심카 심호비치

Simka Simkhovitch
심카 심호비치
Simka Simkhovitch.jpg
1941
태어난
(일본어: ( ( ( ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★」

(1885-06-02) 1885년 6월 2일 (북)
러시아, 노보자브코프
죽은1949년 2월 25일(1949-02-25)(63세)
국적.러시아계 미국인
기타 이름심차 파이부소비치 심호비치, 고스포딘 심호비치
직종.예술가.
액티브 년수1918-1949

심카 심호비치(Simka Simkhovitch, 1885년 5월 21일 러시아 노바지브코프/1885년 6월 2일 북위.그린위치(Greenwich, 1949년 2월 25일 코네티컷주)는 러시아의 예술가이자 미국으로 이주한 사람이다.그는 그의 초기 경력에서 연극 풍경을 그리고 나서 뉴욕의 갤러리에서 여러 번 전시회를 가졌다.1930년대에 Works Progress Administration의 의뢰를 받아 미시시피 잭슨과 노스캐롤라이나 보퍼트의 우체국 벽화를 그렸다.그의 작품은 댈러스 미술관, 미국 국립미술관, 휘트니 미국미술관의 상설 소장품이다.

전기

심카 파이부소비치 심호비치는 1885년 5월 21일 러시아 [1]노보자브코프에서 작은 백화점을 소유한 유대인 가정에서 태어났다.일곱 살 때 홍역을 앓던 중, 심호비치는 아버지의 [2]반대를 무릅쓰고 창밖 풍경을 스케치하고 예술가가 되기로 결심했다.1905년부터 그레코프 오데사 미술학교에서 공부하여 1911년 학업을 마치자 제국 예술원에 입학할 것을 권유받았다.그는 제국사관학교에 건축 회화 조각 수업을 받기 위해 등록했지만 유대인 학생 정원 때문에 12월에 학교 명단에서 제외되어 군대에 징집되었다.심호비치는 1912년 전역할 때까지 제175보병연대 바투린에서 일병으로 복무했다.그는 임페리얼 아카데미에 재입학하여 [1]학급을 감사했다.

직업

심호비치는 1918년 유대인 예술가 전시회의 일환으로 그림과 조각품을 전시했고 1919년에는 러시아 혁명이라는 그림을 국립혁명박물관에 걸어 대회 '대러시아 혁명'[1][3]에서 1위를 차지했다.1922년, 심호비치는 플로렌스에서 열린 국제 도서 박람회에 전시했다.Fiera Internazionale del Libro di Firenze).[1]1924년, Simkhovitch는 소련 교과서의 삽화를 그리기 위해 미국으로[4] 왔고 대신 이민을 가기로 결정했다.처음에 그는 상업 미술과 약간의 초상화 [2]의뢰로 자신을 부양했다.1927년, 그는 브로드웨이롱아크레 극장에서 공연되고 있던 프리츠 고트발트와 루돌프 로타르연극 "사랑의 명령"의 한 장면에 대한 스크린 그리기에 고용되었다.미술상들은 스크린을 요구하기 시작했고 심호비치는 [5]극장의 스크린 화가로서의 경력을 쌓기 시작했다.시나리오 작가인 어니스트 파스칼의 관심을 끌면서, 그는 파스칼의 일러스트레이터로 일했고, 파스칼은 그를 갤러리 주인 마리 스테너에게 [6]소개했다.심호비치의 작품은 1927년 전시를 시작으로 마리 스테르너 갤러리에 전시되었고 이듬해에도 [1]반복되었다.심호비치는 1929년 스테너에서 서커스 그림을 [7]전시했다.1931년, 그는 뉴욕의[3] 헬렌 해켓 갤러리에서 작품 전시회를 열었고 같은 해 말 링컨 공원의 캘리포니아 레지옹 도뇌르 궁전에서 샌프란시스코 특별 전시의 주요 화가 중 한 명이었습니다.이 전시회는 마리 스테너가 기획했으며 "누드"[8]라는 제목의 수채화를 포함하여 4점의 수채화를 전시했다.

