박의 입속 기관

Gourd mouth organ
이 기사는 약 12피트까지 올라갈 수 있는 말린 녹색 박으로 만든 구강 오르간에 관한 것이다.비슷하지만 더 작은 배 모양의 병박으로 만든 악기는 훌루시를 참조하십시오.
"Hulusheng"은 여기로 리디렉션됩니다.유사한 구강 기관에 대해서는 Hulusi와 Seng(악기)를 참조하십시오.
박의 입속 기관
E De Ding nam.png
베트남 중부 고원 지역 Ede족의 Ding N a
목관 악기
분류 자유 갈대구 오르간
Hornbostel-Sachs 분류412.132
(무료 갈대 세트)
Inventor(들)누와 황후(중국 신봉, 실제 발명가 추적 불가)
발달된기원전 제3천년기
관련 기구

박의 입 오르간은 동아시아와 동남아시아 전역에서 연주되는 자유 갈대 입 오르간이다.그 위에 대나무 또는 청동 파이프가 여러 개 꽂혀 있는 박 풍상자로 구성되며,[1] 그 수는 지역에 따라 다릅니다.

박의 입 오르간은 아시아 국가들의 문화적 소수민족과 밀접하게 연관되어 있어 그 스타일이 다양하며 [2]문화마다 다른 모습을 볼 수 있다.중국 남부에서 박의 입 오르간의 총칭은 Hulu Seng이다.이 악기의 반주는 라후족, 이족, 먀오족, 나시족 등 중국 남부 윈난성의 소수 민족에게 필수적이며, 특히 그들의 의식인 타게춤을 [4]추는 동안 필수적이다.

미얀마 북부, 태국 북동부, 캄보디아의 라타나키리 주와 같은 동남아시아에서 박의 입 오르간은 사람들의 일상과 의식 [2]생활에서 필수적인 부분이다.태국에서는 라후족에서는 나우족, 아하족에서는 라치족, 리수족에서는 풀루족, 캄보디아에서는 플로이족, 북동부 보르네오족에서는 섬포톤족, 라오스,[2][5][6] 미얀마, 베트남, 방글라데시에서는 동냥족 또는 음부엇족으로 불린다.

박의 입 오르간은 반음 없는 오음계를 바탕으로 조율되며, 특히 멜로디에서 선율이 보통 [1]화음을 동반한다.파이프 [3]구멍을 닫고 열어서 피치를 변경할 수 있습니다.연주자들은 악기를 거의 수평으로 잡고 [1]흡인 중에 바람받이로 불어 넣는다.

역사

악사가 구강 오르간을 연주하는 것을 보여주는 당나라 미술(왼쪽 두 번째)

중국 전통에서 누와 황후는 기원전 3천년에 봉황의 목, 몸통,[1][6] 날개를 모방하여 구강 오르간을 발명했다고 한다.이 전통은 또한 왜 박의 입 오르간이 장례식 과정에 자주 사용되는지를 설명해준다: 사람들은 입 오르간이 악령과 [1][7]내세를 향한 매력으로부터 보호 주문을 만든다고 믿는다.박의 입 오르간은 또한 중국 팔음계의 "박" 카테고리를 나타냅니다.Ba Y bn; 音ī)[8]이 시스템에서 계측기는 [8]계측기를 만드는 데 사용되는 재료에 따라 분류됩니다.

구강관의 박 풍상은 보존하기 어렵지만 기원전 [9]5세기 경 중국 윈난(雲南) 중부에서 청동 풍상이 발견됐다.박의 입 오르간은 오대서, 탕웨지, 만주 [10]등 당나라 이후의 여러 중국 역사 자료에도 기록되어 있다.시징(西京)에서는 "루트가 치고 오르간이 불며 움직이는 혀가 모두 부풀어 오를 때까지"라고 말한다.북소리가 크고 오르간도 부풀어오르고, 그 플루트는 댄서들이 [6]물결치죠.그리고 만수(9세기)에는 "훌성(훌성)은 소녀에 [3]대한 사랑을 표현하기 위해 저녁에 거리를 배회하는 젊은이들에 의해 연주되었다"고 기록되어 있다.

