로빈은 스웨덴 가수 로빈의 네 번째 스튜디오 앨범이다.2005년[1] 4월 29일 코니치와 레코드에 의해 발매되었다.이 앨범은 로빈의 이전 도시와 R&B 음악 스타일에서 벗어나 일렉트로닉 듀오 더 나이프와 록 밴드 테디베어의 영감을 받아 싱스팝과 댄스팝 음악을 탐구했다.[2]로빈이 2005년에 설립한 자신의 음반사인 코니치와 레코드에 로빈의 첫 앨범 발매 기념이기도 하다.[2]
2003년, 로빈은 그녀의 음반사인 지브 레코드를 떠났다. 그 음반사가 그녀에게 제공하는 예술적 통제력의 부족 때문이었다.그 전 해에 그녀는 세 번째 앨범인 Don't Stop the Music을 발매했지만, 그녀를 미국에서 차기 크리스티나 아길레라로 마케팅하려는 레이블의 시도에 환멸을 느꼈다.로빈은 이 앨범을 "대타협"이라고 표현했고, 그녀가 "그녀가 하고 싶은 것을 하는 것"이 아니라 "뒤로 가고 있다"는 이유로 화가 났다.[2]
같은 해 로빈은 스웨덴으로 귀국하여 레코드 가게를 둘러보던 중 전자음악 남매 듀오 더 나이프를 발견했다.그녀는 이 듀오가 어떻게 스스로 돈을 벌고 그들의 음반을 발매했는지에 영감을 얻었고, 자이브 레코드와의 음반 계약에서 자신을 사들였다.그는 계약에서 자유로워졌지만 다른 대형 레이블과 계약하기를 원하지 않았다.내가 왜 그러겠어요?음악 제작을 그만두거나 음반회사를 차리는 기분이었다.[2]로빈은 지브레코드를 떠난 지 6개월 만에 자체 음반사인 코니치와 레코드를 설립하고 4집 앨범 수록곡 녹음을 시작했다.[3]
로빈은 2008년 3월 블루스&소울의 피트 루이스에게 "이번 앨범의 가장 큰 서정적 영감은 15살 때로 거슬러 올라가 힙합 음악을 듣는 지하철에서 있었던 것 같다.그 당시에는—스웨덴에서 랩에 대해 알고 있는 많은 사람들을 알지 못했기 때문에, 가사가 매우 직접적인 나만의 음악 세계 같았다.그래서 나는 네가 그렇게 강하고 자신만만했던 그 시대로 돌아가려고 노력했지만, 때로는 매우 불안하고 매우 연약하다고 느낄 때 십대라는 부분 또한 있다는 것을 인정했단다."[4]
싱글스
이 앨범의 첫 번째 싱글 앨범인 "Be Mine!"은 스웨덴 싱글 차트에서 3위에 올랐고 19주를 보냈다.[5]이 곡은 평론가들로부터 호평을 받았으며, 스타일러스 매거진이 선정한 2005년 네 번째 베스트 곡으로 선정되었다.[6]두 번째 싱글인 "Who's That Girl"은 스웨덴에서 37위에 올랐다.[7]그 가사는 성별과 이미지 정치의 예측 불가능성에 매를 맞았던 한 여성의 감정을 논하고 있다.[2]'Handle Me'와 'Crash and Burn Girl'은 스웨덴의 라디오 전용 홍보 싱글로 발매되었으며, 로빈이 나이트클럽에서 춤추는 모습을 담은 뮤직비디오가 곁들여졌다.'범 라이크 유(Bum Like You)'는 돌로레스 레코드가 한정판 7" 비닐에 담아 출시했다.[8]
이 앨범의 리드 싱글인 영국의 "코니치와 비트체즈"는 "힙합 감성"과 "음악 제작에 있어서 로빈이 차지하는 열성"을 설명하는 능력 때문에 비평가들로부터 좋은 평가를 받았다.[10]이 곡은 한정된 방송으로 영국 싱글 차트 98위에 올랐다.[11]클레이럽과 콜라보레이션한 'With Every Heartbeat'은 영국에서 두 번째 싱글로 발매되었다.그것은 영국 차트에서 1위를 차지했고, 로빈이 영국에서 가장 성공적인 싱글 앨범이 되었다.[12]이 앨범의 세 번째 영국 싱글 "Handle Me"는 Soul Seekerz의 리믹스를 바탕으로 17위에 올랐다.[12]"Be Mine!"은 2008년 1월 14일 이 앨범의 네 번째 싱글로 발매되어 영국에서 10위에 올랐다.[13][12]"Who's That Girl"은 2008년 4월 28일 이 앨범에서 발매된 다섯 번째 영국 싱글로 26위에 올랐다.[12]"Dream On"은 로빈 앨범의 스페셜 에디션의 리드 싱글로 2008년 11월 17일에 발매되어 29위를 정점을 찍었다.[12]
