주식 에이튼 워터맨

Stock Aitken Waterman
주식 에이튼 워터맨
기원.영국
장르
직업
  • 작곡가
  • 뮤지션
  • 음반 제작자
액티브 년수
  • 1984–1993
  • 2005–2010
  • 2015
라벨
회원들

Stock Aitken Waterman(SAW)은 Mike Stock, Matt Aitken, Pete Waterman으로 구성된 영어 작사 및 음반 제작 3인조 그룹입니다.이 3인방은 1980년대 중반부터 1990년대 초반까지 큰 성공을 거두었다.SAW는 100개 이상의 영국 톱 40 히트곡과 4000만 장의 음반 판매, 약 6000만 파운드(약 1억400만 [1]달러)의 수익을 올리며 역사상 가장 성공적인 작곡 및 제작 파트너십 중 하나로 평가되고 있습니다.

SAW는 언더그라운드 클럽 히트곡을 제작하기 시작했지만 하이 NRG의 영향을 받은 사운드, 로맨틱한 모타운 가사, 이탈로 디스코 멜로디를 혼합하여 세계적인 성공을 거두었다.1984-1989년 동안 그들의 음악 스타일은 유로비트라고 불렸다.그들은 또한 그들의 [2]노래에 스윙 셔플 요소를 넣었다.

역사

팀

1984년 1월, 마이크 스톡과 맷 에이튼은 피트 워터먼에게 전화를 걸어 만남을 요청했다.Mike와 Matt는 그들이 작곡하고 제작한 곡인 "The Upstroke"라는 곡을 들고 나타났는데, 이는 프랭키 Goes to Hollywood의 하이 NRG 여성 버전이다.Pete Waterman은 감명받았고 Mike와 Matt와 파트너십을 맺자고 제안했다.여성 듀오 에이전트 아레네스가 부른 "The Upstroke"는 최초의 스톡 에이튼 워터맨 음반이었다.그것은 차트 히트곡은 아니었지만 클럽 히트곡이었고 라디오 1의 [3]존 필이 우승을 차지했다.그들의 초기 스타일은 디바인(1984년 7월 영국 16위)의 You Think You're a Man과 헤이젤 딘(1984년 7월 영국 4위)의 What I Do로 하이 NRG 댄스 음악을 만드는 것이었다.이 기간 동안 핵심 제작팀과 그들의 역할이 빠르게 개선되었고, 네 번째 공동 작업자인 Pete Ware는 팀의 초기 기록에 공동 인정을 받았다. Stock과 Aitken이 [4]Dean과 함께 투어를 하는 것을 반대하자 그는 떠났다.

이 3인방은 1985년 3월 Dead or [5]Alive의 "You Spin Me Round (Like a Record)"로 첫 영국 1위 싱글을 달성했다.비록 엄청난 상업적 성공을 거뒀지만, 이 앨범은 SAW가 종종 그들의 레코드에 창조적인 참여를 요구하는 밴드들과 예술가들과 짜증이 나는 창조적인 관계를 맺는 계기가 되었다.트랙을 믹싱한 엔지니어 필 하딩은 믹싱 도중 밴드 멤버들과 프로듀서 스톡과 아이튼 사이에 긴장이 고조되어 [6]폭력사태로 번질 뻔했다고 말했다.스톡은 가수 피트 번즈, 하딩, 워터먼이 자신들의 [4]사건들을 재연하면서 일어난 일을 "과장했다"고 주장하며 스튜디오 긴장감의 심각성에 대해 이의를 제기했다.이 싱글곡의 엄청난 성공에도 불구하고, 피트 워터먼은 인터뷰에서 이 3인조가 그 당시에 여전히 심각한 재정난에 처해 있었다고 말했다.

