갤러리 샬레트

Galerie Chalette
갤러리 샬레트
"라 샬레트"
9 88th Street, NY, NY.jpg
갤러리 찰렛, 뉴욕 9번가 88번지
위치미국 뉴욕시 서부로457번길

미국 뉴욕 매디슨1100번지

미국 뉴욕시 이스트88번가 9번지
좌표40°46′58″N 73°57′31″w/40.782691°N 73.958544°W/ 40.782691; -73.958544좌표: 40°46′58″N 73°57′31″W / 40.782691°N 73.958544°W / 40.782691; -73.9585444
소유자아서 르좌,
마들렌 샬레트 르좌
유형미술관
장르기하학적 추상화, 모더니즘, 건설주의자, 우월주의자[1]
열린1954
닫힌1978

갤러리 샬레트는 미국 뉴욕 맨해튼에 있는 개인 현대 미술관. 1954년 2월 결혼한 미술상 및 수집가 매들린 샬레트 르좌(1915~1996)와 아서 르좌(1895~1972)가 설립한 미술관이다.Lejwas는 나치폴란드프랑스로의 침입으로부터 피난민이었다.처음에 그들의 갤러리는 현대 프랑스와 폴란드 판화와 그림을 전문으로 했다.이후 그들은 20세기 동시대 미국과 유럽 조각상,[2] 특히 장 아르프의 작품으로 초점을 바꾸었다.[3]

"라 샬레트"Mme의 주요 Arp 전시회인 Jean Arp :뿐만 아니라 미국 전역의 여러 박물관에 전시된 중요한[4] 단체 전시회를 조직한 것으로 아마도 가장 잘 알려져 있을 것이다. 1972년 메트로폴리탄 미술관에 있는 마거리트 아르프와 아서 그리고 마들렌 르좌.[5]

이 미술관은 1978년에 폐관했다.

역사

파운데이션

마들렌 샬레트는 1915년 프랑스 파리에서 태어나 가족과 함께 어린 시절 폴란드로 이주했다.1940년, 그녀의 아버지인 리온 샬레트의 석방을 위해 베를린 근처의 독일 강제 수용소인 삭센하우젠에서 성공적으로 노력한 후, 아버지와 딸은 배를 타고 상하이로 여행을 떠났고, 그들은 2차 세계대전 때 살고 1946년 미국에 도착했다.[6]폴란드 태생의 생화학자인 아서 르좌는 1939년 미국으로 이민을 가서 롱아일랜드 대학에서 강의했다.제2차 세계대전 중 폴란드 망명정부의 대표로 활동했다.전쟁 후 폴란드로 돌아가려던 그의 의도는 나치의 가스실에서 온 가족이 죽었다는 소식을 듣고 무너졌다.그는 찰레트가 미국에 도착한 직후에 샬레트를 만났고 그들은 1947년에 결혼했다.[7]

서부로57번길

1950년대 갤러리의 초기 전시회는 대체로 주제적이었다.[3]샬레트 가문 컬렉션의 마르크 샤갈, 파블로 피카소, 조르주 브라케의 전후 연고 및 작품들은 갤러리가 실용성을 확립하고 갤러리의 미래를 위한 분위기를 조성하는데 도움을 주었다.[citation needed]레즈비언들은 그들이 대표하는 예술가들과 친밀한 우정을 자랑했다.[8]갤러리의 첫 4년 동안 그들은 장 아르프,[9] 샤갈,[10] 와실리 칸딘스키, 카지미르 말레비치, 앙리 마티스, 피카소의 신작을 선보였다.이 시기의 피카소가 그린 마들렌 르좌의 스케치는 현재 이스라엘 박물관의 소장품이다.[11]Lej는 또한 아프리카 예술에 관심이 있었다.1956년 북아프리카 장인들이 피카소, 알렉산더 칼더, 조안 미로, 장 루사트의 한정판 카펫 디자인과 페르난드 레거의 여러 작품을 제작하도록 주선했다.[12]

매디슨 가 1100번지

1957년 이 갤러리는 매디슨 가의 새로운 공간으로 확장되었다.이 기간 동안 Lej는 당시 뉴헤이븐예일 디자인 학부장이었던 Josef Albers와 연락을 받았다.또 다른 유럽 전쟁 난민인 앨버스는 레즈워스와 함께 일했다.1960년 말레비치에서 "내일"까지 그룹 전시인 "그림 속의 건축과 기하학"에 올랐는데, 여기에는 앨버스, 아르프, 막스 빌, 소니아 들라우나이, 세사르 도멜라, 빅터 바사렐리 등의 작품이 포함되어 있었다.이 전시회는 이후 신시내티, 시카고, 미니애폴리스, 샌프란시스코를 여행했다.[13]

당시 추상적 표현주의 회화는 화랑의 주류가 되어 있었다.이 전시회는 오늘날까지 기하학적 추상화를 선보였는데, 그것은 당시 미국 관객들에게 관심을 자극하기보다는 진지하고 조용하게(미셸 수포르의 이중언어 카탈로그 본문에 따르면) 새로운 미적 감각을 보여주었다.[14]기하학적 추상적 미학을 옹호하는 것은 갤러리 샬레트가 가장 잘 알려진 작품이 될 것이다.

