투티 프루티 (노래)

Tutti Frutti (song)
투티 프루티
Tuttifruitti.jpg
싱글 바이 리틀 리처드
앨범 《Here's Little Richard》에서
B측"난 외로운 남자일 뿐이야"
방출된1955년[1] 10월
녹음된1955년 9월 14일
스튜디오루이지애나[1] 뉴올리언스 J&M 스튜디오
장르.로큰롤
길이2:23
라벨특수 561
작곡가리틀 리처드, 도로시 라보스트리
프로듀서로버트 블랙웰
리틀 리처드 싱글 연대기
"항상"
(1954)
투티 프루티
(1955)
"롱키 샐리"
(1956)

'투티 프루티'(이탈리아어: "모든 과일")는 리틀 리처드(Little Richard)와 도로시 라보스트리가 1955년 처음 녹음한 곡으로 리틀 리차드의 첫 주요 히트곡이 되었다. 종종 "A-wop-bop-a-loo-mop-a-lop-a-lop-bam-boom!"(리틀 리차드가 상상했던 드럼 패턴을 구두로 표현한 노래)[2]로 번역되는 에너지 넘치는 후렴구와 하드 드라이빙 사운드와 거친 가사로 많은 미래의 리틀리차드 노래의 모델이 되었을 뿐만 아니라 락앤롤 자체의 모델이 되기도 했다.[3] 이 곡은 큰 음량, 강렬한 보컬 스타일, 독특한 비트와 리듬을 포함한 록 음악의 가장 특징적인 음악적 특징을 몇 가지 소개했다.[4]

2007년, 유명 음반 작가들의 다양한 패널이 모조 '세상을 바꾼 100대 레코드'에서 '투티 프루티'를 1위에 선정하고, 이 녹음을 '로큰롤 탄생의 소리'라고 칭송했다. 2010년 미국 의회도서관 국가기록등록부는 "거역할 수 없는 비트에 대한 독특한 발성이 음악계의 새 시대를 알렸다"[5][6]고 주장하며 이 레코드를 등록부에 추가했다. 2012년 4월, 롤링 스톤 잡지는 후렴구를 "역대 가장 영감을 받은 록 서정시"라고 선언했다.[7]

리틀 리차드의 원본 녹음

비록 "리틀 리처드" 페니만은 1951년부터 RCA피콕 레코드에서 레코드를 녹음했지만, 그의 음반은 비교적 구분이 잘 되지 않았고 그의 제작자들이 희망했던 상업적인 성공을 거두지 못했다. 1955년 2월에 Specialty Records데모 테이프를 보냈는데 Specialty 소유주 Art Rupe가 이를 들었다. 루피는 테이프에서 약속을 듣고 1955년 9월 뉴올리언스의 코시모 마타사의 J&M 스튜디오에서 로버트 '범프' 블랙웰이 프로듀서 겸 Fats Domino의 후원 밴드로 리틀 리차드를 위한 녹음 세션을 주선했다. 이 밴드에는 색소폰의 리 앨런앨빈 "레드" 타일러, 피아노휴이 스미스, 더블 베이스의 프랭크 필즈, 기타의 저스틴 아담스, 드럼의 얼 파머가 포함되었다.[1][8]

세션이 진행될수록 리틀 리차드는 자신의 무정부적인 연주 스타일이 테이프에 고스란히 담기지 못해 답답해 했다. 점심시간 동안 그는 자신이 작곡하고 작곡한 리발트 곡을 연주하고 몇 년 동안 라이브로 연주한 피아노와 리발트 곡을 연주곡을 연주하기 시작했다.[9] 일부 계좌에 따르면 그는 버스정류장에서 청소부로 일하면서 이 노래를 처음 작사, 공연했다고 한다.[10] 그가 부른 노래는 "남쪽의 클럽에서 갈고 닦은 곡"[11]이었다. 리틀 리차드는 다음과 같이 노래했다.[12]

A-wop-bop-a-loo-mop a-good-goddam!
Tutti Frutti, booty booty.