이 차트의 성공과 3인방의 사운드는 걸그룹 바나나라마의 관심을 끌었다.그룹 멤버 시오반 파헤이가 쇼킹 블루의 히트곡 "비너스"[7]의 커버 버전을 녹음하고 싶어했다.그 결과 팝/hi-NRG의 재작업이 이루어졌고, 1986년 9월 6일 미국 빌보드 핫 100 차트에서 1위에 올랐고, 영국을 비롯한 많은 국가에서 10위 안에 들었다.Bananarama는 Stock, Aitken, Waterman을 메인 프로듀서로 하여 "Love in the First Degree", "I Can't Help It", "I Hear A Rumm"과 같은 그들의 가장 큰 히트곡 중 몇 곡과 함께 작업하였다.이 작품은 제작자와의 공동 집필 크레딧을 받은 몇 안 되는 작품 중 하나이며, 스톡은 제작자와의 창조적인 관계가 도전적이라고 묘사하고 있으며,[8] 제작자와의 거래 때문에 그들과 협력할 의무가 있다고 설명했다."누군가가 여러분을 조롱하거나 비웃으려고 한다면 창의적이 되는 것은 매우 어렵습니다,"라고 그는 말했습니다.바나나라마는 어색하기만 하고, 항상 너무 어색하고,[8] 그들과 함께 쓰는 것도 불편했습니다.

SAW는 영국 엔지니어, 리믹서, 프로듀서 Harding의 기술을 조기에 파악하여 새롭게 설립된 PWL 스튜디오의 수석 엔지니어 겸 리믹서로 임명했습니다.하딩은 PWL 레코드의 사운드를 형성하는데 있어 또 다른 중요한 요소였고, 후속 엔지니어인 Pete Hammond와 Dave Ford가 그의 예를 따를 것이다.내부 PWLPriorityWatchListSAW프로덕션(카일리 미노그, 바나나 라마, 데드 또는 살아 있습니다, 멜&김)을 위한 많은과 리믹스를 만들고 제작뿐만 아니라 외부 레코드 회사(예:다이애나 로스, 마이클 Jackson/Jackson 5, 홀리 존슨, 애완 동물 가게 B로 하딩과 co-producer/keyboard 선수 이안 Curnow이 클럽 리믹스와 PWL지정 스튜디오의 생산"B팀"oys미국 댄스 차트 1위(예: ABC의 "스모키가 노래할 때"), 이매진의 "관능적이고 푸른 메르세데스" 등)를 다수 포함시킨 에이트 원더, 포탑스, 시크, 디페쉬 모드, 삭제, 제수스 존스, 벌집 소리, 게리 무어.그들은 또한 "Say I'm Your Number One" (1985년),[9] "I Just Can't Wait" (1987년), 그리고 시니타의 "Toy Boy" (1987년)를 제작했다.

조립 라인

그들은 '우리는 단지 사람들이 즐거운 시간을 보낼 수 있도록 기록을 만들고 있을 뿐이다.'라고 말할 것이다.그들은 완전히 완전히 대처파이고 그들의 기록은 완전히 완전히 대처파 기록이다.그런 의미에서 그들은 완벽한 팝이다. 왜냐하면 그들은 완전히 [10]그들 시대의 기록이기 때문이다.

Neil Tennant of Pet Shop Boys discussing Stock Aitken Waterman in 1989

그들의 초기 성공 이후, 그들의 스타일은 일반적으로 매력적인 가수들에 의해 공연되는 보다 주류 신스팝으로 발전했다.그들이 음악을 만드는 일반적인 방법은 노래를 직접 쓰는 것이었지만, 비록 그들의 초기 아티스트들 중 일부는 그들 자신의 [5]소재를 쓰거나 겁쟁이로 만들었다.다음으로 그들은 신시사이저, 드럼 머신(드럼은 종종 "A Linn"이라는 드럼 머신의 브랜드에 대한 언급)과 시퀀서를 사용하여 음악을 녹음하고, 마지막으로 보컬 트랙만을 녹음하기 위해 가수를 불러들였다.Dead or Alive의 Pete Burns는 나중에 그들의 방법에 대해 SAW를 비판하면서 "그들은 우리의 소리를 빼앗아 다른 멍청이들로 그것을 그냥 날려버렸고, 그것은 나를 [11]약간 시큰둥하게 만들었다"고 말했다.

