마이크 그렐

Mike Grell
마이크 그렐
워싱턴 벨링엄에서 열린 벨콘 2007에서 그렐 스케치
태어난 (1947-09-13) 1947년 9월 13일 (75세)
국적.아메리카의
면적작가, 펜킬러, 잉커, 편집자
주목할 만한 작품
녹색 화살표:롱보우 헌터스
그린 랜턴/그린 화살표
존 세이블 프리랜서
슈퍼보이와 슈퍼히어로 군단
군벌
시상식1982년 잉크팟상
https://www.mikegrell.com

마이크 그렐(Mike Grell, 1947년 [1]9월 13일 ~ )은 그린 랜턴/그린 애로우, 워로드, 존 세이블 프리랜서와 같은 책을 쓴 으로 유명한 미국의 만화 작가이자 예술가입니다.

젊은 시절

그렐은 위스콘신-그린 베이 대학교, 시카고 미술 아카데미에서 공부했고 유명한 예술가 학교의 만화 통신 과정을 수강했습니다.베트남 전쟁 중 육군에 징집되는 것을 피하기 위해,[2][3][4] 그는 사이공에서 일러스트레이터로 일하던 것을 포함하여 미 공군에 4년간 입대했습니다.공군 이후, 그렐은 시카고 미술 아카데미에 등록했고, 프리랜서 그래픽 [2]아티스트로도 일했습니다.

직업

그렐은 1972년 브렌다 스타만화에서 데일 메식의 조수로 만화 산업에 입문했습니다.

DC 코믹스

1973년 그렐은 뉴욕으로 이사를 갔고, DC 코믹스와 오랜 인연을 맺기 시작했습니다.DC에서 그렐은 아쿠아맨,[5] 배트맨, 그린 애로우, 팬텀 이방인과 같은 캐릭터들을 호나 단권으로 작업했습니다.그와 엘리엇 S. 매긴은 1975년 배트맨[6] 패밀리 타이틀을 시작했고, 그렐은 데니스 오닐과 함께 이듬해 [7]그린 랜턴/그린 애로우 시리즈의 부활을 작업했습니다.1976년과 1978년 사이에 한동안, 그렐은 한 시리즈인 워로드를 쓰고 연필로 썼고, 다른 두 시리즈인 그린 랜턴과 슈퍼보이, 그리고 슈퍼히어로 군단에 연필화를 제공했습니다.

슈퍼보이와 슈퍼히어로 군단

DC에서 그의 정기적인 첫 번째 과제는 월간 만화책을 그려본 [5]경험이 없는 예술가에게 중요한 과제인 Superboy and the Region of Super-Heroes였습니다.그렐은 그 직업을 얻었다고 하는데, 그 이유는 그가 편집자의 문을 들어서 일자리를 구했기 때문이라고 합니다. 말 그대로, 이전의 아티스트였던 데이브 코크럼이 그만둔 채 문을 나서던 중이었기 때문입니다.Grell은 202호에서[8] Cockrum 연필로 쓴 이야기("Lost: A Million Miles from Home!")를 링크했고,[9] 인비저블 키드의 죽음을 다룬 203호(1974년 8월)의 책의 연필 작가가 되었습니다.이 이야기들은 캐리 베이츠에 의해 쓰여졌고 이후 짐 슈터에 의해 쓰여졌습니다.그렐은 폴 레비츠(Paul Levitz)가 오랜 레지옹 멤버인 새턴 [10][11]걸(Saturn Girl)과 라이트닝 래드(Lightning Lad)가 결혼한 재무부 크기의 특별판인 올 뉴 컬렉터스 에디션 #C-55(1978)를 그렸습니다.

군벌

군벌 67호 표지.마이크 그렐의 작품.

작가이자 예술가인 그렐은 그의 가장 잘 알려진 창작물인 군벌로 팬들이 가장 좋아하는 그의 지위를 굳혔습니다.이 캐릭터는 첫 [12]번째 이슈 스페셜 8호(1975년 11월)에 처음 등장했고 곧 그만의 계속되는 타이틀을 얻었습니다(The Warrand #1, 1976년 1월/2월).이 시리즈에서 공군 조종사 트래비스 모건은 스카르타리스(Jules Verne지구 중심으로의 여행과 에드가 라이스 버로스의 펠루시다르의 영향을 많이 받은 배경)의 선사시대 "숨겨진 세계"에 불시착합니다.그 후 몇 년 동안 모건은 오직 날개 달린 헬멧, 손목 밴드, 부츠, 그리고 브리치 클라우트를 입고 검과 .44 오토매그로 무장한 모험에 참여합니다.그렐은 자신과 편집자 C를 썼습니다. 해리스는 워로드 #35 (1980년 [13]7월)에서 이야기의 메타픽션 결론에 빠졌습니다.다른 예술가들은 연필 작업을 맡았고,[14][15] 후호의 편지란에서 드러난 샤론 그렐은 글쓰기를 맡았습니다.

