도라 마르

Dora Maar
도라 마르
Dora Maar.gif
맨레이의 마르 초상화
태어난
헨리에트 테오도라 마르코비치

1907년 11월 22일
프랑스[1] 파리
죽은1997년 7월 16일(1997-07-16) (89세)
프랑스 파리
교육사진학교,
에콜 데 보아트
아카데미 줄리안
로 알려져 있다사진, 그림
움직임.초현실주의
파트너파블로 피카소 (1935년-1943년)

도라 마르코비치로 알려진 앙리에트 테오도라 마르코비치(Henriette Theodora Marvitch, 1907년 11월 22일 ~ 1997년 7월 16일)는 프랑스의 사진가, 화가, [2]시인이다.파블로 피카소의 로맨틱한 파트너인 마르는 그의 도라 마르 초상화와 도라 마르 아우 챗을 포함한 많은 피카소의 그림에 묘사되었다.

전기

헨리에트 테오도라 마르코비치는 1896년 자그레브, 비엔나, 파리에서 공부한 크로아티아 건축가 요시프 마르코비치(1874년-1969년)와 코냐카 출신 가톨릭 신자인 루이줄리 보이신(1877년-1942년)의 외동딸이었다.

파블로 피카소의 도라 마르 초상화

1910년, 가족은 부에노스 아이레스로 떠났고, 그곳에서 아버지는 오스트리아-헝가리 대사관을 포함한 여러 가지 임무를 얻었다.그는 부에노스아이레스에서 유일하게 돈을 벌지 못한 건축가였지만, 그의 업적은 프랑수아 요제프 1세 황제에 의해 훈장을 받는 영광을 얻었다.

1926년, 그 가족은 파리로 돌아왔다.그녀가 선택한 가명인 도라 마르는 중앙 장식 예술 연합과 사진 학교에서 수업을 들었다.그녀는 또한 에콜 데 보 예술과 아카데미[3] 줄리안에도 등록했는데, 그것은 남성과 같은 교육을 여성에게 제공할 수 있는 이점을 가지고 있었다.마르 씨는 앙드레 로테의 워크샵에 자주 가서 앙리 카르티에 브레송을 만났습니다.

에콜 데 보 예술 대학에서 공부하는 동안, 마르는 동료 여성 초현실주의자 자클린 람바를 만났습니다.마르는 그녀에 대해 "나는 재클린과 밀접한 관련이 있다."그 유명한 초현실주의자들이 어디 있지?"라고 물었고, 저는 그녀에게 카페 드 라 플라즈 블랑쉬에 대해 이야기했습니다. 그리고 나서 재클린은 카페에 자주 다니기 시작했습니다. 그곳에서 그녀는 나중에 [4]결혼할 안드레 브레튼을 만나게 될 것입니다.

워크숍이 활동을 중단했을 때, 마르는 파리를 홀로 떠나 바르셀로나로 갔고, 그 후 런던에서 1929년 미국 월가 붕괴 이후 경제 불황의 영향을 촬영했다.돌아오는 길에 아버지의 도움으로 그녀는 파리 [5]8구의 29 rue d'Astorg에서 또 다른 워크샵을 열었다.

1935년, 그녀는 파블로 피카소를 소개받았고 그녀는 그의 동반자이자 [6]뮤즈가 되었다.그녀는 Grands Augustins의 그의 스튜디오에서 사진을 찍고 그의 서사시 작품인 Gernica의 [6]후반부를 추적했다.그녀는 후에 고인이 된 기욤 아폴로네르의 기림 아폴로네르의 기념물이라는 제목의 [6]그의 작품의 모델로 활동했습니다.

사진작가 도라 마르

마르의 가장 오래된 생존 사진들은 1920년대 초에 카보베르데 [4]군도로 가는 화물선에서 찍은 것이다.

1930년 초, 그녀는 장 엡스타인의 1928년 영화 "어셔 가문의 몰락"의 사진작가이자 장식가인 피에르 케퍼와 함께 캄파뉴-프리미에르(파리 14구)에 사진 스튜디오를 차렸다.스튜디오에서, 마르와 케퍼는 주로 광고와 패션 [4]잡지의 광고 사진을 함께 찍었습니다.그녀의 아버지는 그녀가 생계를 [7]위해 노력하면서 정착하는 동안 그녀의 삶의 이 시기에 그녀의 재정적인 도움을 주었다.그 스튜디오는 패션, 광고, 누드 등을 전시했고 매우 [8]성공적이었습니다.

