버나드 리치

Bernard Leach
버나드 리치
Bernard Leach 1953.jpg
태어난1887년 1월 5일
죽은1979년 5월 6일 (92)
버나드 리치가 던진 그릇
베르나르 리흐가 직접 제작한 장식 타일

버나드 하웰 리치 CBE(Bernard Howell Leach CBE, 1887년 1월 5일 ~ 1979년 5월 6일)는 영국의 스튜디오 도예 및 미술 교사였다.[1] 그는 "영국 스튜디오 도자기의 아버지"로 여겨진다.[2]

전기

초년(일본)

Leach는 홍콩에서 태어났다. 그의 어머니 엘리너(네 샤프)는 출산 중 사망했다. 그는 1890년 홍콩으로 돌아갈 때까지 아버지 앤드류 리치와 함께 일본에서 처음 3년을 보냈다.

Leach는 Slade School of Fine Art와 London School of Art에 다녔고, 그곳에서 Frank Brangwyn의 밑에서 식각을 공부했다.[3] 라파디오 허른의 책을 읽으면서 그는 일본에 관심을 갖게 되었다. 1909년 어린 아내 무리엘(네 호일)과 함께 에칭(Ene Hoyle)을 가르치겠다는 마음으로 일본으로 돌아왔다. 사토미 톤, 코지마 기쿠오, 후에 기시다 류세이 등이 그의 제자였다.

기시다 류세이가 그린 베르나르 리흐

도쿄에서는 250년의 은둔 생활 끝에 일본에 서양 미술을 소개하려 했던 '시라카바-그룹'[Sub 1]사네쓰 무사노코지, 나오야 시가, 야나기 소에쓰 등과 함께 이야기를 나누고 회의에 참석했다. 1911년경, 도자기에 대한 그의 첫 소개인 라쿠야키 도자기 파티에 참석하였고, 이시이 하쿠테이의 소개를 통해 오가타 겐잔(1663–1743)의 전통에서 겐잔 6위로 우뚝 선 우라노 시게키치(1851–1923)의 밑에서 공부하기 시작했다. 기술용어 통역사로 조력한 것은 앞서 만난 도예가 토미모토 켄키치였다. 이때부터 리치는 시라카바를 위해 글을 썼다.

1913년에 그는 또한 시라카바와 "후잔"[Sub 2]을 위한 표지 초안을 작성했다. 당시 북경에 살고 있던 프러시아 철학자 겸 미술학자 알프레드 웨사르트프 박사에 이끌려 1915년 리흐는 북경으로 이주했다. 그곳에서 그는 李奇聞("Leach"를 위해)이라는 이름을 붙였으나, 이듬해 다시 일본으로 돌아갔다. 젊은 하마다 쇼지가 처음으로 리치를 방문한 것은 1919년이었다. 레흐는 겐잔으로부터 가마를 받아 야나기 정원에 쌓아놓고 도몬가마라고 불렀다. 이제 도예가로 자리를 잡은 그는 영국으로 이주하기로 결심했다.

1920년, 떠나기 전에 오사카에서 전시회를 열었는데, 그곳에서 도예가 카와이 간지로를 만났다. 도쿄에서는 송별전이 조직되었다.

백 인 잉글랜드

레흐는 1920년 프란체스 혼의 초청으로 영국으로 돌아왔다. 혼은 콘월 성 이브스의 기존 예술가 집단 내에 수공예 길드를 설립하고 있었다. 가족 친구인 에드거 스키너의 추천으로 그녀는 리흐에게 연락하여 그가 이 그룹 내에서 도예가가 될 것을 제안했다. 레흐와 그의 아내 무리엘은 젊은 하마다 쇼지와 동행했고, 세인트 이브스 외곽의 스텐낙 강 옆에 적합한 부지를 확인한 후, 둘은 1920년에 레흐 도자기를 설립했다. 이들은 일본 전통 등산가마인 '노보리가마(野bor馬)'를 서양에서 처음 지었다.[4] 가마는 부실하게 지어져 1923년 마쓰바야시 쓰루노스케(1894~1932)에 의해 재건되었다.

1934년, 리치와 마크 토비는 프랑스와 이탈리아를 함께 여행했고, 나폴리에서 홍콩과 상하이로 항해했고, 거기서 헤어졌다. 리치는 일본으로 향했다.

레흐는 1940년 정식으로 바하히 신앙에 가입했는데, 그 자신도 바하히였던 마크 토비로부터 그것을 소개받았다.[5] 1954년 이스라엘 하이파에 있는 바하히 성지 순례는 "바하히와 예술가로서 내 일을 좀 더 정직하게 하기 위해" 오리엔트로 돌아가 동서양을 통합하기 위해 더 많은 일을 해야 한다는 그의 느낌을 강화시켰다.."[6]

Leach는 도자기를 서양과 동양 예술과 철학이 결합한 것으로 홍보했다. 그의 작품은 슬립웨어, 소금유약과 같은 영국과 독일의 전통 기법과 결합하여 한국, 일본, 중국 전통 도자기에 초점을 맞췄다. 그는 도자기를 예술, 철학, 디자인, 공예의 결합으로 보았는데, 심지어 더 훌륭한 생활방식이라고도 했다. 포터의 책(1940)은 리치의 공예 철학과 기법을 정의했다. 리치는 많은 판을 거쳤으며 그의 인정을 위한 돌파구였다.

