박물관 교육

Museum education
1960년 암스테르담 스테델리크 박물관에서 열린 박물관 수업 중 아이들

박물관 교육은 비공식 교육공간과 박물관 등 기관의 교육역할을 개발하고 강화하는 전문분야입니다.

1992년 미국 박물관 협회에 의해 발행된 Excellence and[1] Equity라고 불리는 비판적인 보고서에서, 박물관의 교육적 역할은 박물관이 대중에게 봉사하는 것의 핵심으로 확인되었습니다.박물관 교육이 독자적인 연구·관심 분야로 발전함에 따라, 그 역사를 기록하고, 폭넓은 박물관 업무의 분야로서의 입지를 강화하기 위한 연구 어젠다를 확립하기 위한 노력이 이루어지고 있다.

묘사

박물관 교육은 광범위한 비공식 교육 범주에 속한다.비공식 교육은 "정규화된 공식 시스템 이외의 조직화된 교육 활동(별도로 운영하든 일부 광범위한 활동의 중요한 특징이든 관계없이)으로 정의되며, 이는 식별 가능한 학습 의뢰인과 학습 목표에 기여하기 위한 것입니다."[2]이 정의는 나중에 나이, 장르, 국적, 사회, 경제 또는 건강 [3]상황에 관계없이 모든 사람들의 교육 경험을 촉진하기 위해 공식 프레임워크 외부에서 조직된 모든 체계적인 교육 활동이라는 생각을 포함하도록 확대되었다.비공식 교육은 가정, 국립공원, 동물원, [4]박물관과 같은 장소에서 일어나는 학습을 포함하도록 교육 공간의 정의를 확장합니다.박물관 교육은 주로 박물관 교육자들이 이용할 수 있는 교육과 박물관 자체의 특정 학습 목표 때문에 다른 비공식 교육과 구별된다.

역사

미국 미술관의 시작

20세기 초에 미술관은 일반 관람객들에게 매우 새로운 시설이었다. 그들은 갤러리를 통해 명확한 방향도 없이 돌아다니고, 전시를 감상하고 연구하는 방법에 대한 명확한 아이디어도 없었다.1906년 건축가 J. Randolph Coolidge 주니어가 보스턴 미술 박물관의 임시 관장으로 임명되었습니다.그는 관람객들이 [5]전시를 거치는 내내 방향을 잡을 수 있도록 하기 위해 갤러리에서 안내 시스템을 실험했다.

미술관 자원봉사자 박물관 교육자

1906년 보스턴 미술관의 6월 회보에 실린 기사는 도슨트라는 용어의 최초 사용 중 하나와 그 기능에 대한 설명을 담고 있다.그것은 말했다.

"큐레이터와 우리 갤러리에서 훈련받은 교육을 기꺼이 이용할 수 있는 많은 사람들 사이에서 중개 역할을 할 수 있는 지능과 교육을 가진 한 명 이상의 영구 임명을 검토하는 것이 이사회에 제안되었습니다.이러한 문서를 통해, 그들을 부르는 것이 제안되었듯이, 부서장은 그들이 갤러리를 통해 동행할 수 있는 것보다 더 많은 사람들을 지도할 수 있습니다; 그리고 부서에서 준비된 컬렉션에 대한 삽화 강의는 박물관과 박물관 모두에서 이러한 특별한 자격을 갖춘 보조 도구에 의해 정기적으로 제공될 수 있습니다.인근 학교나 [6]대학의 교실입니다.

제2차 세계대전이 끝난 후, 미술관의 우선 순위는 다시 교육에 대한 집중으로 바뀌었다.전국의 학교들은 교육 프로그램을 위해 박물관을 견학하기 시작했고, 동시에 수집과 자원봉사에 더 중점을 두고 있었다.자원봉사에 대한 이러한 강조와 학생들의 출석률의 증가는 박물관 교육과 박물관 교육자들에게 더 큰 수준의 중요성을 부여했다.1946년 당시 톨레도 미술관의 부관장이었던 오토 비트만과 같은 박물관 리더들은 교육 [5]프로그램을 확대하기 위해 자원봉사자들의 이용과 박물관 교육자 훈련의 개발을 지지했다.완벽한 박물관 자원봉사자 교육자 후보자에 대한 개념화에 대해 비트만은 말했다.

"그녀는 서른다섯 살에서 서른다섯 살의 기혼 여성으로, 학교에 다니는 아이들이 한두 명 있고, 관리직에 있는 남편입니다.그녀는 몇 년 동안 꽤 정기적으로 전시회에 참석했고, 한동안 아이들을 당신의 수업이나 특별한 행사에 데려왔습니다.그녀는 대학교육을 몇 년 받았지만 항상 졸업하는 것은 아니다.그녀는 자원봉사와 관련된 공식적인 훈련을 거의 받지 않았지만 다른 활동에서 유용한 기술을 개발했을 수 있다.손재주가 좋고, 사람(특히 아이)을 좋아하며, 마음도 편하고, 대화도 잘합니다.가장 중요한 것은 그녀는 호기심, 상상력, 열정을 가지고 있으며 커뮤니티에 [5]대한 조직의 중요성을 믿고 있다는 것입니다.