그녀는 스튜디오에서 암실을 함께 쓰는 사진작가 브라사를 만났다.Brassai는 "밝은 눈과 주의 깊은 눈빛,[4] 때로는 불안한 눈빛"을 가졌다고 말했다.

광고와 패션 사진 분야에서 일하는 동안, 초현실주의의 영향은 거울과 대조적인 그림자를 많이 사용함으로써 그녀의 작품에서 확인할 수 있었다.그녀는 예술이 [7]자연을 시각적으로 재현하기 보다는 직관이나 아이디어와의 연결을 통해 현실의 내용을 표현해야 한다고 느꼈다.마는 또한 신문 L'Illustration의 광고, 고고학, 예술 감독에서 일하는 사진작가 루이 빅터 에마누엘 수게즈를 만났는데, 그녀는 그를 멘토로 여겼다.

1932년, 그녀는 영화제작자 루이 [9]샤방스와 바람을 피웠다.

마르는 초현실주의에서 벗어난 후 자크 프레베르와 막스 모리스의 중심으로 결성된 "10월 그룹"에 자주 참석했다.

그녀는 1932년 [10]Art et Métiers Graphiques 잡지에 그녀의 첫 출판을 했습니다.

그녀의 첫 번째 개인전은 파리의 [11]Galerie Vanderberg에서 열렸다.

그것은 초현실주의 시대의 젤라틴 은으로 된 작품으로 우부 초상(1936년), 29rue d'Astorg, 흑백, 콜라주, 포토네이지 또는 [12][13][14]겹침 등 팬들에 의해 여전히 가장 사랑받고 있다.이 사진은 알프레드 자리의 인기 있는 연극 시리즈인 우부 로이에서 주인공을 나타내고 있다.이 작품은 1936년 [15]파리의 샤를 라통 갤러리의 수레알리스테 도브제 박람회와 런던에서 열린 국제 초현실주의 전시회에서 처음 선보였다.같은 [16]해 뉴욕의 MoMA에서 열린 판타스틱 아트, 다다, 초현실주의 참여에도 참여했다.

초현실주의 개념과 관심사는 종종 그 당시 정치적 좌파의 생각과 일치했고 그래서 마르는 그녀의 [7]삶에서 이 시점에 매우 정치적으로 활동적이 되었다.1934년 2월 6일의 파시스트 시위 이후, 그녀는 파리에서 시몬 베일과 조르주 바타유의 지원을 받은 르네 르퓌브르, 자크 수스텔과 함께 앙드레 브레통의 주창으로 쓴 "투쟁에 대한 호소"에 서명했다.그녀의 작품 대부분은 그 시대의 좌파 정치의 영향을 많이 받았고, 종종 대공황으로 인해 빈곤에 빠진 사람들을 묘사한다.그녀는 "Masses"라고 불리는 극좌파 협회의 일원이었고,[17] 그곳에서 그녀는 파시즘에 대항하는 지식인 연합이라고 불리는 반파시스트 단체인 Georges [4]Batayu와 [4]October라고 불리는 좌익 배우와 작가들의 급진적인 집단을 처음 만났습니다.

그녀는 또한 많은 초현실주의 그룹에 참여했고 종종 시위, 집회, 카페 대화에 참여했다.그녀는 많은 매니페스토에 서명했는데, 1935년 8월 "초현실주의자들이 옳았을 때"라는 제목의 매니페스토가 그 해 [4]3월에 열린 파리 회의에 관한 것이었다.

1935년 작가이자 비평가인 마이클 키멜만이 그린 패션 일러스트레이터이자 디자이너 크리스티안 베라드([4]Christian Berard)의 사진을 찍었다.

1980년대에 그녀는 여러 [18]장의 사진을 찍었다.

파블로 피카소와의 관계

마르가 파블로 피카소를 처음 본 것은 1935년 말, 그녀가 장 르누아르 영화 '무슈 랑게의 범죄' 촬영장에서 홍보 촬영을 할 때였다.그녀는 그에게 마음을 빼앗겼지만 정식으로 만나지는 않았다.마르는 며칠 후 카페 데 드 드 [19]마고스에서 그들의 친구 폴 엘루아드에 의해 피카소를 소개받았다.그들의 첫 만남의 이야기는 작가 장 폴 크레스펠레가 말했다. "젊은 여자는 짙은 눈썹 때문에 창백해 보이는 창백한 푸른 눈동자, 빛과 그늘이 번갈아 지나가는 예민한 불안한 얼굴로 밝게 빛났다.그녀는 손가락 사이에 있는 작고 뾰족한 펜칼을 계속 탁자의 나무에 꽂았다.때때로 그녀가 빗나가자 검은 장갑에 수놓은 장미 사이로 피 한 방울이 나타났다...피카소는 도라에게 장갑을 달라고 부탁해 [4]기념품으로 보관한 쇼케이스에 넣어두곤 했다.