구강 기관은 서기 [2]6세기경에 가장 광범위한 분포를 보였다.그것은 중국에서 페르시아로 전파되었고 '무스탁', '차이나 무스탁', 또는 '첩치크'[2][6]로 불렸다.그 악기는 18세기에 [3]서쪽으로 퍼져나갔다.네일 바이올린의 발명가인 요한 와일드는 세인트루이스에서 현당을 샀거나 받았다.피터스버그는 중국의 [3]매력적인 오르간인 다이 리블리에쉬 중국 오르골 연주를 배웠다.1800년부터 현재까지, 구강 하모나, 아코디언, 하모늄과 같은 많은 갈대 악기 패밀리가 만들어졌다.[1]

스타일 및 배포

중국

화남 소수민족

번체 중국 후루시
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Hulu Seng은 박의 입 오르간의 한족 이름이고 중국 남부의 Ang in Yi, Lisu의 Maniu 그리고 Lahu의 [3]Nuo와 같은 다양한 소수 집단에서 다른 이름을 가지고 있습니다.일반적으로 이 악기는 목이 좁은 것을 마우스피스로 [1]하여 건조한 박병을 바람받이로 만든다.보통 5개의 대나무 파이프(때로는 4~7개)를 박벽에 각각 20~45cm(7.9~17.7인치)로 수직으로 삽입하고 각 [3]파이프에 직사각형 또는 삼각형의 자유자재로 조립된 밀랍으로 밀봉한다.각 파이프 옆에는 핑거홀을 만들어 구멍을 개폐하고 흡입(주로) 및 [1]내쉬기를 함으로써 프리리드(free-led)를 활성화한다.예를 들어, 헤묘에서 사용되는 대나무 파이프는 놋쇠 [1]갈대로 14피트 높이까지 올라갈 수 있다.Hulu Seng과 비슷한 또 다른 흔하게 볼 수 있는 악기는 Hulusi라고 불리며 윈난에서도 [6]주로 사용된다.호루현을 단순화한 것으로 볼 수 있는데, 호루현에는 세 개의 대나무 파이프가 있고 가운데 파이프에만 손가락 구멍이 [6]뚫려 있다.

기타 지역

반음계를 연주하는 소프라노 현당
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중국의 다른 지역에서는 한족들 사이에서 가장 널리 알려진 앙상블 자유입장 오르간은 [1]현악기라고 불린다.전통적인 박의 입구를 바탕으로 변형된 풍상을 가지고 있으며, 박을 같은 모양의 나무 조각이나 금속 조각으로 대체하여 부피와 [1]범위를 늘렸습니다.성씨는 삼국시대에 중국에서 한국으로 전파되었고 한국어로 [6]생황이라고 불렸다.8세기에 현당은 나라( as as)의 일본 조정에 선물로 주어졌고 나중에 일본 쇼([6][11] in)로 개조되었다.

동남아

망콩 남자가 라오스에서 케인 역을 맡고 있다.

박의 입 오르간은 동남아시아에 [6]4개의 아종이 있다.

  1. 통 모양의 엠보셔가 원형 [6]배열된 병박에서 바깥쪽으로 뻗은 파이프.
  2. 나무 또는 금속제 [6]바람받이에 바로 엠보셔가 있는, 서로 완벽하게 평행한 원형 배열의 파이프.
  3. 두 개의 평행한 선으로 된 파이프, 촘촘히 간격을 두고 나무 튜브 바람받이에 엠보셔가 있는 파이프.때로는 파이프들이 [6]바람받이를 가로질러 배열되기도 한다.
  4. 파이프는 넓은 간격으로 거의 평행한 두 줄로 되어 있으며, 긴 관 모양의 엠보셔와 함께 관 모양의 나무 바람 [6]상자를 통과합니다.