제2차 세계대전이 비공식 교육에 미치는 영향

1968년, 필립 H. 쿰스는 첫 번째 교육부 차관보로서의 보고서에서 세계 2차 대전 이후 세계 인구의 교육적 필요성의 증가를 강조했습니다.이 책에서 [3]그는 모든 국가의 총 교육 노력에 대한 정규 교육의 중요한 보완물을 구성하거나 구성되어야 하는 비공식 교육 활동의 다양성을 언급하고 있다.Coombs에게 비공식 교육은 개인과 집단의 학습 요구를 충족시킬 수 있는 잠재력을 가지고 있었다. 왜냐하면, 보다 엄격한 전통적인 교육과 달리, 비공식 교육은 유연하고, 개발도상국의 교육 모델을 모방하는 경향을 상쇄하는 지역 문화, 경제 및 사회를 고려하기 때문이다.선진국[7]

그의 경력 동안, Coombs는 비정형 교육을 담당하는 사람들의 전문적 개발을 장려하고 자극했습니다.이것은 비정형 교육에 전념하는 기관의 교육 영역의 개발과 전문화를 결정하는 것입니다.

박물관 교육 종사자

2019년 인구통계학적 연구는 미술관 교육자들 사이에 오랜 동질성이 있음을 보여주었다. 이들은 배우자가 있는 26-40세 백인, 이성애자, 시스젠더 여성으로, 보살핌에 [8]대한 책임이 없는 경향이 있다.이러한 인구 통계는 낮은 임금과 무급 인턴십의 만연이라는 역사적 조건을 가리키며, 이는 다른 [9]소득원에 접근할 수 있는 사람들로 참여를 제한한다.무급 인턴십은 인맥을 형성하고 취업 가능성을 입증할 수 있는 기회를 제공해 경제적 여력이 있는 사람에게만 유급 취업을 제한해 무급 [10]노동을 기여하는 '잔인한 역설'을 낳기 때문에 미래 고용을 확보하기 위한 필수조건이 됐다.

박물관 교육자들의 직함은 두 가지 이유로 중요하다.한 가지 이유는 그들이 박물관 교육자들이 하는 일을 정의하기 위한 어휘를 얻기 위한 이 분야의 노력을 증명하기 때문이다.두 번째 이유는 이러한 직함 자체가 직책의 차이와 박물관 [11]간 교육 부서의 역할의 차이를 반영할 수 있기 때문이다.교육부장/위원장, 교육공공프로그램부장, 교육통역감독관, 통역참가경험관, 교육부장 및 공공실무관 등을 포함한다.

오하이오 주립 대학에서 예술 행정, 교육, 정책학[12] 석사 및 박사 학위를 취득하고 뱅크 스트리트 [13]교육 대학에서 석사 학위를 취득하고 Tuft University in Museum [14]Studies에서 석사 학위를 취득하는 등 박물관 교육 분야의 대학원 프로그램이 증가하고 있습니다.

COVID-19 대유행의 영향

American Alliance of Museum and Wilkening Consulting은 미국 박물관에 대한 COVID-19 영향의 설문 스냅샷을 발표했다.

이 조사에는 박물관 휴관, 방문 횟수, 휴가, 수익 감소에 대한 정보가 포함되어 있다.조사 기관의 COVID19로 인한 해고와 휴가에 가장 큰 영향을 받는 직원 직책은 게스트 서비스/입원/앞집/소매(68%)였으며, 그 다음이 교육(40%)이었다.조사 대상 박물관 중 67%는 예산 부족 및/또는 직원 감축으로 인해 교육, 프로그래밍 및 기타 공공 서비스를 줄여야 한다고 보고했습니다.

COVID-19 대유행으로 인해,[17] 전 세계 박물관의 거의 95%가 2020년의 적어도 일부 동안 문을 닫아야 했다.COVID-19의 광범위한 영향은 미국의 모든 예술 단체의 99%가 [18]2020년에 행사를 취소해야 했다는 사실에서 더욱 잘 드러난다.이러한 강제 휴업과 대유행 안전 지침 준수에 대한 관심으로 인해 박물관은 디지털 영역으로 프로그래밍과 교육 노력을 기울이기 시작했습니다.줌 또는 화상 회의 이벤트, 새로운 소셜 미디어 채널 및 그룹, 테이크 아웃 아트 액티비티, 가상 투어 등 많은 박물관이 가상 교육 프로그램을 만들거나 가상 교육 프로그램에 추가합니다.

