우더링 하이츠(1970년 영화)

우더링 하이츠
극장판 발매포스터
연출자	로버트 푸에스트
작성자	에밀리 브론테 (노벨) 패트릭 틸리 (스크린 플레이)
생산자	새뮤얼 Z. 아코프 제임스 H. 니콜슨
주연	안나 칼더 마샬 티머시 달튼
시네마토그래피	존 코킬론
편집자	앤 체그위든
음악 기준	미셸 르그랑
배포자	아메리칸 인터내셔널 픽처스
출시일	1970년 12월 25일 (로스앤젤레스)[1][2] 1971년 6월 10일(영국)
러닝타임	104분.
나라	영국
언어	영어
예산	$800,000[3]
박스오피스	450만 달러(최상)[3]

우더링 하이츠(Wuthering Heights)는 로버트 푸스트가 감독하고 애나 칼더-마샬(Anna Calder-Marshall), 티모시 달튼(Timothy Dalton)이 주연한 1970년 영화다. 이 책은 1847년 에밀리 브론테의 동명의 고전 소설에 바탕을 두고 있다. 1939년판과 마찬가지로 캐서린 어니쇼 린튼의 죽음으로 결론지어지는 첫 16장만을 그리고 있으며 딸 힌들리의 아들, 히스클리프의 아들의 시련은 생략하고 있다.

캐스트

• 캐서린 어닝쇼 린튼 역의 안나 칼더 마샬
• 히스클리프 역의 티모시 달튼
• 미스터 어니쇼 역의 해리 앤드류스
• 린튼 부인 역의 파멜라 브라운
• 넬리 딘 역의 주디 콘웰
• 미스터 린튼 역의 제임스 코신스
• 윈쇼 부인 역의 로잘리 크러첼리
• 이사벨라 린튼 역의 힐러리 드와이어
• 힌들리 어니쇼 역의 줄리안 글러버
• 닥터 케네스 역의 휴 그리피스
• 모라그 후드 역의 프랜시스 어닝쇼
• 에드가 린튼 역의 이언 오길비
• 미스터 쉴더스 역의 피터 살리스

힌들리 어니쇼

이 영화 버전은 여러 면에서 책과 다르며, 대부분의 차이점은 힌들리 어니쇼와 관련이 있다. 먼저 힌들리에 대해 좀더 동정적인 시선을 필요로 한다. 보통 히스클리프의 잔인한 압제자로 묘사되는데, 이 버전에서 그는 아버지로부터 핍박을 받고 히스클리프의 그늘에서 산다. 또한 이 버전에서는 내레이터인 넬리 딘이 힌들리를 사랑하고 그들의 계급 차이로 인해 자신의 감정을 표현하지 못하는 것으로 보여진다. 아내가 죽은 후 힌들리는 쾌락주의 단계를 거쳤으나 마침내 거기서 자신을 끌어낸다.

아마도 모든 차이점들 중에서 가장 논란이 많은 작품인 이 영화의 마지막 부분에서 힌들리는 히스클리프를 치명적으로 촬영하는 데 성공하고 우더링 하이츠의 소유자로 남아있다. 히스클리프와 캐시의 유령들은 그때 다시 만나게 된다.^{[citation needed]}

히스클리프를 처음 소개할 때, 이 영화는 또한 히스클리프가 어니쇼씨의 사생아일 수도 있고 따라서 캐시의 이복동생일 수도 있다는 것을 암시한다.

생산

AIP는 전통적으로 고딕 로맨스와는 관련이 없지만, 로미오와 줄리엣(1968년)의 성공에 의해 이 영화를 만들도록 영감을 받았다.^[4]

이 영화는 블럽버하우스, 오틀리 근처 웨스턴 홀, 브림햄 록스의 로케이션에서 촬영되었다. 당시 프로듀서 루스 헤이워드는 이렇게 말했다.

