실비아 몬포트

실비아 몬포트
실비아 몬포트
태어난	시몬 마르그리트 파브르베르탱; )1923년 6월 6일; 프랑스 파리
죽은	1991년 3월 30일 (67세); 프랑스 파리
년 활동	1943–1986
배우자	피에르 그루네베르크 [위키다타](1990-1991)

실비아 몬포르(Silvia Monfort, 출생 Simone Marguerite Favre-Bertin, 1923년 6월 6일 ~ 1991년 3월 30일)는 프랑스의 여배우 및 연극 감독이었다.그녀는 조각가 샤를 모리스 파브르베르탱[위키다타]의 딸이자 피에르 그룬베르크[위키다타]의 아내였다.

1973년 명예의 군단 기사, 1979년 문관, 1983년 문예총사령관으로 임명되었다.그녀는 페레 라차이즈 묘지에 묻혔다.

초년기

몬포트는 루 드 소르니에서 조금 떨어진 루 엘제비르에 있는 르 마라이스 근처에서 태어났고, 그곳에서 훨씬 후에 그녀의 첫 번째 극장을 차렸다.그녀의 가족은 7대째 이 파리 근교에 살고 있었다.그녀는 매우 일찍 엄마를 잃었고 그녀의 아버지는 그녀를 기숙학교에 보냈다.그녀는 처음에는 리케 빅토르 위고에서, 다음에는 리케 빅토르 듀루이에서 2차 공부를 시작했다.그녀는 14살에 특별 허가를 받아 그녀의 바칼로레아를 얻었다.그녀의 아버지는 그녀의 직업을 고벨린 제조소에서 보내려고 했지만 그녀는 극장을 선호했고 장 헤르베와 장 발코르트와 함께 수업을 받았다.^[1]1939년 16세의 나이로, 그녀는 유레-에-루아르의 저항군 네트워크를 지휘했던 모리스 클라벨을 만났다.싱클레어(Séte 위로 어렴풋이 보이는 언덕의 이름)라는 필명으로, 1944년 노젠트 르 로트루 해방과 샤르트르 해방운동에 참여했다.그녀는 샤르트르 대성당 앞 광장에서 드골 장군을 영접하는 명사 중의 한 사람이었다.전쟁이 끝나자 그녀는 모리스 클라벨과 결혼했다.그녀는 드골 장군에 의해 크룩스 드 게레 장군과 패튼 장군에 의해 청동성으로 장식되었다.^[2]

콕토, 빌라르, TNP

1945년, 그녀는 페데리코 가르시아 로르카, 라 카사 데 베르나르다 알바의 연극에서 연기로 주목을 받았다.그녀의 성격은 장 콕토에 의해 그녀의 독자가 된 에드위지 페울리에의 관심을 끌었다.이 연극은 1946년 브뤼셀의 생후베르트 갈레리스 왕립극장에서 처음으로 상연되었는데, 그곳에서 그녀는 큰 성공을 거두었다.리옹에서의 공연이 끝난 후, 이 연극은 테레 에베르토에서 파리 초연을 했고, 베네치아에 있는 라 페니체에서의 공연이 이어졌다.

클라벨을 통해 1947년 장 빌라를 만나 테레 국립 포퓰러레에 참가하였다.그녀는 토바이어스와 사라의 이야기 (1947년)로 첫 번째 축제인 다비뇽에 참가했다.제라드 필리페와 함께 르 시드에서 치메네 역을 맡았고, 차일로에서 공연을 했고, 이후 유럽 전역을 순회 공연했다(1954년).다음으로, 그녀는 빌라와 씨나에서, 그리고 <피가로의 결혼>에서 경기를 했다.

시네마

Monfort는 Les Anges du péché'로 영화에 데뷔했다.로버트 브레슨 감독은 그가 자신의 영화를 위해 비전문가를 찾고 있었기 때문에 그녀가 배우라는 사실을 모르고 그녀를 고용했다.1948년, 콕테우가 퓌엘레, 장 마라이스와 함께 영화화한 라일 아 더우스트 테의 영화적 각색에서 에디스 드 버그녀는 콕테우에 의해 영화적으로 각색되었다.