"With Every Heartbeat"는 미국에서 이 앨범의 리드 싱글로 2008년 1월 29일에 디지털로 발매되었다.[14]댄스 클럽과 DJ에게 서비스되었고, 결국 빌보드핫 댄스 클럽 플레이 차트에서 5위에 올랐고, 핫 댄스 에어플레이 차트에서 12위에 올랐다.[15]'Handle Me'는 2008년 4월 1일 두 번째 미국 싱글로 발매되어 핫댄스 클럽 플레이 차트 5위, 핫댄스 에어플레이 차트 4위에 올랐다.[16][15]테디베어 2004년 곡의 커버인 '코브라스티일'은 2007년 9월 호주에서 '코니치와 비트체스'와 나란히 더블 A사이드 싱글로 발매되어 스웨덴에서 17위로 정점을 찍었다.[17][18]
발매되자마자, 로빈은 대부분의 음악 비평가들로부터 전반적인 찬사를 받았다.주류 평론가들의 리뷰에 100점 만점에 평점을 배정하는 메타크리트틱에서 이 앨범은 17개 리뷰를 기준으로 평균 86점을 받아 '범용 찬사'[19]를 나타냈다.올뮤직 에디터 헤더 파레스는 이 앨범을 "데뷔를 위해 지나갈 정도로 신선하고 완성된 자유분방한 팝 앨범"이라며 "로빈이 늘 지니고 있던 팝 투어 드 포스"라고 평가했다.[20]'엔터테인먼트 위클리'의 크리스 윌먼은 이 앨범을 "항상 흥겨운 댄스 팝의 위대함"과 "팬타스틱"이라고 언급하며 A등급을 매겼다.[22]배리 월터스 스핀이며 앨범"그녀의 더 주류를 이루는 기록들은 안 보내 순수한 팝 완벽의 정렬을 달성한다면은 로빈"는 재치 있는 건방지고 실연당한 웅변읜다 서정적인 지성이 번쩍이다"이라고 말했다., 로빈은 pu 거만해 하는 없이 사는 것 pandering, arty 없이"[29]롤링 스톤의 윌 헤르메스다는 결론을 내렸다"Sexy.blic 서비스: 인디 정신의 괴짜들을 수치심 없이 춤추게 할 수 있는 레코드."[27]NME의 Priya Elan은 이 앨범이 "카멜레온과 같은 경력의 많은 요소들을 조합하고 일년 내내 들을 가장 창의적인 팝 앨범이 무엇인지 생각해 낼 수 있도록 한다"[25]고 말했다.
슬랜트 매거진의 살 Cinquemani은 앨범은 "확실히 slow-burner[...], 하지만 그것은 또한 팝 음악해야 한다. 모든 것을 있음을 표명했고 가슴 아픈, 독창적이고, 매우 재미 있어 중요한 것."[28]다니엘 리베라 PopMatters의 로빈의 앨범을 언급했다"most과 전염병이 정직한 로빈은 단지 어떻게 피자에 대해 date"그리고 적어"the에서 가장 인상 깊었던 것에 야유회.무감각한 것이 증명되고 있다."[30]스타일러스 매거진의제시카 포퍼는 이 앨범이 "현재 인기 있는 여러 음악 장르를 결합하는 동시에 완벽한 팝 앨범을 만들 수 있는 기술 [...] 전세계적인 지배를 받을 만할 뿐만 아니라, 정말로 그것을 달성할 수 있는 좋은 기회를 가진 몇 안 되는 유로팝 앨범 중 하나"[31]라고 썼다.맨체스터 이브닝 뉴스리뷰에서 폴 테일러는 이 앨범을 "불가분히 섹시하다"고 표현했고, 로빈을 "만드는 미니 마돈나"라고 불렀다.[32]빌보드의질 멘제(Jill Menze)는 이 앨범에 대해 "싸고 달콤한 댄스 팝의 보석"[33]이라고 칭찬했다.MSN 뮤직에 대한 소비자 가이드에서 비평가 로버트 크리스트가는 "처음에는 'With Every Heartbeat'[...]에 대한 과대 광고에 정신이 팔려 있었다"고 말했다.[24]The Village Voice의 제임스 헌터는 그것의 "기하학을 향한 빠른 전기 배열"을 칭찬하면서 "로빈이 미국 래퍼처럼 말하려고 할 때는 의심스럽지만, 그녀가 단지 노래를 부르는 트랙에서는 [...] 그녀는 Europ에게 신속한 스웨덴의 에너지와 존재감을 준다"[34]고 말했다.피치포크 리뷰어인 제스 하벨은 로빈의 "대중 재미는 약간 알고 있다. 결국 26살이다.하지만 스웨덴 사람들을 믿어라.이런 일을 가지고 뭘 하고 있는지 그들도 잘 알고 있으니까."[26]