아티스트와 레퍼토리를 바꾸는 경향은 Rick Astley의 브레이크아웃 앨범 Everyth You Need Somebody가 O'Chi [12]Brown을 위해 1년 전에 제작한 마이너 히트곡에서 이름과 타이틀곡을 얻었을 때 잘 확립되었다.분명히 그들은 이 노래가 아직 마일리지가 있다고 생각했고, 심지어 릭 애슬리 클럽 믹스를 위해 오치의 클럽 믹스를 정확히 복제한 곡도 발행되었다.마찬가지로, 그들의 노래의 대부분은 여러 가수들에 의해 시도되고 녹음되었다: 멜과 킴, 펩시와 쉬리와 시니타는 모두 "Who's Gonno Catch You"[13]를 녹음했고, 카일리 미노그와 맨디 스미스는 "Got To Be Sure"를 녹음했고, 멜과 킴은 "Carol Hitchcokock"과 "Deell"을 불렀다.그들의 엄청난 생산라인 같은 생산과 비슷한 노래 구조는 "히트 팩토리"로 불리게 했고 (동명의 음반사나 뉴욕시의 녹음 스튜디오인 "히트 팩토리"와 혼동되지 않게 했고, 가디언 신문사로부터 "차"라고 불리며 비난을 받았다.m, "Schlock, Aimless and Waterdown"[14]그러나 피트 워터먼은 1960년대 모타운의 생산물과 비교함으로써 그들의 스타일을 옹호했다.

SAW의 초기 작품은 Wardour Street의 Marquee Studios에서 녹음되고 믹스되었으며, 그곳에서 필 하딩과 롭 월드론은 그들의 엄청난 히트곡 "You Spin Me Round (Like a Record)"를 포함한 You Spin Me Round, the Dead or Alive 앨범에서 그들과 함께 작업했다.Waldron은 Waterman이 Borough(The Hit Factory)에 새 스튜디오를 열었을 때 Harding의 보조 엔지니어로 일했습니다.Waldron은 수석 레코딩 엔지니어이자 Linn 9000 프로그래머(A Linn)가 되었습니다.Harding은 Bananarama, Princess, Rick Astley, Hazell Dean, Haywoode, Brilliant, O'chi Brown 등 다양한 아티스트와 함께 작업했습니다.

젊은이들, 언론들, 지하들

SAW의 가장 큰 성공은 1980년대 후반 영국에서 붐을 일으켰던 언더그라운드 음악계를 완전히 활용한 것이다.SAW의 목표는 클럽 문화의 역동적인 에너지(및 Hi-NRG 음악 소리)를 활용하여 주류 관객에게 전달하는 것이었습니다.이 점에서, 그들은 모타운과 매우 비슷했고, 보도에 따르면 SAW는 베리 고디가 20년 전에 했던 것처럼 "예술가 개발 계약"을 이용했다고 한다.이러한 합의 하에, 젊은 아티스트의 경력의 모든 면은 레코드 회사에 의해 통제되고 지시될 것이며, 종종 그 과정에서 아티스트의 출판권이 공동 채택될 것이고, 레코드 회사는 아티스트를 대신해서 매니저의 역할을 할 것이다.

SAW는 그들의 통제 하에 있는 예술가들과 더 확립되고 독립적인 행동들과 똑같이 잘 일했던 것처럼 보이지만, 그들이 그들에게 가장 많은 통제권을 준 조건 하에 새로운 인재를 개발하는 것에 초점을 맞추는 것은 분명히 더 비즈니스적으로 의미가 있었다.1990년대에 접어들면서 그들은 (PWL과 All Boys Music의 출판 부문을 통해) 점점 더 어린 십대들의 서명에 집중했다.

PWL은 그들의 신선한 소리와 겉으로 보기에 지하의 미학으로 인해 음악 신문에 의해 옹호되었지만, 오래 지속되지는 않았다.그들은 그룹 M/A/R/R/S를 법적 합의로 강화하면서 영국 음악 언론으로부터 나쁜 평가를 받았다. M/A/R/R/S는 SAW의 자체 음반인 "로드블록"에서 가져와 깜짝 히트곡 "Pump Up the Volume"에 사용되었다.Pete Waterman은 음악 언론에 이런 것들을 "도둑질"이라고 부르는 공개 편지를 썼다.언론은 워터맨이 현재 릭 애스틀리의 "Never Giv You Up"에서 에이브럼스 대령의 "트랩"의 베이스라인을 사용하고 있다고 반박했다.사실, "로드블록" 자체는 고전적인 Average White Band의 히트곡인 "Pick Up the Pieces"에서 영감을 받았다고 할 수 있다.워터맨의 제작사는 나중에 "Pump Up the Volume"(후렴과 함께 완성)에서 시빌 레코드 리믹스("Red Ink Remix")를 위해 모든 기본 리듬 편곡을 해제했다.그 결과, PWL과 영국 언더그라운드 음악들 사이의 관계는 오랫동안 신랄했다.워터먼은 이는 이익보다는 원칙의 문제이며 법정 소송의 모든 로열티를 자선단체에 기부하겠다고 약속했다.