중생

리치 도자기가 덮인 수프 그릇

Leach는 단순하고 실용적인 형태를 주장했다. 그의 윤리적 항아리들은 기능보다는 미적 우려를 조장하는 그가 소위 말하는 미세한 예술 항아리들과 반대되는 것이다.[citation needed] A Potter's Book 출판 후 1940년대에 대중화된 그의 스타일은 1950년대와 1960년대 동안 북아메리카의 반문화와 현대 디자인에 지속적인 영향을 미쳤다. 리치의 도자기는 일반인을 위한 다양한 '표준도자기' 수제 도자기를 제작했다. 그는 미술품으로 전시된 화분을 계속 생산했다.[citation needed]

전 세계의 많은 도예가들이 리치 도자기의 견습생으로 리치의 스타일과 신념을 전파했다. 그의 영국 동료와 훈련생으로는 마이클 카듀, 캐서린 플라이델-부베리, 데이비드 리치(그의 아들), 자넷 다넬(리치가 1956년 결혼한 남자), 윌리엄 마샬 등이 있다. 세인트 아이브스의 또 다른 제자는 글래스턴베리에 있는 찰리스 웰 공예 길드의 수석 장인이 된 윌리엄 워럴이었다. 그의 미국 견습생으로는 워렌 맥켄지(미네소타 대학 교수로 많은 도공들에게 영향을 준 사람), 바이런 템플, 클라리 일리안, 제프 오스트리히 등이 있다. 그는 1950년대 중반 자신과 함께 일하기 위해 런던으로 여행을 떠난 뉴질랜드의 대표적인 도예가 렌 성에 큰 영향을 미쳤다. 또 다른 견습생으로는 11세기 중국 기술을 바탕으로 이른바 니르말라 유약을 개발한 인도 도예가 니르말라 파트워한이 있다. 그의 많은 캐나다 견습생들은 1970년대 밴쿠버에서 캐나다 서해안의 도자기 장면을 구성했다.[citation needed] 키프로스 도예가 발렌티노스 차랄람부스는 1950년부터 51년까지 레흐와 함께 훈련했다.[7][8]

Leach는 Muriel Rose와 함께 1952년 7월 Dartington Hall에서 그가 일하고 가르쳤던 유일한 국제 도터스 및 웨버 회의를 조직하는데 중요한 역할을 했다.[9] 1920년부터 영국 도자기와 직물 전시, 멕시코 민속 예술, 회의 참가자들의 작품 등이 포함됐으며, 이 중 하마다 쇼지, 미국 바우하우스 도예가 마르그리트 와일드엔하인 등이 포함됐다. 또 다른 중요한 공헌자는 <무명장사>의 저자인 일본의 미학자 야나기 소에쓰였다. 브렌트 존슨에 따르면, "이번 컨퍼런스의 가장 중요한 성과는 리더가 된 사람들에게 목소리를 줌으로써 현대 스튜디오 도기 운동을 조직하는데 도움을 주었다는 것이다. 그것은 그들에게 [레치, 하마다, 야나기]라는 유명인사의 지위를 주었다…[그동안] 마거릿 와일드엔하인은 다트링턴 홀에서 미국에서 가장 중요한 공예 도예가로 떠올랐다."[10]

만년

그는 1972년까지 계속 작품을 만들었고, 여행에 대한 열정을 결코 멈추지 않았으며, 이것이 그를 오늘날의 예술적 세계주의의 선구자로 만들었다. 그는 시력을 잃고 나서도 도자기에 대한 글을 계속 썼다.[citation needed]

런던의 빅토리아 알버트 박물관은 1977년에 그의 미술에 대한 주요 전시회를 열었다.[11]

리치와 그의 학생들의 많은 작품을 전시하는 박물관과 함께 리치 도자기는 오늘날에도 여전히 열려있다.[12]

명예

에드먼드 드왈의 책

영국의 도자기 예술가이자 웨스트민스터 대학의 세라믹스 교수인 에드먼드 드왈캔터베리 킹스쿨에서 리치의 제자 제프리 휘팅으로부터 도자기를 배웠다.[17] 일본에 있는 동안, de Waal은 일본 민속 공예 박물관의 보관실에서 Leach의 논문과 일기를 연구하면서 Leach의 모노그래프를 작업했다.[18]