타잔

그렐은 1981년 7월 19일부터 1983년 2월 27일까지 타잔 만화쓰고 그렸습니다.이 스트립들은 2004년에서 2005년 사이에 신문에서 재방송되었습니다.

퍼스트 코믹스: 존 세이블 프리랜서와 스타슬레이어

Jon Sable Freelance #7 취재.마이크 그렐의 작품.

1980년대를 거쳐 Grell은 Jon Sable Freelance와 Starslayer[5]같은 창작자 소유의 타이틀을 개발했습니다.존 세이블 프리랜서는 현재는 없어진 퍼스트 코믹스에 의해 출판되었습니다.우주에서 탄생한 공상 과학 시리즈인 스타슬레이어는 퍼시픽 [16][17]코믹스에서 시작했지만 퍼시픽이 폐업한 후 퍼스트로 옮겨갔습니다.

세이블 프리랜서라는 제목의 인물은 전직 올림픽 선수였고, 후에 아프리카의 거물 사냥꾼이었으며, 용병이 되었습니다.1983년 6월 표지 날짜로 처음 등장한 존 세이블은 일부에서는 "만화의 암흑 시대"라고 부르는 시대의 전조였으며, 이 때 오랫동안 자리를 지켜온 슈퍼 히어로들조차도 점점 더 암울해지고 폭력적으로 변하게 됩니다.

이 캐릭터는 펄프 픽션 범죄 이야기를 그릴 뿐만 아니라 이안 플레밍의 제임스 본드 소설에 많은 영향을 받았습니다.아프리카에서 세이블의 사냥 업적에 대한 많은 이야기들은 피터 해서웨이 캡스틱의 소설에 영향을 받았습니다.1980년대 후반에 열린 한 컨벤션에서 그렐은 세이블에 대한 그의 아이디어는 "제임스 본드와 미키 스필레인의 마이크 해머의 크로스 같은 것"이라고 말했습니다.

세이블은 짧은 텔레비전 시리즈로 각색되었고, 만화에 나오는 원작 소설인 "에덴 위의 폭풍"은 2000년 토르 북스에 의해 출판된 세이블이라는 제목으로 그렐에 의해 확장되고 소설화되었습니다.

Back at DC: 녹색 화살표

1987년, 마이크 그렐은 3권으로 발행된 프레스티지 포맷의 리미티드 시리즈 그린 애로우를 쓰고 그렸습니다. 롱보우 헌터스.[18]그는 1969년 닐 아담스가 디자인한 의상에서 벗어나 캐릭터의 의상을 새롭게 디자인했고, 그린 애로우를 "도시 사냥꾼"으로 재구성하여 연쇄 살인범, 테러리스트, 길거리 갱단, 미국인 폭도, 일본인 야쿠자와 같은 초능력이 없는 실제 세계의 악당들에 맞서는 인물로 등장시켰습니다.그는 그린 애로우의 "트릭 애로우" 무기고를 없애고 대신 관통하는 브로드헤드로 그를 무장시켰는데, 그는 실제로 상대편을 죽였습니다.롱보우 헌터스는 그린 애로우가 누군가를 고의적으로 죽인 최초의 사례를 보여주었습니다.

롱보우 헌터스의 인기는 1988년부터 1993년까지 80호에 대한 그린 애로우[19] 시리즈를 쓰기도 하고 가끔 그리기도 하는 과제로 이어졌습니다.이 기간 동안 그렐은 DC 유니버스의 환상적인 요소에 대한 언급을 피했습니다(: 그린 랜턴의 게스트 출연에서 캐릭터는 의상을 벗어났고 그의 힘을 사용하지 않았습니다).특히, "그린 애로우"가 "바보 이름"이라고 믿었던 것은, 마이크 그렐 그린 애로우 이야기에서 (롱보우 헌터스 #1을 제외하고)[20] 표지가 아닌 다른 곳에서는 그린 애로우라고 불리는 캐릭터입니다.