매우 인기 있는 10대 팝 음악을 창조한 대명사로, 이 3인방은 종종 풍자되거나 비판을 받았다.코미디 그룹 모리스 마이너와 메이저즈는 "디스 이즈 더 코러스"에서 스톡 에이튼 워터맨 스타일을 패러디했는데, 특히 카일리 미노그의 히트곡 "I Should Be So Lucky"와 멜과 킴의 "Respectable"을 언급했다.인기 있는 풍자 인형극 '스피팅 이미지'는 또한 카일리 미노그를 패러디하여 이 호주 가수가 머리가 큰 과학자에 의해 살아난 것으로 묘사했다.스톡, 아이튼, 워터맨은 또한 몸이 팔로 테이프 머신을 형성한 꼭두각시 머리로 등장하며, 이 가수가 얼마나 [15]운이 좋았는지에 대한 SAW 스타일의 노래와 함께 노래를 부른다.코미디언 프랑스와 손더스도 1990년 TV 쇼에서 오페라로 나오는 "I Should Be So Lucky"를 패러디했다.

몇 년 후, 카일리 미노그는 SAW의 가장 큰 아티스트 중 한 명이 되었다.그녀의 첫 번째 13개의 싱글곡은 영국 톱 10에 올랐고 데뷔곡 "I Should Be So Lucky"는 영국에서 5주 동안 1위를 차지했다.앨범 카일리는 1988년 영국에서 가장 많이 팔린 앨범이었고, 10년 동안 다섯 번째로 많이 팔린 앨범이었다.그들은 또한 1987년 가장 많이 팔린 싱글곡인 릭 애스틀리의 "Never Giv You Up"을 담당했다.SAW는 또한 크게 중요한 "로드블록"[5]으로 상위 20위권 안에 들었습니다(M/A/R/R/S는 "Pump Up the Volume"를 위해 문제가 되는 샘플을 들어 올렸습니다).

1989년, SAW는 그 해 가장 많이 팔린 앨범인 제이슨 도노반의 10가지 좋은 이유를 쓰고 제작했다.도노반은 미노그의 '네이버' 공동 주연이었고, 그의 성공은 한동안 그녀와 같았다.1988-89년, SAW는 유다 프리스트와 함께 커버곡으로 3곡을 녹음했고 그들의 곡 "I Will [16]Return"과 "Runaround"[17][18]도 녹음했다.이 트랙들은 공개되지 않았으며 유다 프리스트의 [19]소유라고 한다.Pete Waterman은 또한 녹음본을 소유하고 있으며, "저는 가끔 레코드를 파내서 사람들에게 들려주는데, 그들은 우리가 헤비메탈을 만들었다는 것에 놀라워합니다."라고 Drown in[clarification needed] Music에 논평했다.이 곡들은 아마 우리가 했던 곡들 중 최고일 것입니다만, 매니저가 [20]거절한 것은 당연합니다.2015년, The Stylistics의 커버 버전의 히트곡 "You Are Everything"의 일부분이 하드록 뉴스 사이트 Blabbermouth[21].net에 게재되었다.

1989년 SAW는 도나 서머의 Another Place and Time 앨범을 녹음하고 제작했으며 히트곡 "This Time I Know It's for Real"을 포함한 모든 트랙을 작곡 또는 공동 작곡했다.미국의 전설적인 디스코와 팝 가수인 서머는 그녀의 경력을 되살리기 위해, 초기 유럽 대중음악 프로듀서인 지오 모로더가 시작한 것처럼 SAW를 고용했다.그러나 Summer와 SAW 간의 계약 협상이 난항을 겪었기 때문에 Another Place and Time의 후속 조치는 결코 실현되지 않았다.