피카소는 마르의 유혹적이고 마조히즘적인 행동에 흥미를 느꼈고, 이는 그들의 관계를 통해 그의 많은 작품에 영감을 주었다.그들의 연락은 거의 9년 동안 지속되었고, 그 기간 동안 피카소는 그의 딸 마야의 어머니인 마리 테레즈 발터와의 관계를 끝내지 않았다.

마르는 1937년 5월부터 6월까지 그랑스 아우구스탱 미술관에 있는 자신의 스튜디오에서 피카소가 그린 게르니카 [20]창작의 연속적인 단계를 촬영했다. 피카소는 이 사진들을 그의 창작 과정에 사용했다.그녀는 피카소의 주요 모델이었고, 그는 종종 그녀를 눈물로 표현했다.마르는 피카소의 정치에 대한 이해를 높이고 사진 기술을 가르쳤다.마르는 또한 피카소에게 진부한 [21]기술로도 알려진 사진과 판화를 결합하는 방법을 소개했다.

도라 마르, 우는 여자 역

마르는 피카소의 연인, 주제, 그리고 뮤즈로서의 역할로 매우 잘 알려져 있다.그래서 그는 그녀의 초상화를 많이 그렸다.이 그림들의 대부분에서 마르는 고문당하고 고통받는 여성으로 묘사되었다.[22]이 초상화들 중에서 가장 잘 알려진 것이 우는 [23]여인입니다.피카소는 스페인 내전의 비극에 의해 매우 영감을 받았고, 그는 마르를 이 시기 동안 사람들이 겪은 고통과 고통의 살아있는 묘사라고 생각했다.마르는 피카소가 그녀를 이런 식으로 묘사한 것을 높이 평가하지 않았다.그녀의 초상화에 대해 묻자 그녀는 "나의 초상화는 모두 거짓말이다.그들은 피카소야.아무도 도라 마르가 아니다.[24]

그녀를 육체적으로 학대하고 사랑을 [25]위해 마리 테레즈 월터와 싸우게 한 피카소와의 관계는 비록 그들이 1946년까지 간헐적으로 다시 만났지만 1943년에 끝났다.따라서 1944년 3월 19일, 그녀는 알베르 카뮈가 이끄는 피카소의 첫 번째 연극 '꼬리에 잡힌 욕망'의 미셸 레이리스의 집에서 열린 낭독회에서 뚱뚱한 번뇌의 역할을 맡았다.1944년 폴 엘루아르의 중개인을 통해 마르는 수년간 분석을 통해 그녀의 신경 쇠약을 치료한 자크 라캉을 만났고, 그녀는 정신 건강이 [26]좋아지기 시작했다.피카소는 그녀에게 보클루즈의 메네르베에 있는 집을 사주었고, 그곳에서 그녀는 은퇴하고 혼자 살았다.그녀는 천주교로 눈을 돌렸고, 같은 마을에 살던 화가 니콜라스 드 스탈을 만났고,[27] 추상화로 눈을 돌렸습니다.

화가 도라 마르

마르의 그림들은 1999년에 조직된 사후 판매 때까지 인정받지 못했는데, 이것은 대중과 전문가들이 그녀의 스튜디오를 떠나지 않은 매우 개인적인 작품을 발견하게 만들었다.

마르는 피카소와 그의 영향, 혹은 그녀에게 입체적인 스타일을 강요했던 화가의 참혹한 존재감을 남김으로써 그림을 그리기 위해 사진을 포기했다.피카소에 의해 이 문체로 자신을 표현하게 되면, 사람들은 피카소가 그의 연인을 그녀가 뛰어났던 영역에서 떼어내고, 그가 오랫동안 익혀왔던 그림 스타일로 그녀를 구속하려는 의욕에 대해 의아해 할 수 있다.

마르가 진정한 화가가 된 것은 피카소의 고통스런 이별에서였다.엘루아드의 초상화나 1946년의 자화상과 같은 비극적인 비유적 작품들은 전후 수년간의 고통을 어두운 톤으로 해석한다.

