 이자드가 조지 역을 맡을 예정이었지만, 에버렛이 그녀를 대신할 것이라고 발표되었습니다.[34]

춤 해석

1995년과 1996년, 캐나다의 원 옐로우 래빗 극단은 버지니아 울프의 후즈 파이드에서 영감을 받아 한 시간 길이의 발레 형식으로 앨비, 퍼미션에 맞춰 오마주를 춤으로 올렸습니다. 캘거리, 토론토, 피닉스, 과달라하라, 멕시코 시티에서 공연되었습니다.[35]

시퀀스 및 패러디

2018년 엘리베이터 수리 서비스는 Kate Selcsa가 쓴 속편인 Everyone's Fine with Virginia Woolf를 초연했습니다. 이 연극은 뱀파이어리즘과 같은 새로운 플롯 요소를 소개합니다.[36]

American Dad!의 시즌 2 에피소드 1은 로저와 프랑신의 등장인물들이 대학 교수와 그의 아내인 척하는 서브 플롯을 특징으로 합니다. 젊은 커플을 초대한 후, 두 사람은 조지와 마사의 캐릭터처럼 행동합니다. 에피소드는 로저가 극 중 조지가 하는 것처럼 상상 속의 아이를 "죽이는" 것으로 끝납니다.[37]

상

누가 버지니아 울프를 두려워합니까?는 1963년 토니상 최우수 연극상과 1962-1963년 뉴욕 드라마 비평가 협회상 최우수 연극상을 모두 수상했습니다. 이 영화의 스타들은 1963년 토니상 남우주연상을 수상했습니다. 1963년 퓰리처상 드라마 부문 심사위원단에 의해 선정되었지만, 컬럼비아 대학교의 심사위원단은 불경스러운 주제와 성적 주제에 반대하여 심사위원단을 압도하여 1963년에는 드라마 부문 퓰리처상을 수상하지 않았습니다.[38]

2012년의 리바이벌은 2013년 토니상 연극부문 최우수 리바이벌, 남우주연상(렛츠), 최우수 연출상(맥키넌)을 수상했습니다.

영화

주 기사: 누가 버지니아 울프를 두려워하나요? (영화)

그 연극의 영화화는 1966년에 개봉되었습니다. 마이크 니콜스가 감독을 맡았고, 마사 역의 엘리자베스 테일러, 조지 역의 리처드 버튼, 닉 역의 조지 시걸, 허니 역의 샌디 데니스가 출연했습니다. 네 명의 주요 배우 모두 아카데미상 후보에 올랐습니다. 여우주연상 테일러와 버튼, 오스카 조연상 데니스와 시걸. 테일러는 오스카 여우주연상을 수상했지만, 버튼은 그 해 '맨 포 올 시즌'에서 폴 스코필드의 손을 들어줬습니다. 데니스는 남우조연상을 받았고, 시걸은 포춘 쿠키에서 월터 매타우에게 졌습니다.

잭 발렌티(Jack Valenti )는 이 영화를 미국 영화 협회(MPAA) 회장으로서 다루어야 했던 첫 번째 논란이 많은 영화라고 밝혔습니다. "스크류"라는 은어와 "여주인을 때려잡아라"라는 문구를 사용한 것은 처음이었습니다. 그의 말대로.

"저는 MPAA의 루이스 나이저(Louis Nizer) 총괄 변호사와 함께 워너의 전설적인 수장인 잭 워너(Jack Warner)와 그의 최고 보좌관인 벤 칼멘슨(Ben Kalmenson)을 만났습니다. 3시간 동안 이야기를 나눴고, 결과는 '스크류' 삭제와 '여주인을 때려잡아라'는 유지였는데, 회의가 불안했습니다."[39]

오리지널 필름 사운드트랙 앨범

이 영화는 1967년 워너 브라더스에 의해 "Deluxe Edition Two-Record Set" 사운드트랙 음반 발매되었습니다. 레코드, 그리고 그 당시의 영화는 네트워크 텔레비전에서 보여질 수 없었기 때문에 음반에서 보컬이 완전히 공개된 최초의 영화였습니다.[clarification needed] 영화에서 연기하는 네 명의 배우의 보컬이 포함되어 있습니다. 이 음반의 유일한 음악은 마사와 닉이 춤을 추는 동안 연주하는 "버지니아 울프 록"이라는 곡입니다.

적어도 두 가지 경우에 대체 조치가 사용되었습니다. 테일러의 기억에 남는 "Goddamn you!" 대사는 "Screw you!"로 복원되었고, 춤 순서의 대사 중 일부는 다른 테이크에서 해제되었습니다. 마사가 아버지 앞에서 조지의 배를 주먹으로 때린 그녀의 이야기를 닉과 허니에게 들려주듯이, 영화에서 카메라가 조지를 따라 총을 가지러 다른 방으로 들어가는 동안 그것은 아주 선명하게 들립니다. 이 음반은 또한 대부분의 일시 정지와 긴 침묵이 제거되었기 때문에 영화보다 30분 정도 더 짧게 재생되지만, 사실상 모든 대사는 그대로 남아 있습니다. 앨범의 표지에는 네 명의 주연 배우들이 있고 뒷면에는 그들에 대한 배경 정보와 5개월간의 촬영 일정, 그리고 앨비, 그리고 영화의 간략한 개요가 있습니다.

인쇄판

이 희곡의 인쇄판은 1962년에 출판되었고, 애더넘 북스의 초기 출판물 중 하나였습니다. 인쇄판은 하드 및 소프트 커버판으로 7만 부 이상 판매되었습니다.[40]

참고문헌

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외부 링크

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