Grell은 Secret Origines vol. 2 #38 (1989년 3월)에서 그린 애로우의 기원과 첫 번째 사례에 대해 다시 썼습니다.는 Green Arrow Annual(1991)의 공동 작가/커버 아티스트였고, Annual #5(1992)의 커버 아트를 그렸고, Annual #6(1993)을 썼습니다.그린 애로우는 위기 이후 그린 애로우의 공식적인 기원을 그린 애로우로 쓰고 묘사했습니다. 1993년 [5]원더 이어 미니시리즈.

1988년, 그렐은 단편 앤솔로지 시리즈 액션 코믹스 위클리에서 블랙호크를 쓰며 601호부터 608호까지의 블랙호크 시리즈를 써내려가기 시작했습니다.

제임스 본드

1988년, 그렐은 티모시 돌턴 제임스 본드의 영화 라이선스그래픽 노블로 각색하고 삽화를 그렸고, 1989년에는 오리지널 본드 스토리인 3개의 미니 시리즈 퍼미션 투 다이를 쓰고 그렸습니다. 둘 다 Acme Press와 Eclipse [5]Comics가 공동 출판했습니다.

샤먼의 눈물과 술집죄인

샤먼의 눈물은 그렐에게 더 생태학적인 주제의 나들이였습니다.주인공 조슈아 브랜드는 이복수인 아버지와 아일랜드인 어머니 사이에서 태어난 아들로, 어른이 되어 어린 시절 도망쳤던 보호구역으로 돌아갑니다.신비롭게 모든 동물과 지구 자체의 힘을 소유하고 있다는 것을 알게 된 그는 지구의 수호자가 됩니다.존 세이블 게스트는 이 12호 시리즈 중 5호부터 9호까지(1993년 5월 ~ 1995년 8월)에 출연했습니다.1995년 [5]11월에 발행된 0호가 있었습니다.

그렐은 발리언트 코믹스의 창작자 소유의 각인인 윈드재머의 [5]샤먼의 눈물 스핀오프 시리즈시니스터(1995년 6월 ~ 9월)의 1-4호에서 커버를 쓰고 그렸지만 인테리어 아트워크는 하지 않았습니다.이 시리즈는 인간의 지능과 기본적으로 인간의 형태를 위해 유전적으로 조작된 동물들인 탈출한 정부 실험 대상들의 모험을 뒤따랐습니다.

이 기간 동안 그렐은 발리언트 코믹스의 미완성미발표 샤먼의 눈물/투록 공룡 사냥꾼 크로스오버 시리즈를 쓰고 연필로 쓰는 작업을 시작했습니다.그는 Turok The Hunted라는 제목의 두 개의 Turok 한정 시리즈와 진행 인 Turok [5]시리즈의 몇 가지 보충판을 공동 집필했습니다.

2000년대

2007년 피츠버그 코미콘에서 그렐.

2002년부터 2003년까지 그렐은 아이언맨[5]작업했습니다.토니 스타크가 그의 비밀스러운 정체성을 세상에 공개한 것은 이 시기의 그렐이 쓴 이야기 중이었는데, 이 전개는 팬들의 반응이 엇갈렸습니다.

아이언맨에 대한 그의 작업이 끝난 후, 그렐은 2008년에 만화로 돌아와 슈퍼맨과 군단이야기4부인 액션 코믹스 #861에 다양한 인센티브 표지를 제공했습니다.DC는 이 이야기를 위해 Steve Lightle, Keith Giffen, Grell과 같은 과거에 레지옹에서 작업했던 예술가들에게 다양한 그림을 구했습니다.

다른 작품으로는 35주년에 [21][22]맞춰 출시된 워로드의 새로운 시리즈가 있습니다.그렐은 주인공의 이야기에 종지부를 찍고 몇 가지 이슈를 끌어냈습니다.그렐은 마블에서 엑스맨 [23]포에버의 이야기를 그리는 일을 했습니다.지금까지 DC와의 마지막 협업은 2011년 DC Retroactive 시리즈의 Green Lantern([24]그린 랜턴) 이야기로, 여기서 그는 예술을 제공했습니다.

Grell은 Jon Sable 각본을 다시 쓰고, Shan's Tears의 각색 작업을 하고 있으며, ComicMix.com 을 위해 새로운 Jon Sable 이야기와 Mark Ryan과 함께하는 The Pilgrim이라는 두 개의 이야기를 쓰고 있습니다.2010년 12월, 아든 [26]엔터테인먼트의 편집장으로 취임.

