李屏賓
台灣迎來「365天都有影展」空前榮景，那麼，最老牌的金馬國際影展特色是什麼？
「台灣365天都有影展」的說法雖然誇大，但基本上每個月在台灣不同縣市都有影展正在進行，是不爭的事實。形式從常態性影展到專題放映；放映地點從奢華氣派的泰坦廳深入到鄉鎮的獨立書店；參與人數從上千人次到一人獨自在家線上平台收看；作品接收到的掌聲從金馬殿堂迴盪到學生製作畢業展——台灣的影展、電影節在21世紀撐出前所未有的榮景。那麼，最老牌的金馬國際影展特色是什麼呢？在我看來絕對是金馬獎入圍影片及周遭的華語電影。
李屏賓《光，帶我走向遠方》：當侯導說要拍《刺客聶隱娘》時，我便開始發愁
攝影師永遠必須專注地觀察，掌握當下的情況。前面也談過，所有美的光影與事物在你面前時，若是你沒看見、沒發現，那麼它就不存在。訓練審美、培養的眼力， 這對一個攝影師來說是多麼地重要。
【2021金馬獎】若要用一張畫面總結第58屆金馬獎，最令我動容的是新科影帝張震
張震以《牯嶺街少年殺人事件》入圍、憑藉《緝魂》戴上桂冠至今30個年頭，從寫實到類型，從楊德昌到程偉豪，從小四到梁文超，從舊時代跨向新時代，在沒有準備的得獎感言之中，一切都來得剛剛好。
【影評】《海上花》：往昔即異國，侯孝賢以「女性本位」將男女關係說的精彩
本片在劇情結構的設計亦別出心裁，將幾段不同的故事透過男性的酒局作為節點彼此連接，進而形塑出長三書寓的整體畫面、與當時妓女與男性彼此不可避免的愛戀。
《藍色大門》名導易智言成台北電影節新任主席，期許「帶動另一波電影新浪潮」
第23屆台北電影節主席將由資深導演暨編劇易智言擔任。易智言擅於拍青少年，為台灣影視產業注入許多別開生面的新活水。他自編自導的劇情長片《行動代號：孫中山》也是在台北電影節舉辦世界首映，更獲得該屆台北電影獎的最佳編劇
金馬57終身成就獎侯孝賢：一生都在電影裡，幾乎代言了台灣的歷史記憶
或許，侯導的一生其實都在電影裡了。他的電影活生生地體現了台灣歷史最多元發展的近世代面貌，同時也呈現一段藝術家的成長，以及一份喜愛電影的心。
「光影詩人」李屏賓＆「明星神攝手」蘇益良：把自己擺在懸崖邊，越是困頓才能顯出本事
作為在不同影像形式各擅勝場的攝影師，李屏賓和蘇益良都不自滿於豐富經歷，持續在無國界光影中，用鏡頭去抓住人生的剎那與永恆。
從《空氣人形》到《小偷家族》，是枝裕和十年風格蛻變
是枝裕和認為數位攝影，讓部分業界人士有「萬一有什麼，事後都能處理」的觀念，削減攝影捕捉當下的魅力。「那種一決勝負的張力感，也跟著消失了。」
北村豐晴談與大師合作經驗：我相信有電影之神，而且電影之神愛侯導！
侯導的現場隨時會開機，所以大家要隨時準備好。我一開始很不習慣，因為平常拍戲時副導都會喊：「大家準備，攝影機，錄音，開始！」 但是，侯導經常隨時開拍，演員有時候還不知道自己被拍了。我也常常發呆，到打板時才發現剛才有拍攝。
亞洲第一人！獲MoMA邀請舉辦個人回顧展 李屏賓：目前人生最高榮耀
擅長利用光景、長鏡頭拍攝手法的李屏賓透露，有好萊塢導演找他工作，但李屏賓認為西方電影著重整體及裝備，發揮空間不多，因此沒有答應。相反，東方電影雖然制作成本較低，但更看重創新風格，「東方電影真實自然，西方電影厚重整體」。
柏林影展捷報！李屏賓《長江圖》奪銀熊、曾威量《禁止下錨》獲最佳短片
獲得銀熊獎的魔幻愛情故事《長江圖》是本屆柏林影展唯一入圍的華語競賽片；而獲得奧迪最佳短片的《禁止下錨》，則描寫了在台越南移工的困境與生存糾葛。
專訪《聶隱娘》攝影師姚宏易：光是熱愛，沒有辦法支撐我們拍電影
在合作時，和團隊的做法難免會有拉扯，但我相信自己，除非你能打動我，因為我想的事情也許比你想的還要嚴謹。
「無法捍衛不受干涉的獨立！」李烈閃辭台北電影節主席，5位諮委跟進
文化局長倪重華之後也發出聲明，透露6屆金馬得主李屏賓將接下任主席職位。5位北影節諮詢委員與其他12位電影工作者也在26日傍晚連署表達抗議，5位委員並宣布辭去職務。