마르크 바티어

Marc Battier

마르크 바티에르(Marc Battier, 1947년 12월 21일 ~ )는 프랑스의 작곡가, [1]음악학자이다.

바티에는 프랑스 브리브-라-갈라르데에서 태어났다.그는 전기음향음악 연구 네트워크의 Leigh Landy, Daniel Teruggi와 함께 전기음향음악의 음악학적 연구를 위한 음악학 분야의 새로운 분야를 확립한 것으로 알려져 있습니다.그는 또한 동아시아에서 [2]전기음향음악의 연구를 발전시킨 것으로 알려져 있다.그의 전기음향은 널리 연주되고 있으며 여러 나라에 의뢰되었다.

그는 파리-소르본 대학(1997–현재)에서 강의하고 있으며 캘리포니아 대학, 샌디에이고 및 UC 어바인에서 강의했습니다.나고야의 아이치 미술 음악 대학(일본 아이치 게다이)에 재적해, 몬트레알 대학(캐나다)의 초빙 교수를 맡고 있다.그는 베를린의 DAAD Varese 객원 교수였습니다(4~4월).2012년 7월, 아이치현립 미술 음악 대학(2012년 7월, 일본).전임교수로 전기음향음악연구 분야를 선도하는 MINT(Musicologie, Informatique et newvelles technologies) 연구팀의 팀장을 맡고 있습니다.이 새로운 분야는 2003년 프랑스 파리 퐁피두 센터에서 IRCAM의 지원을 받아 처음 열린 국제 컨퍼런스를 바티에와 드 몽포르 대학의 레이 랜디 교수가 연합하면서 형성되었다.작곡가이자 INA-GRM의 대표인 Daniel Teruggi와 함께 비영리 단체인 일렉트로 어쿠스틱 음악 연구 네트워크를 결성했습니다(2005년, 캐나다 몬트리올, 2006년: 중국 베이징, 2007년: 영국 레스터, 2008년: 프랑스: 파리, 2009년).011: 뉴욕, 미국; 2012: 스톡홀름; 2013: 리스본; 2014: 베를린; 2015: 셰필드)Battier는 일렉트로 어쿠스틱 음악과 컴퓨터 음악사의 주요 전문가 중 한 명이다.그는 그 주제에 관한 많은 논문을 썼고 여러 권의 책을 출판했다.그는 Leigh Landy(De Montfort University) 교수와 공동 설립자이며, 이후 EMS(Electroacoustic Music Studies) 운동(설립, 2003년)의 다니엘 테루기(INA-GRM)와 함께 연례 EMS 컨퍼런스를 창설했습니다.그는 동아시아 전기음향음악학(EMSAN 프로젝트)의 리더이기도 하며, 이는 동아시아 전기음향음악 데이터베이스 구축을 이끌었다.

2015년, 그는 쑤저우 음악원(중국)으로부터 전기 음향 음악 프로그램을 개발하는 것을 도와달라는 요청을 받았다.그는 또한 상하이 DeTao-node의 Planetary Collegium(Plymouth University) 박사과정 감독도 맡고 있습니다.

음악학

파리에 있는 Ecole Nationale supérieure des Beaux-Arts에서 건축에 대한 짧은 공부를 한 후, Battier는 전기 음향과 현대 음악에 초점을 맞추기로 선택하였습니다.그는 1981년 파리 X 난테르 대학에서 미학으로 박사학위를 받았습니다.나중에, 그는 교수가 되고 프랑스에서 박사 후보자의 조언자가 될 수 있도록 요청받은 고등 교육 학위인 음악학 하빌리테이션 디리거 데셰르헤르치에 합격했습니다.

2003년에는 레이 랜디와 전기음향음악학(EMS) 컨퍼런스를, [3]2005년에는 레이 랜디 및 다니엘 테루기와 함께 전기음향음악학 네트워크를 공동 설립했습니다.

2007년에 설립되어 현재 일렉트로 어쿠스틱 음악 연구 아시아 네트워크 협회(EMSAN)[4] 회장을 맡고 있습니다.

직업

파리 8대학, 1984년부터 1986년까지 샌디에이고 캘리포니아대학, 몬트렐대학(2008년), 어바인 캘리포니아대학(2009년), 일본 아이치현립미술대학(2009년) 등 다양한 대학에서 강사로 초빙되었습니다.John Cage의 어시스턴트(Paris, 1970).