데 바알의 베르나르 리흐에 관한 책은 1998년에 출판되었다.[19] 그는 그것을 "레흐에 대한 첫 번째 '신체 훼손' 연구"[20]라고 묘사했다. '레흐의 위대한 신화'는 "레흐가 일본과 동양에 대한 위대한 인터커런트라는 것"이라며 "동양을 이해한 사람이 우리 모두에게 설명하면서 동양의 신비를 끄집어냈다"고 했다. 그러나 사실 그와 함께 시간을 보내고 대화를 나누던 사람들은 매우 드물고, 고학력자였으며, 종종 서양 교육을 받은 일본인들이었는데, 이들은 그들 스스로도 시골의 농부 장인들의 일본과는 특별한 접촉이 없었다."[citation needed]

드왈은 리흐가 일본어를 하지 않고 일본 도자기들의 좁은 범위만을 바라봤다는 점에 주목했다.[Sub 3]

글(선택됨)

  • 1940년: 포터의 책. 런던: 파버 앤 파버
    • 신판, 소이에쓰 야나기, 마이클 카듀의 소개. 런던: 파버와 파버, 1976년 ISBN978-0-571-10973-9
  • 1985년: 동서양을 넘어: 회고록, 초상화, 수필. 런던, 신판: 파버 앤 파버 (1985년 9월), ISBN 978-0-571-11692-8
  • 1988: 도면, 운문 & 믿음 원월드 출판물; 제3판(1988), ISBN 978-1-85168-012-2

메모들

  1. ^ 시라카바="자작" (白作)은 당시 영향력 있는 문화 잡지였다.
  2. ^ 문화잡지. Fyuzan = 프렌치 퓨즈, 숯 연필.
  3. ^ (1) Leach는 일본어에 능통하지는 않았지만, 그보다 더 중요한 것은 예리한 안목을 가진 교육받은 예술가로서, 일본에서 10년 동안 일했는데, 다른 서양 예술과 공예가보다 훨씬 더 오래 일했다.[citation needed] (2) Leach가 1909년에 일본에 왔을 때, 식기류의 산업 생산으로 인해 일상의 도예는 이미 사라지고 없었다. 당시 그의 친구 야나기 등은 밍게이(민속) 운동을 시작하며 이 유산을 표현적으로 살리려 하고 있었다. 말년에, 그러나 데 바알의 책이 나오기 훨씬 전에, 리크는 야나기씨의 책 "알 수 없는 장인"을 일본 친구들과 함께 영어로 번역하는데 10년을 보냈다.

참조

  1. ^ 코타치, 휴. "2008년 5월 2일 웨이백 머신에서 에마뉘엘 쿠퍼의 버나드 리치 라이프 & 워크 아카이브 리뷰, japansociety.org.uk; 2015년 6월 16일에 액세스.
  2. ^ "Archived copy". Archived from the original on 18 September 2016. Retrieved 29 August 2016.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  3. ^ "Japan Society". Retrieved 25 September 2016.[영구적 데드링크]
  4. ^ 리치, 버나드(1990년) 하마다, 포터. 워렌 맥켄지의 서문. 코단샤 국제 1990년[1975년]
  5. ^ "Pioneering pottery sought unity of East and West BWNS". Bahá’í World News Service. 14 October 2020. Retrieved 26 August 2021.
  6. ^ 와인버그, 로버트(1999년). 클레이를 별들로 돌리기: 버나드 리치와 바하히 신앙, 21, 29페이지.
  7. ^ Marion Whybrow, Leach Legacy: St Ives 도자기와 그 영향 (1996)
  8. ^ 콘월 아티스트 지수
  9. ^ Vacher, Jean (2006). Muriel Rose: A Modern Crafts Legacy. Retrieved 30 June 2020.
  10. ^ 존슨, 브렌트, 마거릿 와일드엔하인과 바우하우스의 "전통의 문제": 목격자 앤톨로지 (Dean and Geraldine Schwarz, eds.) p. __
  11. ^ Houston, John (1977). The Art of Bernard Leach: a Loan Retrospective Exhibition, March to May 1977. Catalogue of the exhibition held at the Victoria and Albert Museum. Victoria and Albert Museum.
  12. ^ "The Leach Pottery". The Leach Pottery. Retrieved 24 November 2021.
  13. ^ 일본 재단: 수상
  14. ^ Bernard Leach 아카이브: 바이오 노트
  15. ^ 심스, 바바라 R. (1998) 도쿄에서 신기를 펼치다, 66페이지. 2006년 11월 3일 웨이백 머신보관
  16. ^ 바하히 예술 대화: 전기 노트
  17. ^ 세라믹스: 예술과 지각, 2003년 54호.
  18. ^ 드왈, 에드먼드.호박눈을 가진 산토끼: 숨겨진 유산. 빈티지, 2011, 페이지 3. ISBN 978-0-09-953955-1.
  19. ^ 드왈, 에드먼드. 버나드 리치 1998년 테이트 출판사 ISBN 978-1-85437-227-7
  20. ^ 버나드 리치; 웨스트민스터 대학교

추가 읽기

외부 링크