SAW의 또 다른 히트 싱글은 1989년 1위 싱글 "페리 크로스 더 머시"였다.그들은 또한 1989년판 "Do They Know It's Christmas?"를 제작했다.

1990–1993

1989년에 7개의 1위 싱글로 최고의 프로듀서가 된 SAW는 큰 희망을 가지고 1990년대를 시작했다.1990년 2월, 그들의 마지막 영국 1위 싱글인 카일리 미노그의 "Tears on My People" 커버곡과 새로운 신참 로니 고든의 "Happenin' All Over Again"이 4위를 차지하면서 톱 10에 진입했다.그러나 1990년 중반에는 SAW 아티스트들이 톱 10에 싱글을 넣는 데 어려움을 겪었고(카일리 미노그를 제외하고), 1990년 10월 13일 주는 2년 만에 영국에서 SAW가 제작한 싱글이 75위 안에 들지 못한 첫 주가 되었다.1991년 중반,[5] 매트 에이튼은 스트레스로 팀을 떠났고, 스톡과 워터맨은 계속했다.그들의 사운드가 더 이상 유행하지 않게 되면서,[5] 그들은 여전히 제이슨 도노반과 카일리 미노그와 함께 주목할 만한 히트곡들을 가지고 있었다.1993년에는 시빌의 톱10 히트곡 2개와 바나나라마, 빌 타미, WWF 슈퍼스타즈의 톱40 히트곡으로 소폭 부활했다.그들은 또한 그 해 미국 여성 그룹 보이 크래지와 함께 미국 시장에서 20위 안에 들었다.1993년 말 Mike Stock은 [22]Waterman과의 재정 문제로 의견 불일치를 겪으면서 그의 파트너십을 종료했다.

최근 시간

1994년 스톡과 에이튼은 다시 함께 일하기 시작했고, 1990년대 영국에서 (특히 롭슨 & 제롬과 니키 프렌치와 함께) 성공을 거두었고, 워터맨은 PWL 레코드를 계속 운영했습니다.

2005년 세 프로듀서는 다시 재결합하여 가장 잘 알려진 싱글곡 중 몇 곡과 함께 CD+DVD 앨범인 Stock Aitken Waterman Gold를 발매했다.그들의 재결합에도 불구하고, Aitken은 곧 떠났다. 2007년에는 14년 만에 처음으로 싱글로 제작된 새로운 Stock/Waterman이 출시되었다.더 쉴라스의 싱글곡 "I'm So") Happy Happy (You're Mine)"는 영국에서 91위에 올랐다.

Hit Factory Live라고 불리는 재결합 콘서트 행사는 2012년 7월 런던 하이드 파크에서 열릴 예정이었으나 피트 워터먼의 음반사와 관련된 많은 공연들을 선보일 예정이었으나 그해 여름 계속되는 폭우로 인한 안전상의 문제로 취소되었다.재조정된 콘서트는 2012년 12월 21일 런던의 O2 아레나에서 열렸다.

취소된 여름 행사인 "Cheer Up"에 이어, 스톡 에이튼 워터맨의 음악을 위한 밤인 "Cheer Up"은 그 해 7월 런던에 도착한 파티 참가자들에 의해 경기장 근처 바에서 모임을 가짐으로써 만들어졌다.런던, 맨체스터, 리버풀, 브라이튼, 뉴캐슬, 버밍엄에서 열린 이 행사에는 시니타, 소니아, 헤이젤 딘, 로니 고든, 네이선 무어, 스쿠치, 니키 프렌치, 클로이 로즈가 출연했다.

2015년 12월 스톡, 아이튼, 워터맨은 히트 팩토리의 3인조로 복귀하여 크리스 마틴이 작곡한 카일리 미노그의 노래 "Every Day's Like Christmas"[23]를 리믹스했다.

유로비전 송 콘테스트

스톡 아이튼 워터맨의 첫 번째 콜라보레이션 중 하나는 앤디 폴이 공연한 유로비전 송 콘테스트 1984의 키프로스 참가작 "안나 마리아 레나"였다.그 노래는 31점으로 15위로 끝났다.