앨버스의 연결을 통해 형성된 두 번째 전시회는 같은 해 구조화된 조각 쇼로, 노먼 칼버그, 켄트 블룸러, 에르윈 하우어, 스테파니 스쿠리스, 로버트 엥만, 데보라 드 물피드의 작품들이 포함되었는데, 이들은 모두 이 시기에 예일(및 앨버스)에서 일하거나 일하던 사람들이었다.[15]

갤러리 샬레트는 부르고인 딜러(1961년)[15]의 솔로 전시회와 레온 폴크 스미스의 1968년 별자리 전시회를 포함한 일련의 쇼에서 기하학 및 구성주의 사상을 계속해서 발표했다.[16]

그림에서의 구조와 기하학 (1958) 이 깨끗하고 산세리프 글꼴은 예술가 서명을 사용하지 않는 모든 카탈로그에 사용되었다.

동일로88길

갤러리 샬레트가 뉴욕 이스트 88번가 9번지로 마지막으로 옮긴[when?] 것은 솔로몬 R에 가까운 역사적인 5층짜리 브라운스톤 건물의 1층 입구 홀에 들어가 있었다. 메트로폴리탄 미술관에서 두 블록 떨어진 구겐하임 미술관과 함께 그들의 마지막 주요 전시를 주선했던 두 박물관, 1970년 구겐하임에서 팽고르,[17] 1972년 아프와 메트로폴리탄 미술관에서 두 블록 떨어져 있다.[18]

미적.

로버트 제이콥슨 (1966년)
독특한 라 샬레트 디자인이 여전히 적용된 최대 예비 커버의 예.

"갤러리 샬레트의 특색 있는 특성은 하나의 양식적 방향, 즉 기하학적 추상화를 대변한다는 것이었다."그들은 이런 스타일의 예술가를 대표해 끊임없이 작업을 하는 이야기로, 대단한 헌신과 자본투자로 진행되었다.그들은 수집가들과 용맹가들이었고, 이런 측면들은 불굴의 결속력으로 결속되어 있었다."[19]

Lej는 가능한 한 컬러 플레이트와 주목할 만한 비평가들의 해설을 포함하여 각각의 전시회와 함께 카탈로그를 출판되었다.이러한 관행은 그들의 예술가들에 대한 레즈워스의 충성심과 그들의 예술가들의 평판과 예술이 갤러리의 벽 너머에서 확립되고 이용 가능한 것을 보고자 하는 열망을 반영했다.사업적 관점에서, 이러한 "세컨더리" 미술 시장으로의 관심은 1960년대 내내 라 샬레트의 갤러리로서의 위상을 높이는 데 기여했다.[20]

갤러리는 비교적 단순한 제작에서부터 정교하게 인쇄되고 번호가 매겨진 한정판까지 다양한 카탈로그에 대해 예비적이지만 구체적이고 쉽게 식별할 수 있는 스타일을 개발했다.

표현

아티스트

갤러리 샬레트로 대표되는 예술가들은 다음과 같이 포함되었다.[21]


전시회

선택됨:

  • 헵워스(1959년), 바바라 헵워스
  • 도장 시공 기하학, (1960년 3월 31일 ~ 6월 4일)[26] 여행 일정:신시내티 미술관, 신시내티 미술관(7~10월), 시카고 예술 클럽(11~12월), 미니애폴리스 워커 아트센터(1~2월)
  • 구조화 조각, (1961)
  • 구조화 조각, (1968년)[27]
  • 찢어진 도면, (1965), 리언 폴크 스미스
  • 팡고르, (1970년) 구겐하임과 협력
  • Mme 컬렉션의 Jean Arp : 마거리트 아르프와 아서, 마들렌 르좌, (1972)와 메트로이테 르좌, 메트로이테와 합작.
갤러리 샬레트: 전시 및 관련 카탈로그
날짜 아티스트 전시 제목 카탈로그
연도 날짜
1953 11월 19일 - 12월 10일 앙리 마티스 리토그래프 리놀륨 1925-1953년 아쿠아틴츠 절단 소프트커버 카탈로그
1955 11월 19일 - 12월 10일 롤프 제라드 최근 그림 서문: 롤랑 도르겔레스
1956 파블로 피카소 피카소 - 여성(그림, 그림, 브론즈 & 리토그래프) 서문:유진 빅터 해빙
11월 13일 - 2008년 12월 마크 샤갈 최근 그림 카탈로그
1957 2월 14일 - 3월 9일 미셸 카도레트 그림 에세이: 아만드 후그,
자크 마리테인
11월 12일 - 12월 14일 와실리 칸딘스키 칸딘스키 카탈로그
1958 파블로 피카소 외 화가의 조각
3월 - 4월 마크 샤갈 샤갈: 미국 박물관과 개인 소장품들의 그림 선집 서문: 라이사 마리테인
10월 7일 - 11월 2일 마누엘 '마놀로' 마르티네스 후게 마놀로 서문:다니엘-헨리 칸바일러
1959 11월 12일 - 12월 14일 앙리 로랑스 로렌스: 콜라주, 구아치, 도면, 수채화, 조각 카탈로그
10월 바바라 헵워스 헵워스 서문:허버트 리딩 경
11월 – 12월 얀켈 아들러 최근 작품 서문:알프레드 베르너
1960 3월 31일 – 6월 4일 요제프 알베르스, 장 아르프, 막스 빌, 소니아 들라우나이, 세자르 도멜라, 빅터 바사렐리 도장 시공 및 형상:말레비치에서 투모로우로 서문:미셸 수포르
10월 – 11월 장 아프와 소피 태우버-아프 예술의 영적 사명 서문:미셸 수포르
12월 노먼 칼버그, 켄트 블룸버그, 윌리엄 라이만, 어윈 하우어, 스테파니 스쿠리스, 로버트 엔그만, 데보라 드 물피드 구조화 조각 카탈로그
1961 부르고인 딜러 딜러: 그림 시공 수채화를 그리다 카탈로그(녹색 커버)
10월 – 11월 훌리오 곤살레스 최근 작업 서문:힐튼 크레이머
1962 니콜라스 드 스탈 카탈로그
얀 레벤슈타인 서문: 장 카소우
구스타브 싱기에 구스타브 싱기에 서문:로저 판 진더타엘
1963 11월 12일 - 12월 14일 쿠르트 슈비터스 쿠르트 슈비터스 에세이: 한스 리히터, 장 아르프;
하드 & 소프트 커버 카탈로그
3월 – 4월 피에르 카유 작동하다 카탈로그
1965 장 아르프[28]
4월 페르난드 레거 더 피겨 텍스트 & 인용문: 아티스트
10월 리언 폴크 스미스 찢어진 도면 포트폴리오
1966 로버트 제이콥슨 그림 서문:미셸 라곤
1968 11월 12일 - 12월 14일 리언 폴크 스미스 '콘솔레이션스' 카탈로그
10월 – 11월 존 커닝햄, 로버트 엥먼, 어윈 하우어, 데보라 드 물피드, 윌리엄 라이먼, 스테파니 스쿠리스, 로버트 자이드먼 구조화 조각 카탈로그
1969 1월 – 2월 워지치 팡고르 팡고르의 최근 그림 카탈로그
1975 엔에이 장 아르프 조각, 구원, 종이에 쓴 작품들 카탈로그(샬레트 인터내셔널)

레거시

1985년 아서와 마들렌 르좌 컬렉션에서 메트로폴리탄 미술관에 선물한 프랑스 19세기 의자

아서 르좌는 1972년 10월 뉴욕에서 사망하고 예루살렘에 묻혔다.마들렌 르좌는 갤러리 사업을 샬레트 인터내셔널로 재편성하고 딜러 겸 컨설턴트로 계속 활동하면서 갤러리 작품의 전시적인 면모를 축소시켰다.마들렌 르좌는 1978년 국립미술관에 아르프의 오리포르메[29]포함한 미국의 주요 박물관에 기부를 했다.[30]

On Madeleine Lejwa's death in 1991, the Galerie Chalette papers were formally lodged at the Smithsonian Archives of American Art and the bulk of the Lejwa Collection went to the Israel Museum in Jerusalem, which, in 2004, produced a complete catalogue of the Arthur and Madeleine Lejwa Collection, featuring Picasso's image of Madeleine Lejwa on the샬레트족이나 르좌족의 유족은 없었다.[31]

