밀러의 딸(1934년 영화)
The Miller's Daughter (1934 film)| 밀러의 딸 | |
|---|---|
| 연출자 | 프리츠 프렐렝 |
| 생산자 | 리언 슐레신저 |
| 음악 기준 | 노먼 스펜서 |
| 애니메이션 기준 | 롤린 해밀턴 찰스 M. 존스 |
| 컬러 공정 | 검은색과 흰색. |
생산 동행이 | |
| 배포자 | 워너 브라더스. 사진들 |
출시일자 |
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러닝타임 | 7분 |
| 나라 | 미국 |
| 언어 | 영어 |
밀러의 딸은 1934년 워너 브라더스다. 프리츠 프렐렝 감독의 메리 멜로디 만화.[1] 이 단편은 1934년 10월 13일에 발매되었다.[2]
플롯
우리에 갇힌 새를 잡으려는 고양이가 어린 시골 소녀의 작은 도자기를 부수고 넘어뜨린다. 하녀가 깨진 조각들을 모아 다락방의 쓰레기통에 넣는다. 목동인 매칭 보이 피규어가 살아나고, 그와 그의 양들은 그들의 동료를 구하기 위해 다락방으로 간다. 양치기 소년이 소녀를 다시 반짝이게 한 후, 그들은 루 핸드만과 쿠바 악기 알 브라이언의 "밀러의 딸"과 블루 다뉴브 왈츠를 포함한 메들리에 맞춰 춤을 춘다. 어린 양이 지혜롭지 않게 사자상을 깨우니, 사자는 그를 뒤쫓는다. 소녀, 소년, 그리고 양이 다락방을 탈출할 때, 사자는 다락방 문에 몸을 부딪쳐 산산조각이 난다. 양치기 소년, 소녀, 그리고 양은 그 과정에서 테이블 램프를 부수고 아래층으로 다시 탈출한다. 하녀는 고양이가 램프를 망가뜨렸다고 믿고 빗자루로 바꿔 밖으로 쫓아간다.
원래 "So Long People" 순서는 "Honeymoon Hotel"의 방영 사이에 크게 겹쳐져 없어졌다. 타이틀을 제외한 오리지널 에피소드는 1990년부터 니켈로디언 방송으로 제작되었다.
생산
애니메이션 역사학자 마이클 배리어에 따르면 이 영화는 당시 새 감독 프리츠 프렐렝이 감독한 최초의 메리 멜로디 단편영화 중 하나이다. 이 영화는 그의 7번째 시리즈 영화일 뿐이다. 프렐렝은 1934년 초 이 시리즈의 주 감독이 되었다. 배리어트는 프렐렝이 감독한 초창기 영화들 중 일부가 현대 디즈니 애니메이션 반바지에 "놀라울 정도로 근접"했다는 사실을 발견했다. 특히 밀러의 딸은 "생산적 가치가 풍부하다"고 말했다. Barrier는 이 영화의 "고통" 그림, 모델링, 그리고 이 영화의 제작에 헌신한 노력을 증명하기 위한 움직임의 로토스코핑의 사용을 발견한다. 그것은 이전의 메리 멜로디 영화들에 비해 개선된 것이었다.[3]
영화의 그림은 '디즈니쉬'였지만 배리어(Barrier)는 주제가(생존하는 차이나 토상)가 실제 디즈니 단편(Disney short)을 연상시킨다는 것을 발견한다. 이 영화는 그해 초 디즈니사가 '실리 교향곡'의 일부로 개봉한 '차이나숍'과 비슷하다.[3] 이 영화는 프리렝이 감독한 몇 안 되는 영화 중 하나였는데, 그들 나름의 용어로 '실리 교향곡'을 거의 필적할 뻔 했다. 하지만 디즈니와 경쟁하는 것은 너무 어렵고 비용이 많이 드는 것으로 밝혀졌다. 리언 슐레신저 프로덕션(나중에 워너 브라더스라고 알려진 회사)의 애니메이션 영화 제작 예산. 만화)는 월트 디즈니 프로덕션의 상대편보다 낮았다.[3] 슐레신저 스튜디오 감독들도 디즈니 감독들보다 빠른 속도로 애니메이션 단편영화를 완성했다. 새로운 슐레신저 영화는 매 4~5주마다 개봉될 준비가 되어 있었다. 프렐렝이 한 편의 영화를 제작하는 데 할애한 여분의 시간은 다른 영화의 제작에 있어 비용을 지불해야 할 것이다.[3]
'밀러의 딸'은 흑백영화로, 흑백으로 발매된 마지막 메리 멜로디 중 하나이다. 1934년 4월, 프렐렝이 감독한 첫 메리 멜로디 영화가 개봉되었다. 두 가지 컬러 과정을 이용한 컬러 필름인 미녀와 야수였다. 그러나 프렐렝 감독(밀러의 딸 포함)이 감독한 다음 6편의 영화는 모두 흑백영화였다.[3] 1934년 11월에 The Beautiful Dames가 컬러로 출시되면서 새로운 발매 시즌이 시작되었다. 그때부터 메리 멜로디는 모두 컬러필름이었다. 한편 형제 루니 툰즈 시리즈는 흑백으로 계속 발매되었다.[3] 배리어 측은 색상의 변화는 워너 브라더스에서 프로듀서인 레온 슐레신저로 지급되는 금액이 증가하면서 나타난 것이라고 지적했다. 워너 브라더스는 흑백 메리 멜로디 영화 한 편당 1750달러를 지불했다. 이 시리즈의 컬러 필름에 대해 9,250달러를 지불했다.[3] 시리즈의 제작 예산이 증가했음에도 불구하고, 슐레신저 예산은 디즈니 예산보다 계속해서 작았다. 배리어에 따르면 컬러로의 전환은 프리렝의 지휘 아래 메리 멜로디에 대한 "더 멋진 세련미"로 번역되지 않았다.[3]
원천
- Barrier, Michael (2003), "Warner Bros., 1933-1940", Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age, Oxford University Press, ISBN 978-0199839223
참조
- ^ Beck, Jerry; Friedwald, Will (1989). Looney Tunes and Merrie Melodies: A Complete Illustrated Guide to the Warner Bros. Cartoons. Henry Holt and Co. p. 29. ISBN 0-8050-0894-2.
- ^ Lenburg, Jeff (1999). The Encyclopedia of Animated Cartoons. Checkmark Books. pp. 104–106. ISBN 0-8160-3831-7. Retrieved 6 June 2020.
- ^ a b c d e f g h 배리어(2003), 워너 브라더스, 페이지 번호 없는 페이지