2012년, 그렐은 TV 시리즈 [27]애로우를 홍보하기 위해 DC 코믹스가 제작한 10페이지짜리 미리보기 만화의 커버 아트를 제공했습니다.그렐은 TV 시리즈를 바탕으로 한 디지털 만화의 6호와 11호를 위해 인테리어 아트를 했습니다.

개인생활

1980년대에 그렐은 샤론 라이트와 결혼했습니다.그녀는 워로드의 마지막 2년을 대필했고, 그렐은 스타슬레이어, 존 세이블, 프리랜서, 그리고 주간 타잔 선데이 만화에 그의 노력을 집중했습니다.

시상식

마이크 그렐은 [28]1982년에 잉크팟 상을 받았습니다.

서지학

DC 코믹스

이미지 코믹스

  • 매기 #1-2 (1996)
  • 무속인의 눈물 #1~12, No.0 (1993~95)
  • 스폰: 임팔러 미니시리즈 #1-3 (1996)

마블 코믹스

  • 아이언맨 vol. 3 #50-69 (2002-03)
  • 엑스맨 포에버 자이언트 사이즈 1위 (2010)
  • 엑스맨 포에버 vol. 2, #9-10 (2010)

타 퍼블리셔

  • 존 세이블 프리랜서 #1-43 (첫번째) (1983-86)
  • 스타슬레이어 #1-6 (태평양) (1982-83)
  • ShadowStar #2 (커버아트 전용) (Savage Graphics) (1985)

수집판

  • 레지옹 오브 슈퍼히어로즈 아카이브
    • 10권에는 Superboy # 202; 232페이지, 2000년 10월, ISBN978-1563896286
    • 11권 Superboy #203-212; 224페이지, 2001년 8월, ISBN 978-1563897306
    • 12권 Superboy #212-223; 240페이지, May 2003, ISBN 978-1563899614
    • 13권에는 Superboy #224; 240페이지, May 2012, ISBN 978-1401234393이 포함되어 있습니다.

