에르스터 더츠허 허브스트살론

에르스터 더츠허 허브스트살롱(제1회 독일 가을살롱)은 1913년 베를린에서 헤르워스 월든이 기획한 미술 전시회의 제목이었다.

앙리 루소 기념전

이 전시회는 1913년 9월 20일 포츠다머 스트라호메 75의 셋방("Lepke-Raume")에서 개막하여 3층 팔라스스트라슈의 모퉁이에 있는 포츠다머 스트라호메 75의 월든 갤러리에서 멀지 ^[1]않은 1200 평방미터에 문을 열었고, 1913년 12월 1일에 폐막했다. 이 전시회의 제목은 1903년 이후 파리에서 열린 살롱 도톰을 가리킨다. 이 전시회는 1912년 쾰른에서 열렸던 손더분다우스토스텔룽과 대조를 이루었고, 더욱 확립된 모더니즘인 인상주의에 바쳐졌다. 가을 미용실에는 거기에도 전시되어 있었지만, 데르 블라우 리페르트의 화가들처럼 전면에 등장하지 않는 화가들과 카를로 멘세, 알렉산더 아르키펜코 등이 있었다. 후작은 이미 파리의 살롱에 전시되어 있었다. (이명되지 않은) 후원자 베른하르트 쾰러는 4000마르크의 재정적 지원을 제공했는데, 그렇지 않았다면 이 전시회는 성사되지 못했을 것이다. 어거스트 맥케와 프란츠 마크가 전시회를 주관했다. The Blaue Repeature의 화가들은 전시회의 주요 부분을 구성했다. 마크는 그의 프로그램적인 그림인 "푸른 말들의 탑"을 전시했다.

독일에서는 1906년 드레스덴에서 시작된 다이 브뤼케의 전시와 1911년과 1912년 뮌헨에서 열린 두 차례의 데르 블라우 리페르트의 전시에서 선구자들이 있었는데, 이후 독일 여러 도시에서 전시되었다. 월든은 1912년 4월 12일 자신의 갤러리인 더 스터름에서 연 퓨처리즘 전시회에서 화가들을 넘겨받았다. 퓨처리스트 전시회의 여파와 가을 살롱을 앞두고 프러시아 하원은 1913년 4월 12일 미술에 대해 토론했었다. 한 대표는 "여러분, 우리는 여기서 병가의 증상인 ^[2]퇴화를 의미하는 방향을 다루고 있기 때문"이라고 말했다. 확실히 뉴욕타임스는 1913년 봄 알프레드 스티글리츠가 칸딘스키의 즉흥연주 27번[ca]을 500달러에 구입했던 무기고 쇼에 대해서도 "병리학의 의문"을 제기했었다.^[3][4]

제1차 세계대전의 발발로 베를린에서는 가을 살롱을 계속할 수 없어 이 이름으로 전시 전통이 확립되지 않았다.

서문

전시 카탈로그에는 용맹가 허워스 월든의 서문과 프란츠 마르크가 쓴 전시자들의 서문이 실려 있었다.

오늘날 우리는 예술이 삶의 도우미인 시대에 살지 않는다. 오늘날 진정한 예술이 창조되는 것은 오히려 삶이 소비할 수 없고 흡수할 수 없는 모든 힘의 침전인 것 같다. 그것은 추상적인 정신을 가진 영혼들이 욕망도 없고 목적도 없고 갈등도 없는 삶에서 끌어내는 방정식이다.

다른 시대에는 예술이 세상의 반죽을 발효시킨 효모인데, 그러한 시대는 오늘날 멀리 있다. 그들이 성취될 때까지, 예술가는 공직생활과 동등한 거리를 유지해야 한다.

이것이 세계가 우리에게 제안하는 것들로부터 우리가 스스로 고립된 이유다; 우리는 그것과 섞이고 싶지 않다. 이 '세계' 중에는 우리와 함께 일하는 것이 불가능해 보이는, 우리에게 이국적인 예술가들도 포함되어 있는데, 그 이유는 '예술-정치적'의 이유가 아니라, 오늘날 너무나 많은 이야기들이 있지만, 순수하게 예술적 이유 때문이다.

출품자들

오프닝

한스 리히터는 개막식에 참석했다: "바로 그거야! 파우브스! 피카소, 브라케, 미래학자. 미래학자 매니페스토에서 읽은 마리네티는 이렇게 생각한다." 리히터는 그것을 기억한다. 단지: 피카소와 브래키스는 아마도 월든으로 대표되는 것이 아닌 폴 카시레르와의 사업 관계 때문일 것이다. Because of their connection to Cassirer or Flechtheim or the Sonderbund, Macke, Marc und Walden, who corresponded intensively about this, could not get the Brücke painters, nor Max Beckmann, Lovis Corinth, André Derain, Max Liebermann, Henri Matisse, Edvard Munch, Waldemar Rösler und Karl Schmidt-Rottluff, who they had been considering.