유형 1은 동남아시아 [6]본토에서 가장 흔하고 다양한 문화 소수민족이다.타입 2는 보통 클래식 연주와 관련이 있으며 중국 [6]현당과 매우 유사합니다.유형 3의 예로는 베트남 음부엇족, 방글라데시 플런치족, 태국 라오케네족 또는 칸족이 있으며, 유형 4는 중국 남부 및 인접국의 [2][6][12]흐몽족과 밀접한 관계가 있다.타입 3 M'buott는 베트남의 Trungng Son Ranges에 있고, 챔파에서는 비슷한 악기가 [2]라클이라고 불립니다.Khene은 태국-라오 북동부 지역에서 볼 수 있으며,[6] 라오스의 국가 악기로 여겨진다.오늘날, Khene은 6개,[6] 14개, 16개, 18개의 파이프가 있는 4가지 크기로 볼 수 있다.

미얀마 상부와 라오스 북부에서는 구강 오르간이 뗏목 형태로 되어 있으며, 그 중 하나는 풍상 안에서 교차하고 있다(X자형),[2] 또는 박의 바닥에서 절단되어 있다(V자형).라오스 중부와 남부에서는 박이 나무 바람받이로 대체되고 이중 뗏목이 뚫려 12피트까지 [5]올라갈 수 있다.캄보디아 캄퐁치낭 푸르사트 시엠립 주 몬둘키리 주 부토이 구에서 박나방 오르간은 5~7개의 대나무 파이프가 바람에 [2]꽂혀 있어 플로이 또는 음바우트로 불린다.

박의 입 오르간과 그 변형은 동남아시아의 [2]6가지 자유악기 중 하나에 속합니다.그리고 이 악기들은 [2]한족의 악기들보다 오늘날 중국 남부 소수민족에서 볼 수 있는 비슷한 관악기를 더 연상시킨다.

플레이 테크닉

각 파이프 외부에 있는 핑거홀을 닫아야 [1]소리가 납니다.연주자들은 악기의 모양과 크기에 따라 악기를 수직과 수평으로 잡고, 입술이 마우스피스('굽은 목')에 닿게 하고,[13] 흡인 중에 조절된 속도로 공기를 '불어서' 내보낸다.자유 갈대의 모양은 다른 형태의 [6]갈대와 구별하여 흡입과 내쉬기 모두에서 소리를 냅니다.순환 호흡은 종종 연속적인 [6]소리의 흐름을 제공하기 위해 사용됩니다.데일린, '브레이킹톤'을 내는 맥동조절, '슬라이딩톤'[3]을 내는 포르타멘토 등 두 가지 연주 기법도 사용된다.

튜닝은 반음 없이 펜타토닉이며 파이프 [3]구멍을 닫아 피치를 변경할 수 있습니다.화음은 보통 멜로디를 보완한다.그리고 11개의 정규 화음 중 2개는 서향의 마이너 삼음표에 대응하고, 나머지는 5음계의 동시음표(예: A B D E F#) 또는 다른 조합(예: G# A B C D F#)[1][3]으로 구성되어 있다.

소리를 강화하기 위해 추가 [6]공진기를 사용할 수 있다.공진기는 보통 파이프 끝에 배치된 병마개 또는 가장 긴 [6]파이프의 끝에 배치된 커다란 수평 대나무 내부 노드로 만들어집니다.

음악 어플리케이션

음(o)고등학생들이 케네와 함께 전통춤을 춘다.