몇 [28]년 동안 우울증으로 고생한 후, 마르는 그녀 자신의 기억 속에 자신을 가둬두었다.그녀가 반짝이는 색상의 추상적 형식을 실험하면서 휴식의 시작이 된 것은 1960년대와 70년대 사이이다.1980년대 이 화가가 루베론 지역의 많은 그림에서 자신을 완전히 표현했던 것은 사실이었다.메네르베에 [29]있는 그녀의 집 주변 풍경을 그린 그림들은 바람과 구름이 지배하는 위치를 보여주며,[30] 과거의 유령과의 한 예술가의 투쟁을 강하게 드러낸다.

죽음.

마르는 파리 좌안의 루 드 사보이에 있는 그녀의 아파트에서 말년을 보냈다.그녀는 1997년 7월 16일 89세의 [31]나이로 사망했다.그녀는 Clamart에 [32]있는 Bois-Tardieu 공동묘지에 묻혔다.사진촬영과 암실촬영에 대한 그녀의 실험은 [33]사후에야 발견되었다.

레거시

비록 마르가 대부분 한 피카소의 lovers,[34]해 왔는데 최근 전시회 예술가로서의 그 자신의 권리로 그녀를 설명하면서는 하우스 der미술, 뮌헨, 132001년 10월 – 1월 6일 2002년에 전시회 등은 센터 드 라 비에이유 샤리테는 마르세이유, 1월 20일 – 45월 2002년;센터 문화 Tecla 살라, Barcelona,로 기억되고 있다. 15May – 2002년 7월 15일; 파리 퐁피두 센터, 2019년 6월 5일 ~ 2019년 [35]7월 29일; 런던 테이트 모던, 2019년 11월 20일 ~ 2020년 [36]3월 15일.

마르는 피카소의 삶과 예술에 초점을 맞춘 2018년 '지니어스' 시즌에서 사만다 콜리가 연기했다.

레퍼런스

  1. ^ "Maar, Dora : Benezit Dictionary of Artists - oi". oxfordindex.oup.com. Benezit Dictionary of Artists. 2011. doi:10.1093/benz/9780199773787.article.b00113080.
  2. ^ Dowd, Vincent (22 November 2019). "Picasso's lover comes out from his shadow". BBC News.
  3. ^ Latimer, Tirza (2017). "Maar, Dora : Oxford Art Online - oi". oxfordindex.oup.com. Oxford Art Online. doi:10.1093/gao/9781884446054.article.t2021794.
  4. ^ a b c d e f g h i Caws, Mary Ann (2000). Picasso's Weeping Woman : The Life and Art of Dora Maar. Boston: Little, Brown, and Co. ISBN 9780821226933.
  5. ^ Exhibit-E. "Dora Maar - Artists - Hanina Fine Arts". www.haninafinearts.com.
  6. ^ a b c Durozoi, Gerard (2002). History of the Surrealist Movement. Chicago: University of Chicago Press. p. 680. ISBN 0-226-17412-3.
  7. ^ a b c Laura Felleman Fattal (1 June 2018). Dora Maar: Contextualizing Picasso's Muse. Women in Judaism: A Multidisciplinary e-Journal. OCLC 1042193465.
  8. ^ Tate. "Seven Things to Know: Dora Maar – List". Tate. Retrieved 25 April 2021.
  9. ^ Encyclopedia of twentieth-century photography. Warren, Lynne. New York. 15 November 2005. p. 990. ISBN 978-0-203-94338-0. OCLC 1082194716.{{cite book}}: CS1 유지보수: 기타 (링크)
  10. ^ "Galeria Mayoral – Founded in Barcelona in 1989, Mayoral is an art gallery specialised in modern and post-war art". www.galeriamayoral.com (in Spanish). Archived from the original on 30 October 2012. Retrieved 11 March 2011.
  11. ^ "Maar, Dora". Dora Maar - oi. Oxford University Press. 17 September 2015. ISBN 978-0-19-179222-9.
  12. ^ Smith, Roberta (18 June 2004). "ART IN REVIEW; 'Dora Maar: Photographer'". The New York Times.
  13. ^ "Tumblr". www.tumblr.com.
  14. ^ (fr) 아라고, 도라 마르
  15. ^ 딜런, 브라이언도라 마르의 그림의 탐욕과 기괴함, 뉴요커, 2019년 5월 21일 많은 이미지 포함
  16. ^ "Galeria Mayoral – Founded in Barcelona in 1989, Mayoral is an art gallery specialised in modern and post-war art". www.galeriamayoral.com (in Spanish). Archived from the original on 20 March 2017. Retrieved 11 March 2017.
  17. ^ Riding, Alan (26 July 1997). "Dora Maar, a Muse of Picasso, Is Dead at 89". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 11 March 2017.
  18. ^ Tate. "Seven Things to Know: Dora Maar – List". Tate. Retrieved 24 April 2020.
  19. ^ Morris, Roderick Conway (18 June 2014). "A Palatial Setting for Surreal Imagery in Venice". The New York Times.
  20. ^ "Dora Maar (French, 1907 - 1997) (Getty Museum)". The J. Paul Getty in Los Angeles.
  21. ^ Tate. "Seven Things to Know: Dora Maar – List". Tate. Retrieved 25 April 2021.
  22. ^ Delistraty, Cody (9 November 2017). "How Picasso Bled the Women in His Life for Art". The Paris Review. Retrieved 4 March 2021.
  23. ^ Great Women Artists. Phaidon Press. 2019. p. 252. ISBN 978-0714878775.
  24. ^ Pound, Cath. "Why Dora Maar is much more than Picasso's Weeping Woman". www.bbc.com.
  25. ^ Doyle, Sady (23 January 2014). "Bertolucci Wasn't the First Man to Abuse a Woman and Call It Art and He Won't Be the Last". Elle.com. Retrieved 9 December 2016.
  26. ^ "Biography.com Dora Maar". Archived from the original on 28 November 2016. Retrieved 27 November 2016.
  27. ^ Mary Ann Caws (2008). The Yale anthology of twentieth-century French poetry. Yale University Press. ISBN 9780300143188. OCLC 223869345.
  28. ^ "Dora Maar - Sacred Art Pilgrim Collection: Artists - Sacred Art Pilgrim". sacredartpilgrim.com.
  29. ^ "Dora Maar House - Alliance of Artists Communities". www.artistcommunities.org.
  30. ^ Riding, Alan (26 July 1997). "Dora Maar, a Muse of Picasso, Is Dead at 89". The New York Times.
  31. ^ "Dora Maar ( 1907 - 1997 )". www.lemondedesarts.com.
  32. ^ (fr) Le Monde.fr, Harry Bellet, "Marseille rend justice aux talents de Dora Maar", 14.04.2002 (최신)
  33. ^ Tate. "Dora Maar – Exhibition Guide". Tate. Retrieved 24 April 2020.
  34. ^ Chau, Adrienne (1 January 2017). "The Phallic Woman: A Reexamination of the Problematics of Women and Surrealism". Senior Projects Spring 2017.
  35. ^ McCully, Marilyn (25 April 2002). "The Surreal Life of Dora Maar". The New York Review of Books. Retrieved 11 March 2017.
  36. ^ "Dora Maar". Tate. Retrieved 31 January 2020.