제1회 독일 가을 살롱은 미국, 독일, 네덜란드, 오스트리아, 프랑스, 이탈리아, 러시아, 스위스의 예술가들을 한데 모았다. 월든은 전 세계의 예술에 대한 개요를 제공하기를 원했다. 이 가운데 이탈리아 퓨처리스트들은 지아코모 발라, 움베르토 보시오니, 카를로 카라, 루이지 루솔로, 지노 세베리니, 아르덴고 소피피 등의 총 14편의 작품으로 집중 출연했다. 페르난드 레거는 15개의 작품을 가지고 있었다. 데르 블라우 리페스트와 관련된 예술가들 중, 폴 클리는 22개의 수채화와 그림으로 대표되었고, 바실리 칸딘스키 7점, 마리안 폰 와르프킨 3점, 알렉세지 폰 자울렌스키 4점, 알프레드 쿠빈 19점, 가브리엘 뮌터 6점이었다. 로버트 들로나이와 그의 아내 소니아 들로나이 터크는 1913년 여름 루베시엔에서 햇빛과 달빛을 그린 일련의 유화를 그린 적이 있었는데, 이 유화는 이곳에서 그의 21개 작품 중 상당 부분을 차지했으며, 오르피즘은 맥케와 마르크에도 영향을 끼쳤으며, 소냐 역시 이러한 p 외에도 26개 작품 중 책표지와 램프, 직물을 가지고 있었다.아인트호스 마크는 라이오넬 파이닝거를 자신이 자초한 "불완전"에서 끌어낼 수 있었고, 쿠빈은 그 접촉을 주선했다.

아돌프 베인은 방문객들을 위한 첫 안내 전시 투어를 했다.

앙리 루소 기념전

이번 전시회의 특별한 매력은 1910년 사망한 화가를 기리기 위해 21점의 작품과 펜과 잉크 그림만이 판매용이었던 앙리 루소 기념전이었다. 이 그림들은 주로 빌헬름 어데와 루소 영지의 집행자 같은 로버트 들라우네이의 소장품에서 나온 것이다. 델라우나이에서 두 초상화를 포함하여 12개의 작품이 나왔다. 프랑크푸르터 차이퉁에 있는 폴 웨스트하임에게 이것은 "각주 없이도 즐길 수 있는" 전시회의 일부였다.^[5]

극성

1913년 9월 제1차 독일 가을살롱이 문을 열자 악랄한 비난의 우박이 쏟아졌다. 언론에서는 "재능 없는 사람들이 여기에 줄지어 있었다"는 얘기가 나왔다. 로버트 브뤼어는 보르와르츠에서 이 예술가들을 "색깔을 뿜어내는 울부짖는 원숭이 무리인 드레스 셔츠를 입은 핫토트"라고 묘사했다. 헤르워스 월든은 "무능한 학문적, 가식적인 이론가, 화려한 피부색의 돌트와 서자적 재능"이라고 불리는 것을 참아야 했다. "새로운 미래학자-쿠비스트-심리병리학-신경병리학-신경병리학 베를린 가을 살롱에서" 심플리시무스의 비평가 에마누엘에게"의 주된 매력은 단지 "밀착주의적 초상화"만이 아니었다.실제 털로 만든 e" , "미래학자 붓으로 만든" , (이것은 마리네티의 지노 세베리니 초상화였다),^[6] 그러나 또한 배설 심리학의 수단으로 접근하게 된 시그너 라시노의 "미친 소의 퇴장"도 있었다.^[7] 루드비히 저스티가 '예술의 포피'로 사도한 카를 셰플러도 세베리니의 헤어 콜라주에 반대했다. 월든은 '독일 미술 비평 백과사전'과의 카탈로그를 위한 서문에서 날카로운 말로 반박했다. 그가 팜플렛으로 배포한 <가을살롱>에 대한 신문 기사에서 편찬한 내용: 그는 '관객을 괴롭히는 것'부터 '꼬리의 네그로', '말보토쿠덴'까지 인용하며 '미친 집의 미술관' 등으로 마무리했다.

전시목록

이 카탈로그에는 모두 90명의 예술가, 화가, 조각가, 건축가 등 총 366명의 이미지, 디자인, 조각가 등이 수록되어 있다. 그러나 이 카탈로그에는 전시된 작품 50여 점만 수록돼 있었다.

[카탈로그]는 아무런 인상도 주지 않고 여러 면에서 약하다. 그 속에 재현된 많은 사진들은 우리가 전혀 걸지 않았다. 월든은 보낸 사진들에 따라 그것을 미리 편집했다; 전시회 자체는 기본적으로 완전히 다른 것이었다. 어쨌든, 이 지루한 사진들!

— Franz Marc to Alfred Kubin, 27 September 1913, ^[8]

이미지로 표현된 아티스트

카탈로그에 나열된 추가 전시 아티스트

참고 문헌 목록

• Hüneke, Andreas, ed. (1986). Der blaue Reiter: Dokumente e. geistigen Bewegung. Reclams Universal-Bibliothek (1. Aufl ed.). Leipzig: Reclam.
• 피터 셀즈: „더 에르스테 도이체 허브스타론. 1913년 베를린"
• Presler, Gerd (2003). "Ein Mann sät Sturm". Art. 2003 (2): 66–72.
• Ursula Prinz, 베를린에서 미래지향적인 사람
• Adriani, Götz; Thomas, Karin; Kunsthalle (Tübingen, Allemagne) (2001). Henri Rousseau: der Zöllner : Grenzgänger zur Moderne : [exposition, Tübingen, Kunsthalle, 3 février-17 juin 2001 (in German). ISBN 978-3-7701-5590-3. OCLC 492759032.
• Bilang, Karla (2013). Frauen im "STURM" Künstlerinnen der Moderne. Berlin. ISBN 978-3-932338-57-1. OCLC 864471251.

참조

외부 링크

• 폰다지온느 메모폰테의 디지털화된 전시 카탈로그