중국

중국에서는 장례식이나 결혼식에 박의 입 오르간을 사용하는 것 외에도 이, 나시, 라후, 먀오, 티베트, 바이, 하니, 징포, 아창, 리수, 푸미, 누, 남서부 두롱 등 소수민족 사이에서 타게춤의 필수 요소이기도 하다."[4][9]테이지"라고 알려진 노래와 춤 스타일은 [4]고대부터 행해져 온 전형적인 전통 의식 중 하나이다.2500년의 전통을 가진 Tage는 Hulu Seng과 함께 사람들의 정서적 전망, 기질, 그리고 삶의 [9]욕구에 큰 영향을 미친다고 여겨진다.이 춤은 이족, 바이족, 나시족 사이에서 매우 인기가 있어 일상적인 의복과 [4]보석 위에 수놓아진 그림들도 볼 수 있다.

춤은 보통 훌루 현과 함께 하며, 때때로 긴 파이프가 달린 루성, 수평과 수직의 대나무 피리, 서너 줄의 당김악기, 그리고 [4]수오나와 함께 춤을 춘다.송사(松史)에는 윈난(雲南)의 여러 민족 남녀가 모여 박의 입 오르간과 피리 등의 악기를 연주하고, 박의 입 오르간을 연주하기 시작하면 수십 명의 대원들이 함께 춤을 추며 빙글빙글 돌며 발을 동동 굴렀다.드럼과 [4][9][14]비슷한 리드미컬한 비트.

동남아

라오스

우본 캔들 페스티벌의 케네

라오스에서, Khene(라오스어로 박의 입 오르간)의 주요 기능은 노래와 함께 하는 것입니다.임니탄에서는 불교의 사타카에서 유래한 긴 설화가 한 솔리스트와 함께 [12]쿤에 의해 노래되었다.그리고 치유와 소유의 의식에서, 의식주들, 보통 나이든 여성들과 함께, 기분 상한 영혼들이 그들의 몸으로 들어가 [12]질병의 원인을 설명하도록 노래를 부른다.노래와 의식 절차 외에도, Khene은 다른 악기들과 함께 젊은 남자들에 의해 연주되며,[5][15] 구애 게임에서 4개의 부분으로 조화를 이룬다.

태국.

태국에서는 람피파(Lam phi fa, 치료의식)라고 불리는 비슷한 치유 의식이 캉(Khaen,[2] 태국어로 구강 기관)과 함께 진행됩니다.의식 동안, 캉은 영혼을 끌어당길 수 있는 여성들, 신성한 [2]물건의 제단 주변에서 춤을 추면서 연주된다.그리고 1970년대 초, Khaen이 반주하는 Lam Klawn(반복 노래)은 태국 [1]북동부에서 가장 인기 있는 오락거리가 되었다.카엔은 현지어로 [12]현지 이야기를 전하기 위해 말하기와 노래를 조합한 현지 그림자 인형극장에서도 사용된다.

캄보디아

캄보디아의 라타나키리 주와 문둘키리 주에서는 버팔로의 제사를 지낼 때 플로이(캄보디아어로 구강 오르간)[2]와 동공 앙상블이 연주된다.플롯은 또한 푸르삿과 카모퐁치나잉 [2]지방에서 야생 소와 푸르삿 공작과 같은 전통 춤에서도 연주된다.

미얀마

미얀마에서는 라후족(미얀마 소수)이 구애 중에 박의 입 오르간을 연주합니다.이 로맨스 기간 동안, 젊은이들은 두 개의 큰 모닥불 주변에서 캠핑을 한다. 하나는 소녀들을 위한 것이고 다른 하나는 소년들을 위한 것이다.박의 입 오르간과 함께 소년들은 일제히 발을 동동 구르고 소녀들은 그들 [2]주위로 팽팽하게 원을 그린다.

티베트 버먼어를 사용하는 아하족은 축제 기간과 여가 [2]시간에 박의 입 오르간(라치), 유대인의 하프(차우), 삼현 루트를 연주한다.

리수어로 박의 입 오르간은 비토 버만어로 fulu라고 불립니다.그것은 종종 플루트 (줄뤼)와 3현 긴 루트를 [2]합주곡으로 연주한다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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외부 링크