추가 정보

  • 루이즈 바링: 도라 마르: 장 콕토와 피카소, 리졸리, 2017년
  • 브리짓 벤케문, 도라 마르를 찾아서: 예술가, 주소록, 인생..트랜스포트 조디 글래딩입니다로스앤젤레스:게티 출판사, 2020년
  • Mary Ann Caws: 도라 마르, 피카소 있음/없음: 템즈 앤 허드슨[1] 전기
  • Mary Ann Caws, Les vies de Dora Mar: 바타유, 피카소 et les surréistes, 파리, 템스 & 허드슨, 2000, 224 p. (ISBN 2878111850)
  • Georgiana Colvile, Scandaleusement d'elles : 파리, J.-M. 트렌트 쿼트르 팜 수레알리스테스장소, 1999 (ISBN 2858934967), 페이지 179 place 185
  • 제임스 로드, 피카소, 도라: 개인 회고록, 1993년
  • Judi Freeman:피카소와 우는 여자: 마리테레즈 발터와 도라 마르의 시대
  • 안네 발다사리: 피카소: 사랑과 전쟁, 1935년-1945년
  • 조 발데스: 우는 여자: 소설, 2013
  • Alicia Dujovne Ortis:Dora Mar risonniére du reference, Le Livre de Poche, 2005.ISBN 978-2253114727
  • 올리비아 라스 곤잘레스:정의의 눈 : 20세기 여성 사진작가 : Helen Kornblum 컬렉션에서 선정

이 편집의 내용은 기존 프랑스어 위키피디아 문서(fr:)에서 번역한 것입니다.Dora Mar; 그것의 역사 속성에 대해 살펴보세요.

  1. ^ Caws, Mary Ann (6 October 2000). "Edited extract on Picasso's muse Dora Maar" – via www.theguardian.com.