참고문헌

  1. ^ Miller, John Jackson (June 10, 2005). "Comics Industry Birthdays". Comics Buyer's Guide. Iola, Wisconsin. Archived from the original on February 18, 2011.
  2. ^ a b "An Interview with Mike Grell - Champion of the Human Heroes".
  3. ^ "Comic Book Artist Magazine No. 8 – Mike Grell Interview – TwoMorrows Publishing". twomorrows.com. Retrieved July 10, 2019.
  4. ^ 그린버거, 로버트."스카르타리스에서 세이블로: 스토리텔러 마이크 그렐과의 수다", 코믹스 장면 9번(코믹스월드사, 1983)MikeGrell.com 에서 보관.
  5. ^ a b c d e f g h i 그랜드 코믹스 데이터베이스의 마이크 그렐
  6. ^ McAvennie, Michael; Dolan, Hannah, ed. (2010). "1970s". DC Comics Year By Year A Visual Chronicle. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 164. ISBN 978-0-7566-6742-9. DC launched Batman Family with its memorable debut of the Batgirl-Robin team. Scribe Elliot S! Maggin and artist Mike Grell unleashed 'The Invader From Hell'. {{cite book}}: first2=일반 이름(도움말)이 있습니다.CS1 유지 : 여러 이름 : 저자 목록 (링크)
  7. ^ 돌란의 맥애니 "1970년대" p. 171: "4년의 공백 끝에 그린 랜턴의 계속되는 시리즈는 DC의 출판 일정으로 성공적으로 돌아왔습니다.돌아온 작가 데니 오닐은 예술가 마이크 그렐과 함께 공상 과학과 슈퍼 히어로물에 제목을 집중하기로 결정했습니다."
  8. ^ Superboy #202 (1974년 6월), 그랜드 코믹스 데이터베이스에서
  9. ^ 돌란의 맥애니 "1970년대" 페이지 160: "떠나는 데이브 코크럼을 대체해야 하는 부럽지 않은 임무와 함께, 슈퍼히어로의 군단을 주연으로 하는 마이크 그렐의 슈퍼보이 첫 번째 호는 팀에서 가장 사랑 받는 멤버 중 한 명을 죽였습니다."
  10. ^ Ford, Jim (December 2012). "Superboy and the Legion of Super-Heroes". Back Issue!. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing (61): 55–58.
  11. ^ 돌란의 맥애니 "1970년대" 177쪽: "슈퍼보이와 슈퍼히어로 군단 전체가 타임트래퍼와 벌인 전투를 담은 것은 초대형 재무부 판뿐이었을 것입니다.그리고 오랫동안 기다렸던 라이트닝 래드와 새턴 걸의 결혼식...군단의 우승 후보인 폴 레비츠와 마이크 그렐은 인기 있는 이야기 '밀레니엄 학살'로 엄청난 도전에 응했습니다."
  12. ^ 맥애니 "1970년대" 돌란, p. 165: "작가/아티스트 마이크 그렐은 워로드와 함께 검술 장르를 새로운 수준으로 끌어올렸습니다."
  13. ^ Daudt, Ron E. (2010). "Jack C. Harris Interview (Pt. 2)". TheSilverLantern.com. Archived from the original on September 1, 2012. Retrieved March 20, 2011. the Warlord goes into a sort of parallel world where it's like a Dungeons and Dragons game and at the end of the story we pull back and the two guys playing Dungeons and Dragons are me and Grell. Which I thought was great and as we're playing the game this other guy comes in to scold us for not doing our work and it's Joe Orlando.
  14. ^ 그랜드 코믹스 데이터베이스의 군벌
  15. ^ Bails, Jerry (2006). "Wright, Sharon". Who's Who of American Comic Books 1928–1999. Retrieved May 8, 2013.
  16. ^ Catron, Michael (July 1981). "Pacific Signs Kirby, Grell". Amazing Heroes. Fantagraphics Books (2): 13.
  17. ^ Catron, Michael (July 1981). "Grell's Starslayer Debuts in July". Amazing Heroes. Fantagraphics Books (2): 14–15.
  18. ^ Manning, Matthew K. "1980년대", Dolan, p. 229: "작가/아티스트 Mike Grell은 현대 만화책 독자들을 위해 3권으로 발행된 프레스티지 형식의 Green Arrow를 소개했습니다. '롱보우 헌터스'.
  19. ^ 매닝 "1980년대" 돌란, p. 233: "마이크 그렐은 1987년 그린 애로우에서 시작된 올리버 퀸 캐릭터의 진화를 이어갔습니다. '롱보우 헌터스'는 월간 시리즈로 진행 입니다."
  20. ^ Cronin, Brian (April 10, 2010). "Comic Book Urban Legends Revealed No. 150". Comic Book Resources. Archived from the original on July 31, 2013.
  21. ^ Arrant, Chris (July 27, 2008). "SDCC '08 – Mike Grell: The Return of Warlord". Newsarama. Archived from the original on July 27, 2013. Retrieved August 16, 2008.
  22. ^ 코실, 앨런 "2000년대" 돌란, 페이지 338: "마이크 그렐이 DC의 가장 위대한 검술 영웅 트래비스 모건의 귀환을 위해 다시 지휘봉을 잡았습니다."
  23. ^ Wolk, Douglas (May 3, 2010). "Exclusive Preview: Mike Grell Artwork from X-Men Forever Giant-Size". Time. Archived from the original on August 14, 2014.
  24. ^ Svensson, Peter S. (April 4, 2011). "Mike Grell Confirmed On DC Retroactive at Wondercon". BleedingCool.com. Archived from the original on February 3, 2013.
  25. ^ Arrant, Chris (August 14, 2008). "More than Warlord: Catching up with Mike Grell". Newsarama. Archived from the original on February 21, 2014. Retrieved August 16, 2008.
  26. ^ "Mike Grell Named Editor-in-Chief of Arden Entertainment". Hybergeek.ca. December 9, 2010. Archived from the original on April 6, 2012. Retrieved March 31, 2012.
  27. ^ 스피겔, 대니 (2012년 7월 16일)"화살표가 샌디에고를 노립니다.TV가이드 10페이지
  28. ^ "Inkpot Award Winners". Hahn Library Comic Book Awards Almanac. Archived from the original on July 9, 2012.

외부 링크

앞에 슈퍼보이와 슈퍼히어로 군단
예술가.

1974–1976
승계인
앞에
애덤스 (1972년)
그린 랜턴 아티스트
1976–1978
승계인
앞에
n/a
군벌작가
1976–1983
(1982-1983년 샤론 라이트 그렐과 함께)
승계인
앞에
n/a
워로드 아티스트
1976–1982
승계인
앞에
n/a
그린 애로우 vol. 2 작가
1988–1994
승계인
앞에 아이언맨 작가
2002–2003
(2003년 Robin Laws와 함께)
승계인