Stock과 Waterman은 영국의 Eurovision 2010 엔트리 "That Sounds Good to Me"에서 공동 작업을 했습니다.그것은 유로비전 최종 라운드에서 밝혀졌다. BBC One의 Your Country Needs You는 결국 조시 두보비가 대회에서 이 노래를 부를 수 있는 권리를 얻었다.그는 유로비전 송 콘테스트 2010에서 합계 10점을 받아 25위를 차지했다.

영국 넘버원 히트곡

다음 SAW가 제작한 히트곡은 영국 싱글 차트 정상에 올랐다.

미국 넘버원 히트

다음 SAW가 제작한 히트곡은 미국 팝 차트 1위에 올랐다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ The Guardian, London, 2005년 3월 12일, 암살자의 귀환 Alexis Petridis는 Cafe 80s 웹사이트 Archived 2008년 5월 11일 웨이백 머신에서 복제되었습니다.접속일 : 2008년5월 4일
  2. ^ 클래식 트랙: Rick Astley 'Never Giv You Up' – 사운드 온 사운드.2010년 7월 2일에 취득.
  3. ^ "A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 1: The Upstroke to Whatever I Do (Wherever I Go) on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 6 August 2021.
  4. ^ a b "‎A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 9: Taking Stock with Mike Stock on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 18 December 2021.
  5. ^ a b c d e Colin Larkin, ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books. p. 1141. ISBN 1-85227-745-9.
  6. ^ "‎A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 3: You Spin Me Round (Like A Record) on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 18 December 2021.
  7. ^ "‎A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 11: Venus on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 18 December 2021.
  8. ^ a b "‎A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 13: I Can Prove It to More Than Physical on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 18 December 2021.
  9. ^ [1][데드링크]
  10. ^ Heath, Chris (1990). Pet Shop Boys, Literally (2020 ed.). London: Penguin Random House. p. 245. ISBN 9781785152368.
  11. ^ Pete Burns Interview by Sveta Breakfast Radio Show 1997. Retrieved 1 January 2022.
  12. ^ "‎A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 8: It's A Man's Man's Man's World to Whenever You Need Somebody on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 18 December 2021.
  13. ^ "‎A Journey Through Stock Aitken Waterman: Ep 18: Heartache on Apple Podcasts". Apple Podcasts. Retrieved 18 December 2021.
  14. ^ Caspar Llewellyn Smith (11 June 2011). "Kylie gets lucky Music". The Guardian. UK. Retrieved 10 October 2011.
  15. ^ "Spitting Image - I Should Be So Lucky". YouTube. Archived from the original on 12 December 2021. Retrieved 31 December 2011.
  16. ^ "Songs I WILL RETURN BY STOCK / AITKEN / WATERMAN 1988 Mike Stock Publishing Ltd / Matt Aitken Music Publishing / All Boys Music Ltd". Mike Stock Music. Archived from the original on 26 November 2015. Retrieved 14 December 2015.
  17. ^ "Songs RUNAROUND BY STOCK / AITKEN / WATERMAN 1988 Mike Stock Publishing Ltd / Matt Aitken Music Publishing / All Boys Music Ltd". Mike Stock Music. Archived from the original on 26 November 2015. Retrieved 14 December 2015.
  18. ^ Glaves, Neil. "The Tunes we would all like to hear!". The Hit Factory show. Archived from the original on 25 April 2012.
  19. ^ Maddrakkett, Mark. "Ram It Down". Judas Priest Info Pages. Steel & Leather Productions. Archived from the original on 17 September 2008.
  20. ^ [2] 2012년 6월 15일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  21. ^ "Judas Priest: Audio Snippet Of Never Released Collaboration With Pop Production Team Stock, Aitken And Waterman". Blabbermouth.net. 9 August 2015. Retrieved 10 August 2016.
  22. ^ "'I crawled on my knees to Kylie' – the inside story of Stock, Aitken and Waterman". The Guardian. 28 March 2017. Retrieved 10 January 2021.
  23. ^ "Kylie's new Christmas single given truly 80s remix in comeback for producers Stock, Aitken and Waterman". Itv.com. 3 December 2015. Retrieved 17 May 2020.

추가 정보

  • 하딩, 필PWL From The Factory Floor, Cherry Red Books, 2011.
  • 워터맨, 피트내가 나였으면 좋겠어, 버진북스, 2000년
  • 주식이야, 마이크Hit Factory, New Holland Publishers, 2004.

외부 링크