그는 1979년부터 2002년까지 IRCAM에 의해 교사, 음악 보조, 임원으로 고용되었다.그곳에서 그는 많은 저명한 작곡가들과 함께 음악 보조로 일했다.스티브 라이히, 피에르 앙리, 피에르 불레즈, 조지 유아사(제아미의 9단계), 필리프 마누리(목성)

그는 1970년부터 전기 음향 음악을 작곡했으며 작곡(1970년), 아날로그 EMS VCS3 신시사이저(1973년), 음향 합성에 컴퓨터를 사용하기 시작했다(MUSIC V: Geométrie d'Hiver, 1978년).그는 전기 음향, 가공된 음성, 그리고 종종 살아있는 악기와 혼합된 전자 소리를 위한 많은 작품을 썼다.

2013년 상하이 시각예술대학에 있는 창의성 중심의 고등교육기관인 베이징 더타오 마스터스 아카데미에서 '전기음향 음악 마스터'가 되었고, 2015년에는 상하이 더타오 지부 플래닛 콜레지움 박사논문 감독관으로 발탁되었다.

2014년부터 그는 뉴욕에 있는 New Music World 조직의 Global Associate를 맡고 있습니다.2015년 뉴욕대학교는 그에게 뉴욕대학교에서 음악 기술 개인 작곡 수업을 부탁했다.2015년에는 중국 쑤저우 음악원(Suzhou Academy of Music, China)과 장기 협력해 일렉트로 어쿠스틱 음악 대학원 프로그램을 개발했습니다.2017년 뉴욕대학에 고용되어 교수와 컴퓨터 음악 워크숍을 개최.태홍이 8월.2018년 4월부터 8월까지 아이치 예술대학 나가쿠테(일본)에서 교편을 잡았다.

1995년에 발매된 Transparence(CD BOND AGE BRCD 9595) CD를 여러 장 발행하고 있으며, 컴퓨터 음악 [5]저널의 Larry Wendt로부터 다음과 같은 코멘트를 받았습니다.

그러나 최근 '투명성'이라는 제목의 새로운 협업 CD에서 음향 시인과 음악가 간의 작업 가능성이 재검토되고 있다.작곡가 마르크 바티어의 음향 풍경 모음집입니다.작곡에 사용된 소리들은 모두 앙리 쇼팽의 사운드 시의 한 조각에서 나온 것이다.기본적으로 라이너 노트에 기술되어 있듯이, 마르크 바티에의 작품은 앙리 쇼팽의 사운드 시를 음악으로 번역한 것이다.마르크 바티에는 앙리 쇼팽의 응축된 시간운동 연구를 일본의 평온하고 자연스런 시골에서 여러 지평을 연상시키는 푸르른 공간적 풍경으로 번역했다.마르크 바티에는 '투명성'에서 앙리 쇼팽의 이념적 원천과 높은 대칭성과 공명을 유지했고, 보다 분명하지 않은 조사 영역으로 작업하는 방법을 확장했습니다.

같은 CD인 Transparence의 Jim Aikin은 키보드의 "In Review" 칼럼에서 다음과 같이 썼습니다. "두근두근거리는 드론과 윙윙거리는 소리, 반짝이는 피치 스위프, 흐릿한 소리, 그리고 휘파람 소리, 우주에 매달려 있는 두꺼운 코드.박자도 없고, 화음도 없고, 프리셋으로 리프를 연주하지도 않고, 단지 녹은 순수한 디지털 사운드의 층이 화려한 용암처럼 쏟아졌을 뿐이다.[...] 그의 결과는 아폴로니아라면 감각적이고, 냉랭한 꿈의 풍경 속에서 음색의 커튼이 휘몰아친다."[citation needed]

그의 금관 5중주곡과 IRCAM 커미션인 4채널 테이프는 1984년 파리 ICMC에서 연주되었다. 휴버트 하우는 그것에 대해 "아주 훌륭하고 성공적인 작품"이라고 썼다(Perspectives of New Music 1985).[full citation needed]

경품 및 커미션

  • 2016년, 중국 국가계획 '1000인재', 전문가 부문
  • 2014년 10월 26일 중국 베이징에서 DeTao 석좌교수 Marc Battier가 Musicacoustica-Beijing에 대한 탁월한 공헌으로 상을 받았습니다.
  • 1984-1985년, 수상자, 외무성, 캘리포니아에 1년간 체류.
  • 1978년 프랑스 국립과학연구센터(1981, 1993, 2012년), 부르주 실험음악제(1983년), IRCAM(1984년), 매사추세츠 예술위원회(미국)(1985년), 프랑스 국가(코만데타), 1989년, 중국(2006년, 2009년, 2010년), 드헤르페로부터의 위탁베를린 북동부 대학(2012), 기후 살라망카 전기음향음악제(2015).

제휴

그는 다음 중 한 명이다.