이 활기찬 연주 후에 블랙웰은 이 노래가 히트할 것이라는 것을 알았지만, 그들의 "민스트렐 모드와 성적인 유머"를 가진 가사가 서정적인 순수성을 위해 수정될 필요가 있다는 것을 인식했다.[11]

블랙웰은 현지 작곡가 도로시 라보스트리와 접촉해 가사를 수정했으며 리틀 리차드는 여전히 특유의 스타일로 연주하고 있다. 블랙웰에 따르면, 라보스트리는 "선율을 이해하지 못했다"고 하지만 그녀는 확실히 "프로필자"[13]였다.

'투티 프루티'가 동성애 남성을 지칭하는 원곡 가사는 다음과 같다.

Tutti Frutti, booty booty.
맞지 않으면 억지로 하지 마라.
기름칠을 하면 돼, 쉽게[14].

이러한 구성 요소는 다음과 같이 대체되었다.

투티 프루티, 아 루티
Tutti Frutti, wow rooty. 터티 프루티.

"Aw rooty"는 "All right"를 뜻하는 속어 표현이었다. 리틀 리차드의 드러머인 찰스 코너에 따르면, 원래 가사는 다음과 같았다.

Tutti Frutti, booty booty.
꽉 끼면 괜찮아.
그리고 기름기가 많으면 쉽게 만들어[15] 준다.

페니만과 라보스트리에 더해 제3의 이름인 루빈이 공동 집필자로 인정받고 있다. 일부 소식통들은 이것을 Specialty 레이블 소유주 Art Rupe가 그의 레이블의 일부 노래에 대한 로열티를 청구하기 위해 사용하는 가명으로 간주했지만,[1] 다른 사람들은 작곡가인 Joe Lubin을 가리킨다.[16]

이후 '성적인 노래' 이론이 만들어졌다는 가능한 증거로 작곡가 라보스트리는 "리틀 리처드는 '투티 프루티'를 하나도 쓰지 않았다. 내가 어떻게 그 글을 쓰게 되었는지 정확히 말해줄게. 나는 갈베즈 가에 살았고 내 여자친구와 나는 약국에 가서 아이스크림을 사는 것을 좋아했다. 어느 날 우리는 들어가서 이 새로운 맛을 보았다, Tutti Frutti. 나는 곧바로 '야, 노래에 대한 좋은 생각이야'라고 생각했다. 그래서 그날 스튜디오에 도착할 때까지 마음 한구석에 간직하고 있었다. '투티 프루티', '나는 외로운 남자일 뿐', 영적인 '복받은 어머니'의 플립면을 같은 날 모두 썼다."라보스트리는 1980년대 노래에서 여전히 매 3~6개월마다 평균 5,000달러의 로열티 수표를 받고 있었다.[17]

블랙웰은 시간 제약이 새로운 편곡의 개발을 방해한다고 말했고, 그래서 리틀 리차드는 원곡 피아노 파트로 약 15분이 걸리는 3타입으로 개정곡을 녹음했다. 이 노래는 1955년 9월 14일에 녹음되었다.[1] Specialty 561에서 발매된 이 음반은 1955년 12월 말에 빌보드 리듬 블루스 차트에 진입하여 1956년 2월 초에 2위에 올랐다. 빌보드 팝 차트에서도 21위에 올랐다. 영국에서는, 1957년에 "롱 샐리"의 B-side로서 30위권 안에 들었다. 12바 블루스 화음의 진행으로 이루어진 이 노래는 리틀 리차드의 경력의 기초를 제공했다.[18] 이 곡은 이런 스타일의 과거 어느 음반보다 흑인 민요의 특징을 더 많이 담고 있는 매우 공격적인 곡으로 여겨졌다.[8]

리차드와 피코크의 계약은 스페셜티 레코드 소유주 아트 루페가 구매한 것인데, 그는 리차드의 노래를 사들인 출판사를 소유하기도 했다. Specialty의 리차드와의 거래는 대부분의 음반회사들이 그들의 아티스트들과 거래하는 전형적인 것이었다.[19][20]