참조

  1. ^ "Four collections offering a window onto the history of the Israel Museum". Christie's Features. Christie's. November 2018. Retrieved March 21, 2020.
  2. ^ 하토그, 아리아 충성스런 약자지 독일 브레멘 브레멘의 브레멘 대학인 Gerhard Marcks Haus에 대한 관측 페이지 144.2020년 3월 24일 발견
  3. ^ a b "Galerie Chalette records, 1916–1999: Historical Note". Archives of American Art. Washington, D.C.: Smithsonian Institution. Retrieved March 21, 2020.
  4. ^ Mellow, James R. (1962). "The Best in Arts: New York Galleries". Arts Yearbook. New York, New York: Art Digest, Inc. 6: 22.
  5. ^ Jean Arp: from the collections of Mme. Marguerite Arp and Arthur and Madeleine Lejwa, at the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art. 1972.
  6. ^ Reif, Rita (June 12, 1996). "Madeleine Chalette Lejwa, 81, Art Collector, Dealer and Donor". The New York Times, Obituaries. Retrieved March 21, 2020.
  7. ^ "Arthur Lejwa, 77, Biochemist, Dead". The New York Times, Obituaries (1972). November 27, 1972. Retrieved March 21, 2020.
  8. ^ "Christie's announces selections from the Israel Museum to benefit the acquisitions fund". Art Daily. 2018. Retrieved March 21, 2020.
  9. ^ "Arp, Jean, À mes chérs Lejwas". Jerusalem: The Israel Museum. 1960. Retrieved March 21, 2020. 가입번호B00.1160.
  10. ^ "Chagall, Marc, Pour Madeleine". Jerusalem: The Israel Museum. 1952. Retrieved March 21, 2020. 가입번호B00.1129.
  11. ^ "Christie's announces selections from the Israel Museum to benefit the acquisitions fund". Art Daily. 2018. Retrieved March 21, 2020.
  12. ^ Pepis, Betty (1956). "Art Travels From Walls To the Floor; Accent on the Floor". The New York Times. Retrieved March 21, 2020.
  13. ^ Preston, Stuart (1960). "Questions of Meaning: The Opposite Poles Of Modern Art". The New York Times, Arts. Retrieved March 21, 2020.
  14. ^ 하토그, 아리아 충성스런 약자지 독일 브레멘 브레멘의 브레멘 대학인 Gerhard Marcks Haus에 대한 관찰. 페이지 145. 2020-3-24 회수.
  15. ^ a b Perl, Jed (2007). New Art City: Manhattan at Mid-Century. New York: Vintage Books. pp. 318–320. ISBN 1400034655.
  16. ^ Sherman, Sam (2019). "The Lissom Gallery: Leon Polk Smith". Artforum. Retrieved March 29, 2020.
  17. ^ "Fangor". New York, New York: Solomon R. Guggenheim Foundation. 1970.
  18. ^ Jean Arp: from the collections of Mme. Marguerite Arp and Arthur and Madeleine Lejwa, at the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art. 1972.
  19. ^ 하토그, 아리아 충성스런 약자지 독일 브레멘 브레멘의 브레멘 대학 Gerhard Marcks Haus의 Hans Arp과 Galerie Chalette에 대한 관찰.2020년 3월 24일 발견
  20. ^ 하토그, 아리아 충성스런 약자지 독일 브레멘 브레멘의 브레멘 대학 Gerhard Marcks Haus의 Hans Arp과 Galerie Chalette에 대한 관찰.2020년 3월 24일 발견
  21. ^ "Galerie Chalette records: Artist's Files, (1916–1996)". Archives of American Art. Washington, D.C.: Smithsonian Institution. Retrieved March 21, 2020.
  22. ^ "Construction and Geometry in Painting, (1960)". Archive of Past Shows, Group Exhibits. The Josef & Anni Albers Foundation. Retrieved March 21, 2020.
  23. ^ Dore, Ashton (May 2, 1957). "Derain Drawings; Work by Restless Observer of the Female Figure on View at Galerie Chalette". The New York Times, Art. Retrieved March 21, 2020.
  24. ^ Preston, Stuart (1964). "Seeing Things". The New York Times, Art. Retrieved March 21, 2020.
  25. ^ "Gallery – Galerie Chalette". artist-info. Retrieved March 29, 2020.
  26. ^ "Construction and Geometry in Painting, (1960)". Archive of Past Shows, Group Exhibits. The Josef & Anni Albers Foundation. Retrieved March 21, 2020.
  27. ^ "Gallery – Galerie Chalette: Structured Sculpture (1968)". artist-info. Retrieved March 29, 2020.
  28. ^ 하토그, 아리아 충성스런 약자지 독일 브레멘 브레멘의 브레멘 대학인 Gerhard Marcks Haus에 대한 관찰. 페이지 151. 2020-3-24 회수.
  29. ^ Jean Arp: from the collections of Mme. Marguerite Arp and Arthur and Madeleine Lejwa, at the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art. 1972.
  30. ^ Arp, Paul Oriforme (1977) 워싱턴 DC의 국립 미술관 2020-3-22 회수
  31. ^ Apter-Gabriel, Ruth (2005). The Arthur and Madeleine Chalette Lejwa Collection in the Israel Museum. Jerusalem: The Israel Museum.

참고 문헌 목록

외부 링크