여기 미국인은 나밖에 없어. 헐리우드는 30년 만에 처음으로 나에게 '거물급 영화도 없고, 엄청난 홍보도 없고, 그저 그 장점 위에 서 있는 좋은 영화일 뿐'이라고 말했다. 이것은 우리가 벌거벗은 채로 판단한다는 것을 제외하고는 매우 고무적이다. 200만~300만 달러를 투자해 정말 잘해야 한다. 히스클리프 역의 로렌스 올리비에와 캐시 역의 멀리 오베론이 나오는 마지막 버전은 그를 평범한 멋진 남자로 그리고 그녀를 달콤하고 가벼운 사람으로 묘사했다. 그것은 사실이 아니었고 할리우드는 이제 진실을 추구한다. 히스클리프는 사생아였고 캐시는 정말 나쁜 년이었다. 그래서 그들은 이 영화에 출연하게 될 것이다.^[5]

리셉션

뉴욕 타임즈의 빈센트 캔비는 이 영화가 "지나치게 쓰려고 할 때 그저 짜증나는 일"이라고 말했는데, 이것은 그들이 이 영화를 '젊음 지향적'이라고 묘사할 때 미국 인터내셔널 픽처스 사람들이 홍보하는 의미일 수도 있다.버라이어티는 이 영화를 "유능하고, 맛있고, 자주 심지어 사랑스런 에밀리 브론테의 고딕적이고 신비로운 사랑 이야기의 재응집"이라고 불렀다.^[6] 그러나 어쩔 수 없는 비극에 강요된 두 연인의 간절한 긴장감, 전기적인 열정은 생성되지 않는다."^[7] '시카고 트리뷴'의 진 시스켈은 이 영화에 4명 중 1명의 스타를 주었고, 배우들은 "통제하지 않으면 웃기 쉬운 멜로드라마로 쉽게 빠져드는 대본의 요구와 도저히 맞지가 않는다"면서 "이 영화는 흡혈귀 이야기라는 불행한 신체적 외모를 지니고 있다"^[8]고 썼다.

로스앤젤레스 타임즈의 케빈 토머스는 "1970년 말 에밀리 브론테의 캐시 어니쇼가 히스클리프를 외치며 요크셔의 황야를 뛰어다니는 광경"이라고 말했다. 히스클리프! 정말 바보같아. 적어도 AIP의 멋진 새 버전 '워터링 하이츠'에서는... 문제는 이 사람들 중 어느 누구도 신경 쓸 수 없다는 것이다. 그래서 자기 방종적인 사람들은 그들의 낭만주의에 빠져 있다. 그 결과, 여러분은 이 그림이 의도된 것으로 추측되는 관객인 오늘날의 젊은이들이 얼마나 더 건강하고 정직한지 생각하면서 이 영화에서 멀어지게 된다."^[2] 워싱턴 포스트의 게리 아놀드는 이 영화가 원작의 책과 아주 미약하고 병든 유사성 때문에 (그 평판을 몰수하는) 단순한 정의에서 제작자들이 원제 명칭을 사용하는 것을 자제해야 한다고 주장하면서 이 영화를 "이성적이고 일관성이 없다"고 비난했다. 영화 캐릭터 중 몇몇은 미스 브론테의 캐릭터와 이름이 같지만, 그녀의 이야기, 분위기, 감정들이 거의 완전히 무시되고, 엉망이 되거나, 도탄에 빠진다."^[9] 월간 영화 게시판의 데이비드 피리는 "최소한, AIP와 에밀리 브론테의 결합은 창조적인 긴장감을 약속하지만, 그것은 그녀의 고전 소설을 평탄하고 단조로운 버전만 제공하는 것으로 밝혀졌다"라고 썼다. 그들은 가장 나쁜 방법으로 안전한 경기를 펼쳤으며, 모든 사람들이 소심하고, 특히 히스클리프는 수줍은 농장주처럼 악마적인 것에 대해 확신을 갖지 못한 채, 그 행동을 야만적이고 영적인 비누 오페라로 축소하고 망원경화했다."^[10]

이 영화는 6개의 리뷰를 바탕으로 로튼 토마토에 대한 50%의 점수를 가지고 있다.^[11]

AIP는 속편 Return to Wuthering Heights를 발표했으나 제작되지 않았다.^[12] 카밀, 칠개블의 집, 두 도시 이야기 등 이 스튜디오가 모티브로 한 고전 소설의 다른 각색도 없었다.^[13]

어콜라데스

상	카테고리	수신자 및 지명자	결과
제28회 골든 글로브 시상식	베스트 오리지널 스코어	미셸 르그랑	지명했다

참조

외부 링크

• IMDb의 폭풍 높이
• 올무비에서 우더링 하이츠