1936년, Simkhovitch는 미시시피주 잭슨에 있는 WPA 우체국 프로젝트를 위해 벽화를 경쟁하기 위해 선발되었습니다.1938년 우체국과 법당에 걸려 있던 벽화는 농원 테마를 형상화했다.1970년대에는 정형화된 이미지를 묘사해 논란을 거듭했고, 각종 법원 리모델링 과정에서 [9][10]다루어지기도 했다.이듬해,[11] 그의 그림 "홀리데이"는 네브라스카 링컨에서 열린 전시회에서 찬사를 받았다.1940년, 심호비치의 두 번째 WPA 우체국 프로젝트는 노스캐롤라이나뷰포트에 "케이프 망루 등대와 오빌 W. 우편선", "크리시 라이트호의 난파선", "샌드 포니즈" 그리고 "캐나다 기스"라는 네 개의 벽화가 설치되면서 완성되었다.이 작품들은 1938년에 제작되었으며 잭슨 벽화가 가지고 [12]있던 논란을 일으키지 않았다.주요 벽화는 "크라이시 라이트호의 난파선"으로 1866년 뷰포트에서 발생한 난파선을 묘사하고 있다."케이프 망루 등대와 오빌 W. 우편선"은 1859년에 지어진 등대와 심호비치가 그곳에 있을 때 우편물을 운행하던 우편선을 묘사했다.그 배는 1957년까지 그 지역을 향해 우편물을 보냈다."모래 조랑말"은 노스캐롤라이나 장벽 섬에서 흔히 볼 수 있는 야생마를, "캐나다 거위"는 이 지역에서 사냥과 낚시의 중요성을 보여주었다.네 개의 벽화 모두 1990년대에 두 명의 다른 WPA 벽화 작가인 프랜시스[13] 스피이트와 그의 아내 사라 제인 블레이크슬리[14]딸인 엘리자베스 스피이트에 의해 복원되었다.

심호비치의 작품은 Life Magazine 기사에 선정되었고 1940년에는 네브래스카 [15]대학 캠퍼스의 Morrill Hall 전시회에서 그의 작품이 부각되었다.그는 그 해 맨해튼에서 원맨쇼를 열기도 했다.4페이지 분량의 라이프 특집은 1941년 12월 29일자 잡지에[16] 실렸으며 코네티컷주[17] 그리니치에 있는 심호비치의 집과 스튜디오와 그의 아내 모델 엘사 포네와 세 딸 중 두 명인 소냐와 [6][18]나오미의 사진을 보여주었다.Simkhovitch는 계속해서 그림을 그리고 삽화를 그렸다.1946년, 그는 업존 [19]컬렉션의 전시회에 포함된 기침약 광고에 사용하기 위해 "과일이 있는 소냐"라는 그림을 업존에게 팔았다.이듬해, 는 스트랫포드의 [4]스털링 하우스에서 코네티컷의 첫 갤러리 전시를 했다.1949년 2월, 심호비치와 의 아내는 코네티컷주 밀포드에 새 집을 샀지만, 심호비치는 이사하는 동안 폐렴에 걸렸다.그는 1949년 2월[6] 25일 코네티컷주 [1]그리니치에서 잠깐 병을 앓다가 사망했다.

레거시

그가 죽은 후,[20] 심호비치의 논문은 1989년 스미스소니언 협회의 미국 예술 기록 보관소에 기증되었다.그의 작품은 달라스 미술관, 미국 국립미술관, 휘트니 미술관 등의 [21]상설 컬렉션의 일부이다.

외부 링크

레퍼런스

인용문

  1. ^ a b c d e f 아트 인베스트먼트 러시아 2010.
  2. ^ a b 1941년 삶, 페이지 38
  3. ^ a b 왓슨 1931, 8페이지
  4. ^ a b 브릿지포트 포스트 1947, 페이지 31
  5. ^ 할라즈 1927, 페이지 63
  6. ^ a b c 크리스티 2012년
  7. ^ 브루클린 데일리 이글 1929, 57페이지
  8. ^ 버클리 데일리 가제트 1947, 5면
  9. ^ 빌록시 선 헤럴드 1976, 페이지 52
  10. ^ Delta Democrative-Times 1971, 페이지 3
  11. ^ 링컨 일요 저널과 스타 1939, 페이지 29.
  12. ^ 데이비스 2008, 페이지 24
  13. ^ 데이비스 2008, 페이지 25
  14. ^ 데이비스 2008, 페이지 81
  15. ^ 링컨 스타 1941, 페이지 8
  16. ^ 1941년 삶, 페이지 38-41
  17. ^ 1941년 삶, 39페이지
  18. ^ 1941년 삶, 페이지 41
  19. ^ Saturday Specter 1946, 페이지 6
  20. ^ 1989년 스미스소니언 협회
  21. ^ AskArt 2016.

참고 문헌