1955년 당시 TNP의 사진작가였던 아그네스 바르다(Agnés Varda)는 그녀의 첫 번째 영화인 '라 푸앵트 에페리트(La Pointe Eright)'를 감독했다.바다는 영화에서 실비아 몬포트를 기억한다: "귀엽고 천성적인 선구자, 그녀는 기쁨과 규율을 가지고 프로젝트에 몸을 던졌다.미래의 영화를 위해 싸운다는 게 정말 행복했던 것 같다"고 말했다.^[3]

모리스 클라벨과 별거한 실비아 몬포트는 장 폴 르 차누아 감독의 영화와 일생을 공유하고 참여했다.그녀가 석고 깁스를 하고 있음에도 불구하고, 그는 그녀가 실화인 레 에바데스에서 영감을 받은 영화에서 프랑수아 페리에, 피에르 프레즈네이 등과 함께 폴란드 죄수 역을 맡았다고 주장했다.그 후, 그녀는 고통 없는 출산을 옹호하는 영화인 르 카스 닥터 로랑에서 장 가빈, 니콜 쿠르셀과 함께 주연을 맡았고, 그 후 부모-자녀 관계를 다루는 르 차누아의 무명 영화인 파르데수스 르 무르(1961)에서 주연을 맡았다.사회 상황을 다룬 두 편의 영화에서 그녀는 가빈과 부르빌(1958년)과 함께 레미제라블의 에포닌이었고, 그 후 조르주 리비에르와 조르주 윌슨 옆에 맨드린에 있는 집시 소녀 마이어티유였다.이 영화는 1962년에 그녀의 영화적^[4] 생애와 르 샤누아와의 관계를 마무리 지었다.

길가에서.

1960년대 실비아 몬포트는 문화 분권에 열정적이었기 때문에 장 다넷과 그녀의 트레토 드 프랑스와 함께 길을 떠났다.그녀는 새로운 연극과 현대 연극이 고전 레퍼토리와 번갈아 가며 공연되는 것을 보고 이 실험에 적극적으로 참여했다.1965년 6월 23일, 실비아는 피에르 그룬베르크에게 다음과 같이 썼다: "나는 다넷에게 파리 주변의 큰 정상 아래에서 9월 일련의 '창녀'와 '갑자기, 지난 여름'의 공연 일정을 잡도록 설득했다. (이렇게 하면 불편한 복귀 감독들은 필요하다면 그 곳에서 그것을 볼 수 있을 것이다.)아, 내가 할 수 있는 일을 했을 텐데."

그녀는 적어도 한 번, 때로는 하루에 몇 번씩 동료 피에르 그룬베르크에게 편지를 썼다.이 서한의 컬렉션에서, Pierre,[5]다니엘 Netter, 조감독에 편지 쓰기:우리 그 행사가 HLM의 거주자들 전에 어느 날 밤 엘렉트라의 실비아'는 것이 나중에 관중 declare을 듣고 Sophocles과 다른 극적인 시인들을 제시할 준 Tréteaux 드 프랑스에 있어서 특별한 연극 도구를 더해 준다.의서양인처럼 아름다워!」라고 말해 우리의 비극을 기쁨으로 가득 채웠다.

비극의 국가

몬포트는 거의 반세기 동안, 트레토, 축제, 개인 극장, 그리고 나중에 카레에서, 고대와 현대의 연극 레퍼토리를 탐험했다.그녀는 텔레비전뿐만 아니라 다른 극장에서 5개 이상의 버전의 Phedre에서 연기를 했다.그녀는 라신과 코르네유의 수많은 작품을 해석했다.그녀는 1970년 파리에서 "트라우 데 할리스"와 같이 가장 어울리지 않는 장소에서 소포클레스의 엘렉트라를 공연했다.

그녀는 <염소의 섬>이나 <눈 테라스>와 같은 모리스 클라벨의 연극과 연극 각색에 출연했다.그녀는 1959년 '사랑의 두 번째 서프라이즈'에서 빌레우르반느의 로저 플랜촌이 감독을 맡았고, 1961년 파리의 루치노 비스코티가 '그녀는 알랭 들론과 로미 슈나이더 옆에 있는 창녀다.그녀는 테네시 윌리엄스의 서머 앤 스모크(1953)와 어웨이스트, 라스트 서머(1965)에 출연했다.그녀는 1963년 클로드 지라우와 함께 텔레비전뿐만 아니라 축제에서 콕테우의 추악한 기계 스핑크스를 감금했다.그녀는 장 폴 사르트르(1965)와 라프 발론(1981) 옆에 있는 말피 공작부인의 존경받는 창녀였다.