임팩트

부기, 복음, 블루스의 요소들을 결합한 이 곡은 힘을 강조하는 큰 음량과 보컬 스타일, 그리고 독특한 박자와 리듬을 포함한 록 음악의 가장 특징적인 음악적 특징들을 몇 가지 소개했다. 이 비트는 부기우기에 뿌리를 두고 있지만, 리차드는 셔플 리듬에서 벗어나 새로운 독특한 록 비트를 선보였다. 그는 피아노의 높은 기록에서 전형적으로 튀어나오는 리듬으로 오른손으로 패턴을 연주하면서 두 손으로 새로운 록 리듬을 강화했다. 이 곡의 새로운 리듬은 후에 척 베리에 의해 통합된 표준 록 비트의 기본이 되었다.[4]

2007년, 유명한 음반 작가들의 다양한 패널은 모조 "세상을 바꾼 100대 레코드"에서 "투티 프루티"를 1위로 뽑으며 [21]"로큰롤의 탄생 소리"라고 칭송했다.[22] 2010년 미국 의회도서관 국가기록등기소는 이 음반을 등록부에 추가하면서 이 음반이 원래 아카펠라 도입으로 음악계의 새 시대를 예고했다고 밝혔다.[23] 이 곡은 롤링스톤의 "역대 최고의 500곡" 목록에서 43번이다.[24] 2012년 4월, 롤링 스톤 잡지는 이 곡이 "아직까지도 역사상 가장 영감을 받은 록 가사를 가지고 있다"[25]고 선언했다.

B측

라보스트리-펜니만에게 인정받은 B사이드 발라드 'I'm Just a Lonely Guy'는 싱글에서 들린 것처럼 독창적이고 이중적인 혼합물로 앨범이나 컴필레이션에 거의 모습을 드러내지 않았다. 리틀 리차드의 세 번째 앨범 "The Fantastic Little Richard"에 오버더브 여성 백 보컬이 돋보이는 리믹스가 등장했다.

인원

추가인원

  • 저스틴 애덤스 – 기타

초기 커버 버전

그 노래는 많은 음악가들에 의해 가려졌다.[26] 분(Pat Boone)이 "Ain't That a Shame"으로 성공을 거둔 후, 그의 다음 싱글은 "Tutti Frutti"로, 이미 재작업된 블랙웰 버전에서 두드러지게 톤 다운되었다. 분 버전은 전국 팝 차트에서 12위를 차지했고, 리틀 리차드는 1956년 2월에 21위에 그 뒤를 이었다.[27][28] 분 자신은 '투티 프루티'의 커버를 하고 싶지 않다고 인정했지만, 제작진은 "이해되지 않았다"[29]고 주장해 다른 버전을 만들도록 설득했다.

리틀 리차드는 분(Boone)이 "그의 음악을 이해했다"고 인정했지만, 분(Boone)이 백인 음악계에서 높은 지위로 인해 더 많은 인기를 얻었다는 것을 인정했다.[30] 그럼에도 불구하고 워싱턴포스트(WP)의 리처드 해링턴 기자는 기사에서 리처드의 말을 인용했다.

그들은 내가 백인 남자들을 방해하는 것을 원치 않았다. 나는 록커들의 방해가 되지 않기 위해 리듬과 블루스 코너에 몰리는 것을 느꼈다. 왜냐하면 그곳이 바로 그 돈이 있기 때문이다. '투티 프루티'가 나왔을 때... 그들은 내가 백인 아이들의 영웅이었기 때문에 나를 백인 가정에서 제외시킬 록 스타가 필요했다. 백인 애들은 팻 분(Pat Boone)[31]을 서랍에 넣고 난 서랍에 넣어뒀을 거야 내 버전이 더 마음에 들었지만 가족들은 내가 투영하고 있는 이미지 때문에 날 원하지 않았거든

엘비스 프레슬리 버전

투티 프루티
싱글 바이 엘비스 프레슬리
엘비스 프레슬리 앨범에서
A측"블루 스웨이드 슈즈"
방출된1956년 9월 8일 (1956-09-08)
녹음된1956년 1월 30일
스튜디오뉴욕시 RCA
장르.로큰롤
길이1:57
라벨RCA 빅터
작곡가리틀 리처드, 도로시 라보스트리
프로듀서스티브 숄즈
엘비스 프레슬리 싱글 연대기
"흔들려, 딸랑딸랑, 말아"
(1956)
투티 프루티
(1956)
"I Got a Woman"
(1956)