어콜라데스
Metacritic에 따르면, 로빈은 2008년 10번째 베스트 리뷰 앨범이자 2000-09년 10월에 가장 잘 리뷰된 팝 앨범이었다.[35][36]Slant Magazine은 이 앨범을 2008년 두 번째 베스트 앨범으로 선정했다.[37]엔터테인먼트 위클리(Enternation Weekly)는 로빈을 "테크노 발라드[...]를 비틀 수 있는 자율적이고 짜릿하고 기이한 댄스 디바"라고 치켜세우며 2008년 베스트 CD 10위에 4위에 선정했다.[38]2005년 앨범 50위 안에 든 피치포크는 이 앨범을 39위에 올려놓았고 로빈을 "올해 대서양에서 가장 나쁜 쪽에 있는 사람들이 듣지 못한 최고의 음악 중 하나"라고 환영했다.[39]피치포크는 또한 이 앨범을 2000년대 200위권 앨범 목록에 68위에 포함시켰으며, "[n]obody [...]가 로빈보다 더 사랑스러운 팝 앨범을 만들었다"고 밝히면서 "인디-as-buck 동화:'원조-마우스켓 선수'의 10대 팝의 노예성에서 해방되고 '나이프'에서 영감을 얻은 로빈(Robyn)은 장르를 넘나들며 실험하고, 마음으로부터 이모티콘을 얻어 점차 넷뿌리 팬층을 형성한다.[40]비평가들의 리스트와는 별도로, 이 앨범은 2009년 그래미 어워드에서 최우수 일렉트로닉/댄스 앨범상 후보에 올랐지만, Daft Punk's Alive 2007에 졌다.[41]
로빈은 피치포크에 의해 "10년대의 가장 사랑받는 앨범"이라며 2000년대의 68번째 베스트 앨범에 이름을 올렸다.[42]
상업적 성과
로빈은 스웨덴 앨범 차트에서 1위로 데뷔하여 로빈의 고국 첫 번째 1위 앨범이 되었다.[43]이 앨범은 총 36주 동안 차트에 올랐으며,[43] 2006년 4월 6일 스웨덴에서 4만 장이 넘는 선적에 대해 플래티넘 인증을 받았다.[44]이 앨범은 노르웨이에서 35위에 달했고, 1주일 동안 앨범 차트에 머물렀다.[45]비록 이 앨범은 스웨덴과 노르웨이에서만 차트화되었지만, 2005년 5월 21일자 유럽 100대 앨범 차트에서 60위에 올랐다.[46]이 앨범은 2007년 8월 19일 영국 앨범 차트 20위에 오른 로빈의 첫 번째 앨범이 되었다.[47]2008년 1월 13일, 이 앨범은 18위로 다시 40위권에 진입했고,[48] 결국 3주 후 11위로 정점을 찍었다.[49]2007년 9월 14일, 로빈은 영국 음성산업(BPI)으로부터 금 인증을 받았으며,[50] 2010년 6월 현재 영국에서 24만2000장이 팔렸다.[51]이 앨범은 2008년 1월 16일자 유럽 100대 앨범 차트에서 48위를 기록하며 새로운 정점을 찍었다.[52]
2007년 로빈은 인터스코프 레코드와 북미 유통 계약을 맺었다.[53]그녀는 인터스코프로부터 힙합 요소를 강조하기 위해 앨범에 래퍼를 포함시켜 달라는 요청을 받았다.로빈은 스웨덴메트로와의 인터뷰에서 "라벨에 래퍼가 포함되길 원하는 이유는 이해하지만 아콘이나 다른 절름발이 래퍼와 함께 일하고 싶지 않다"고 말했다.스눕[독]이나 메서드 맨 같은 갱스터 같은 사람과 일하고 싶다."[54]로빈은 2008년 4월 29일 북미에서 개봉되어 첫 주 판매량 7000부를 기록하며 100위에 빌보드200에 진입했다.[55]그것은 차트에서 1주일을 보낼 것이고 2010년 6월까지 미국에서 3만 3천부가 팔렸다.[56][51]'드림온'은 이후 올라 살로의 보컬 없이 북미 개봉작 로빈에 등장했다.[57]
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