까레 소르니에서 그녀는 톰 에이엔의 "Why Don't Donna's 드레스가 벗겨지고 싶은 이유" (1974년)에서 베르나르 지라우도의 데뷔를 가져왔다.그녀는 또한 The Oresteia (1962년)와 The Persians of Aeschylus (1984년)에서도 목격되었다.She portrayed Lucrezia Borgia of Victor Hugo (1975), Marguerite de Bourgogne of The Tower of Nesle by Alexandre Dumas, père (1986), Alarica in The Evil Is Spreading (1963), Maid of Jacques Audiberti (1971), Ethel in The Rosenbergs Should Not Die (1968) by Alain Decaux.그녀는 자끄와 함께 이오네스코를 맡았고, 즉, 헨릭 입센(1976년)의 'When We Dead Awaken'(1977)과 '바다에서 온 여인'(1977년)을 맡았다.콕토우 탄생 100주년을 기념하기 위해 1989년 '더 투 웨이'에서 바우기라드 무대에 마지막으로 모습을 드러냈다.

1972년, 몬포트는 그녀가 가장 좋아하는 배역을 묘사했다: "치메네 1세의 제라드 필리프는 그가 가장 좋아하는 배역이 그의 다음 배역이라고 대답하는 버릇이 있었다.나에게 있어, 내가 연주하는 것은 나를 만족시킨다.상상해봐!배우와 그의 캐릭터가 얼마나 놀라운 관계인가.그들은 매일 서로를 보지만 그것이 영원하지 않다는 것도 알고 있기 때문에 두 배로 열심히 일해야 한다.어떤 인물들은 우리에게 더 많은 호감을 가지고 있다.나는 항상 마음이 갈라진 여자들보다 절대자를 갈망하는 청소년들에게 더 가까운 나 자신을 느껴왔다.나는 클라이템네스트라보다 일렉트라를 더 좋아한다.나는 <악이 퍼지고 있다>의 알라리카, <레미제라블>의 에포닌, 그리고 최근 <아우디베르티>의 <메이드>와 열광적으로 사랑에 빠졌다.하지만 이것은 내가 연주하지 않을 사람들에 대한 아름다운 이야기를 아는 것을 방해하지 않는다.모든 영웅들 중에서 아마도 나를 가장 흥분시킨 사람은 아마이슨족의 여왕 펜테실레아였다.그녀는 자신이 아킬레우스에게 패배했다고 생각했을 때, 그를 따라 그의 왕국으로 들어가는 것을 거절했다.그녀는 그가 자기 땅에서 왕이 되기를 원했다.그래서 그녀는 손톱으로 그를 갈기갈기 찢어 이빨로 먹어치우고는 이렇게 말했다.모든 여자는 연인에게 맹세한다. 내가 너를 사랑하는 한 너를 잡아먹겠다 – 글쎄, 내가 그랬어."

페드레

실비아 몬포트는 Phedre의 가장 중요한 공연자들 중 하나이다.CNRS가 20세기에 이 캐릭터를 투옥한 위대한 비극들에 대한 연구는 프랑스판 사이언티픽 아메리칸인 Pour la Science에 발표되었다.^[6]본 연구는 전달의 변동뿐만 아니라 일시 중지 및 다변화된 텍스트의 관계를 분석하여 실비아 몬포트가 다른 비극적인 여배우(사라 베른하르트, 마리 벨, 나다 스트란카, 나타차 아말)와 관련하여 가장 중요한 사용(일분 정지 92%, 3.8음절)을 했다는 것을 보여주었다.그녀의 연기는 실비아 몬포트의 해석에 심리적 깊이와 감정의 예외적인 자질을 부여하는 데 기여했다.