  • Organized Sound (Cambridge University 프레스)
  • 말레이시아 음악 저널(말레이시아 술탄 이드리스 교육 대학 음악 및 공연 예술 시설)
  • 국제음향기술저널(IJSMT, 대만)
  • 레오나르도 (2012–) 명예편집자
  • 레오나르도 음악 저널(1992~2011, MIT 프레스)
  • 컴퓨터 음악 저널(1980~1996년, MIT 프레스)

일부 출판물

  • 피에르 바르보 통신, Battier, M., L. Claass et N. Viel(dir.), 파리, 델라투르, 2011.
  • The Grove Dictionary of American Music, 제2판, 뉴욕, 옥스포드 대학 출판부, 2011.
  • 올리비에 메시앙의 "메시아앵과 그의 협업 뮤지션의 리드미컬한 연구" : Sou la dir. de Judith Crispin, Newcastle upon Tyne, Cambridge Scholars Publishing, 2010년 1-27페이지
  • Timbres-Durées d'Olivier Messiaen: uneuvre entre intraction ictraite et matériaux concret, 파리, Grope de recherches musicales et l'audiovisuel, 2008.[verification needed]
  • Mine Dogatan-Dack, London, Middlesex University Press, 2008, "음성과 소리의 발명", Mine Dogatan-Dack, 철학적 성찰"
  • Musique et informatique, un bibliographie indexé, 파리, Elmeratto, CNRS, 1978.프랑스 국립도서관 리뷰

근래의 작품

  • 2016년 베트남 하노이에서 열린 제2회 아시아유럽페스티벌 및 제34회 아시아 작곡가연맹 페스티벌&컨퍼런스(베트남 국립교향악단, 지휘자 혼나 테츠지)의 회상.앤드리안 페르투는 "콘서트의 하이라이트는 오케스트라를 위한 마크 바티어의 (프랑스) Recemptions for Orchestra를 포함했다"며 "이는 오케스트라를 미묘한 함축으로 섬세하게 레이어드한 전기 음향 요소를 가진 놀라울 정도로 아름다운 제스처 작품"이라고 썼다.[6]
  • Proxima, 비브라폰, 파장, 전기음향, 중국 베이징 뮤직어쿠스티카 페스티벌 위원회, 2016.티에리 미롤리오, 퍼센트
  • 오케스트라를 위한 빗물, 아수자 퍼시픽 대학 심포니 오케스트라 위원회, 아수자(캘리포니아), 2014(지휘자 크리스토퍼 러셀).
  • 7 변성, 타악기, 시인 및 전기음향 8채널 26분, INA-GRM 위원회, 파리, 메종 드 라디오 프랑스, 2013년 5월 11일.시인: Zeno Biancu.영향:티에리 미롤리오.베이징 버전 2013년 10월: 4 변천
  • 구정, 구정 및 전기 음향용 별자리, 류징, 구정, CCOM 콘서트 홀, 2012년 10월 베이징.
  • 코토, 코토, 전기음향의 별자리, 키쿠치 나오코, 코토, 성 엘리자베스 키르체, 2012년 8월 베를린에서 열리는 '나흐트 클랑' 콘서트.
  • 2012년 9월 보스턴의 Min Xiao Fen을 위해 쓴 I Gysin.
  • 콘스텔레이션 스케치, 코토(13현)와 전기음향, 노무라 요코, 코토, 카제노홀, 일본 나가쿠테, 2012년 7월.
  • Dans l'Atelier du Peintre, 8채널 테이프, DANS L'Atelier du Peintre, 2012년 1월 베를린 테크니셰 대학 의뢰.
  • 2011년 베이징 마리 키무라(Mari Kimura)를 위해 쓴 바이올린과 전자음용 쌍태양.
  • 구킨, 시인, 노트북 및 전자음향 변환(Musicacoustica festival, 베이징, 2010)
  • 언덕 위의 안개, 비파 및 일렉트로닉 사운드(Musicacoustica festival, 베이징, 2009), 안개 위의 언덕에 대해서는 Hong-Da 2017을 참조하십시오.
  • Audioscans, Roberto Matta의 9개의 그림, CD와 책자, Jean-Yves Bosseur의 서문, Zéno Biancu의 오리지널 시, MAAT 011, 2009.
  • 수도의 새(미야코도리), 샤쿠하치, 음성, 가공 음성(INA-GRM 위원회, 파리, 2008).

레퍼런스

  1. ^ "Nos enseignants chercheurs". Université Paris-Sorbonne. Retrieved 2012-07-05.
  2. ^ "EMSAN". MINT, omf.paris-sorbonne.fr. Retrieved 2012-08-16.
  3. ^ "Electroacoustic Music Studies Network". Ems-network.org. Retrieved 2012-07-05.
  4. ^ "MINT/OMF – Sorbonne". Omf.paris-sorbonne.fr. 2010-10-28. Retrieved 2012-07-05.
  5. ^ 1996년 수요일
  6. ^ 퍼토우 2016.

원천

외부 링크