엘비스 프레슬리는 이 노래를[32] 녹음했고 1956년 3월 23일 그의 첫 RCA 앨범인 엘비스 프레슬리에 수록되었다. 프레슬리 버전은 모든 구절에 "A-wop-bop-a-loo-bop-a-lop-a-lop-bam-boom!"을 사용하며,[32] "봄봄봄"이 아닌 "밤봄봄봄"으로 구절을 마무리한다. 엘비스의 '투티 프루티' 컷은 4트랙 EP(RCA EPA-747)의 일부로서, 빌보드 차트에서 20위에 오른 '블루 스웨이드 슈즈'(RCA 47–6636)의 b측으로도 발매되었다.

비틀즈 버전

The Complete Beatles Chronicles (p. 365)의 저자 Mark Lewisohn에 따르면, 비틀즈는 적어도 1960년부터 1962년까지 (함부르크, 리버풀 등지에서) "Tutti Frutti"를 라이브로 공연했다. 보도에 따르면, 리드 보컬은 항상 폴 매카트니의 것이었지만, 그들의 버전이 엘비스의 것이었는지 리틀 리차드의 것이었는지 여부는 알려지지 않았다. 생존하는 것으로 알려진 녹음된 버전은 없다. 그러나, 대규모 Get Back 세션 동안 비틀즈 The Ultimate Recording Guide (p. 225)의 작가 앨런 J. 와이너에 따르면, "Tutti Frutti"의 버전이 녹음되었다. 몇 달 후 조지 해리슨은 코펜하겐에서 Delaney, Bonnie, Eric Clapton과 함께 녹음된 라이브 버전에 참여했는데, 이 버젼은 영국에서 콘서트 (1970년에 발매)에서도 합법적인 버전이 녹화되었지만, 무단 발매로 발매되었다. 1972년 링고 스타는 드럼을 치고, 엘튼 존과 함께 피아노와 T로 간단한 버전을 제작했다. 리드보컬을 맡은 렉스 가수 마크 볼란. 마지막으로 1990년대에 폴 매카트니는 "Tutti Frutti"를 불렀지만 엘비스나 리틀리차드처럼 노래를 부르는 것이 아니라 1956년의 극도로 느긋한 팻처럼 사운드체크를 했다. (Boone의 실제 버전은 더 활기찼다.) McCartney 버전은 Soundcheck Songs Vol. 1의 무단 발매로 발매되었다.

이후 기록

리틀 리차드는 1964년 비제이 레코드리틀 리차드의 가장 위대한 히트곡을 위해 그리고 1976년에 리틀 리차드 라이브라는 제목의 K-tel 편찬곡을 위해 이 곡을 다시 녹음했다. 은 1986년 매직 투어에서 라이브로 이 곡을 연주했으며, 라이브 레코딩 라이브 웸블리 '86에 출연한다.[33]