이론과 실천

박물관 교육학은 구성주의, 포스트모더니즘,[19] 비판적 다문화주의의 영향을 받는다.박물관 교육자들은 시각적 사고 전략(VTS)[20]과 미술 [21]해석의 대화 모델을 포함한 다양한 교육 전략을 사용합니다.이는 밝은 색상의 박물관 전시, 인터랙티브 디스플레이 요소, 정보 책자와 팜플렛 등 다양한 최종 제품으로 귀결될 수 있습니다.[22] 다른 교육학적 전략으로는 Feldman's Model of Art Critic,[23] 심미적 스캔,[24] FTC 팔레트 등이 있습니다.

출판물

  • 뛰어난 실무 기능: 박물관 교육의 원칙과 표준은[27] 미국 박물관 협회의 교육 위원회가 박물관 교육의 실천을 안내하고 알리기 위해 개발되었습니다.
  • Journal of Museum Education([29]JME)[28]은 박물관 교육 라운드테이블에서 박물관 교육 분야의 이론, 훈련 및 실습을 다루는 저널이다.기사는 박물관, 교육 및 연구 전문가들에 의해 작성된다.
  • Museum Education[30] Monitor는 전 세계 박물관 교육에 대한 조사와 자원을 추적하고 기록한 월간 이메일 뉴스레터입니다.Museum Education Monitor의 발행은 2015년에 종료되었습니다.
  • 미술관 티칭(Art Museum[31] Teaching)은 미술관 교육 분야의 교육, 학습 및 실험 실습 문제를 성찰하기 위한 디지털 자료 및 협업 온라인 포럼입니다.
  • Viewfinder: Reflecting on Museum Education은 미국예술교육협회([32]National Art Education Association)가 공동으로 리뷰한 디지털 출판물입니다.
  • Studies in Art Education은 미술 교육의 [33]양적, 질적, 역사적, 철학적 연구를 보고하는 분기별 저널이다.
  • Journal of Cultural Research in Art Education(jCRAE)은 미국 예술교육협회(United States for Education through Art)의 연례 간행물이며 온라인에서 [34]완전히 액세스할 수 있습니다.

프로페셔널 조직

NAEA(National Art Education Association)의 박물관 교육 부문은 북미 전역에 620명 이상의 회원이 있으며, 지역 대표들과 태스크 포스를 통해 [35]활동하고 있습니다.이 부문은 또한 NAEA 연례회의 전에 박물관 교육 프리컨벤션을 주최한다.

Museum Education Roundtable은 지역 네트워크와 출판물 The Journal of Museum Education을 통해 박물관 교육자들에게 장학금과 전문적인 학습을 제공합니다.

미국박물관동맹(AAM)과 국제박물관협의회(ICOM)는 모두 박물관 전문가들에게 회원 자격을 제공한다.AAM과 ICOM은 각각 박물관의 윤리 강령을 유지하며, 전문적 [36][37]행동에 대한 기대를 상세히 설명합니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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[1]

외부 링크

Wikimedia Commons에는 박물관 교육과 관련된 미디어가 있습니다.
  • Museum-Ed는 박물관 교육 커뮤니티를 통해 도구와 자원을 제공함으로써 박물관 교육자들의 요구를 충족시키는 온라인 조직입니다.
  • 박물관 교육학회지 발행인 박물관 교육 원탁
  • 뉴욕시 박물관 교육자 라운드테이블은 박물관 교육 전문가들이 박물관 및 교육적 관심의 문제에 대처하고, 관련 정보를 교환 및 배포하며, 원탁 토론, 워크숍 및 연례 회의를 통해 공동 프로그래밍 기회를 탐색 및 구현하기 위한 포럼입니다.
  • 미술관 교육 분야에서의 교육, 학습 및 실험 실습 문제를 성찰하기 위한 디지털 커뮤니티이자 협업 온라인 포럼인 미술관 티칭.이 사이트의 목표는 교육자, 아이디어 및 자원을 교습과 학습의 공유 실무에 관한 대화에 연결하는 것입니다.
  • American Alliance of Museums' Education Professional Network(EdCom) 평생학습장소로서의 박물관의 목적을 발전시키고 다양한 청중과 교육자의 주창자로서의 역할을 하며 박물관 교육의 전문적 기준과 우수성을 촉진하는 박물관 교육 위원회입니다.
  1. ^ Uyen Tran, Lynn; King, Heather (June 2007). "The Professionalization of Museum Educators: The Case in Science Museums". Museum Management and Curatorship. 22 (2): 131–149. doi:10.1080/09647770701470328. ISSN 0964-7775. S2CID 143850809.