그녀는 1973년 자신의 성격에 대해 다음과 같이 말했다. "페드레는 우리 한 사람 한 사람 한 사람 한 사람 한 사람 한 사람 한 사람에게 화상을 입힌다.그녀가 희미하게 보일 때 우리는 거울 속의 이미지를 거의 파악하지 못했으며, 이 소거의 순간성은 반사된 것의 정확성을 날카롭게 한다[……] 중요한 것은 첫 번째 독서부터도 미스터리 속에서 회의가 있었다는 것이다.그것은 욕망과 같거나, 오히려 욕망을 자극하는 표정 속에 존재하는 것이거나, 오히려 결코 일치된 것은 없을 것이다.Phédre에 대해 내게 제안된, 유능하고, 경건하고, 특이하고, 그리고 내가 열심히 경청한 모든 의견들은, 오랫동안 흐리멍덩했음에도 불구하고, 보드게임에서 졸개 한 마리가 첫 번째 광장으로 되돌아가는 것이 뻔함에도 불구하고, 나와 함께 나를 다시 Phedre로 이끄는 것 외에 다른 결과는 없었다[…] 이것이 Phedre:의 경이로움이다.그 일에 몸을 맡기는 것이다."^[7]

서커스와 마임 스쿨

1972년 당시 문화부 장관이었던 자크 뒤하멜의 후원으로 파리의 르 마라이스 부근에 카레 소르니 루 드 소르니(Carré Torigny Rue de Sorigny)를 설치하고 연출하여 다학제 쇼를 공연하였다.그녀는 특히 서커스계에 관심을 가졌고, 성공적이었던 색채의 서커스라는 전시회를 조직했다.서커스 사람들과의 접촉과 알렉시스 그루스와의 만남에 이어 카레 앞에 위치한 호텔 살레 뜰에서 구식 서커스 공연을 기획했다.대중의 환상은 몽포르와 그루스가 1974년 프랑스 최초의 서커스 및 마임학교인 레콜레 아우 카르레를 설립하게 했다.그들은 서커스의 기원의 고귀함을 강조하고 싶었고 최신의 구식 서커스를 되살리는 데 관여했다.그러스 서커스는 몬포트가 1982년에 전국 서커스가 될 때까지 그녀의 연속적인 움직임으로 그녀의 뒤를 따랐다.

1973년 알랭 데코가 "극장에 대한 그녀의 열정과 그것을 위해 봉사하는 융통성 없는 의지"에 경의를 표하면서 몬포르테에게 레지옹의 영예를 안게 된 것은 카레 소르니에서였다.

카레는 1974년 부동산 거래 때문에 루 드 소르니에서 떠나야 했다.따라서 몬포트는 누보 카레를 옛 가오테-리케로 옮겼다.1974년 10월 1일 개관했고, 그녀는 극장 앞 광장에 그러스 서커스의 큰 상판을 세웠다.누보 카르레 (공식적으로 'Centre d'Action Culturelle de Paris)' 또는 "파리 문화 센터"는 결국 주 극장, 두 개의 작은 음악과 더 친밀한 쇼, 서커스, 서커스 학교, 마임 학교를 포함했다.1978년부터 1979년까지 중요성이 커졌던 서커스는 자르딘다크림트의 새로운 큰 탑 아래로 옮겨졌다.1980년, 개보수해야 하는 가제 리리케 극장이었던 그녀는 자신의 카레(현재의 카레 실비아 몬포르)를 바우기라르드의 옛 아바토아르(Abattoirs) 장소로 옮겨야 했고, 그곳에서 특별하게 지어진 큰 탑 아래 극장을 설치했고, 그루스 서커스의 큰 탑을 가지고 왔다.서커스 학교는 다른 시설로 옮겨졌다.한편 자금부족으로 가제리케의 개조사업은 포기되었다.

그녀는 계속해서 바우기라드에 대형 탑의 부지와 대신 영구적인 "카레"를 설립하기 위해 노력했다.오늘날과 같은 극장을 짓기로 한 결정은 1986년에 내려졌다.1989년 3월 7일, 그녀는 이렇게 썼다: "여기는 나의 극장이 될 것이다.그렇다 하더라도, 믿을 수 없다!자기 자신의 극장이 세워진 사람, 이름하고 적당한 규모를 가진 살아 있는 사람은 단 한 명도 몰라."그러나 그녀는 완성되기 몇 달 전에 죽었다.1992년 취임했으며 그녀의 이름은 다음과 같다.세레 실비아 몬포르

그녀는 1991년 3월 30일 쿠르체벨에서 폐암으로 사망했다.