참조

  1. ^ a b c d e Jim Dawson과 Steve Propes, What Was The First Rock'n'Roll Record, 1992, ISBN0-571-12939-0
  2. ^ 화이트, 찰스(2003), 페이지 49–51 리틀 리차드의 삶과 시간: 공인 전기. 옴니버스 프레스.
  3. ^ "The Current from". Minnesota Public Radio. Retrieved 2015-11-09.
  4. ^ a b Michael Campbell; James Brody (2007). Rock and Roll: An Introduction. p. 115. ISBN 978-0534642952. Retrieved 2015-11-09.
  5. ^ "The Full National Recording Registry: National Recording Preservation Board (Library of Congress)". National Recording Preservation Board. Retrieved 2012-12-29.
  6. ^ O'Donnell, Bernard (June 23, 2010). "'Tutti Frutti' Joins National Music Registry". Archived from the original on January 16, 2013. Retrieved 2012-12-29.
  7. ^ [1] 2012년 6월 24일 웨이백 머신보관
  8. ^ a b 페니만, 리처드 웨인 "리틀 리처드" 리틀 리처드 2008년 1월 24일 아마존닷컴(GroveMusic.com에만 해당)
  9. ^ 화이트, 찰스(2003) 페이지 55 리틀 리차드의 삶과 시간: 공인 전기. 옴니버스 프레스.
  10. ^ 콕스, 마이클(1997) Mind-Blowing Music Scastic Press. ISBN 0590195700
  11. ^ a b W.T. (1990년) 라몬. 의도적인 속도: 1950년대 미국 문화양식의 기원 스미스소니언 협회[ISBN missing]
  12. ^ White, Charles (1984). The Life and Times of Little Richard: The Quasar of Rock. Harmony Books. p. 49. ISBN 0517554984.
  13. ^ 브래킷, 데이비드 팝, 록 및 소울 리더: 역사 및 토론. 뉴욕: 옥스퍼드, 2004
  14. ^ White, Charles (1984). The Life and Times of Little Richard: The Quasar of Rock. Harmony Books. p. 55. ISBN 0517554984.
  15. ^ Rock 'n' Roll America (BBC 다큐멘터리, 2015), Part 1 c. 41:00
  16. ^ 모든 음악(((Joe Lubin > 개요 ))
  17. ^ "Dorothy Labostrie". Rockabilly.nl. Archived from the original on 2015-09-24. Retrieved 2015-11-09.
  18. ^ "A sample of 100 rock and roll songs". Icce.rug.nl. 2003-04-06. Retrieved 2015-11-09.
  19. ^ 리틀 리차드의 삶과 시간: 록의 콰사르. 찰스 화이트. 기고자 폴 매카트니. 에디션: 2, 삽화. 다 카포 프레스. 1994. 페이지 57. ISBN 0-306-80552-9, 978-0-306-80552-3
  20. ^ "Little Richard". Soulfulkindamusic.net. 1932-12-05. Retrieved 2015-11-09.
  21. ^ "Rocklist.net...Mojo Lists". Rocklistmusic.co.uk. Retrieved 2017-08-30.
  22. ^ "Little Richard – Tutti Frutti Tops World-Changing Hit List". Contactmusic.com. May 16, 2007. Retrieved 2017-08-30.
  23. ^ "Culpeper Star-Exponent : News". M.starexponent.com. Archived from the original on 2011-07-16. Retrieved 2010-09-18.
  24. ^ "The RS 500 Greatest Songs of All Time". RollingStone.com. Archived from the original on April 16, 2007. Retrieved 2007-06-02.
  25. ^ [2] 2012년 4월 8일 웨이백 머신보관
  26. ^ The Blue Moon Boys – The Story of Elvis Presley's Band. 켄 버크, 댄 그리핀 2006년 시카고 리뷰 프레스 87. ISBN 1-55652-614-8
  27. ^ 질식해, 로버트 "Macon Journal; Georgia's Very Own: Wop Bam Boom." 뉴욕타임즈 1990년 1월 8일, 후반부. A10
  28. ^ "All US Top 40 Singles for 1956". Top40Weekly.com. Retrieved January 7, 2019.
  29. ^ 해링턴, 리처드 "비디오; '초창기' 로큰롤이 굴러가기 시작한 때." 워싱턴 포스트, 1985년 5월 19일, 파이널 에드, 초. G12
  30. ^ 오코너, 존 J. "텔레비전 리뷰: 록커스가 들려준 록의 이야기." 1995년 3월 8일자 뉴욕타임즈 후반부. C20
  31. ^ 해링턴, 리처드 "작은 리차드 자신이 가장 먼저 인정해야 할 '밥보팔루밥'과 '알롭밤붐'이다." 워싱턴 포스트 1984년 11월 12일, 파이널 에드, C1항.
  32. ^ a b Gilliland, John (1969). "Show 7 – The All American Boy: Enter Elvis and the rock-a-billies. [Part 1]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries.
  33. ^ "Live at Wembley '86". Allmusic. Retrieved January 26, 2021.