리 코니츠

Lee Konitz
리 코니츠
Konitz performing in 2007
2007년 Konitz 공연
배경 정보
태어난(102-10-13)1927년 10월 13일
시카고, 일리노이, 미국
죽은2020년 4월 15일(2020-04-15)(92)
뉴욕시, 뉴욕, 미국
장르재즈, 재즈
직업뮤지션, 작곡가
기기알토 색소폰
액티브 년수1945–2019
라벨RCA, Atlantic, Verve, Prestige, Palmetto, Wirlwind
1947년 공연한 리 코니츠(위, 가운데)

리언 코니츠(Leon Konitz, 1927년 10월 13일 ~ 2020년 4월 15일)는 미국의 작곡가이자 알토 색소폰 연주자이다.

그는 비밥, 재즈, 아방가르드 재즈를 포함한 다양한 재즈 스타일에서 성공적으로 연주했다.1940년대와 1950년대의 멋진 재즈 무브먼트와 코니츠의 연관성에는 마일즈 데이비스의 '멋진 탄생' 세션 참여와 피아니스트 레니 트리스타노와의 협연이 포함됩니다.는 찰리 파커가 큰 영향력을 행사했을 때 독특한 스타일을 유지한 이 시대의 비교적 몇 안 되는 알토 색소폰 연주자 중 한 명이었다.트리스타노의 다른 학생들과 마찬가지로, 코니츠는 기묘한 억양이나 다른 학생들에 대한 한 때 서명을 강요하는 것을 암시하는 기묘한 음표 그룹으로부터 나오는 리드미컬한 흥미로 길고 멜로디한 대사를 즉흥적으로 만들었다.데스몬드아트 페퍼와 같은 다른 색소폰 연주자들은 코니츠로부터 강한 영향을 받았다.

그는 COVID-19 대유행 중에 질병으로 인한 합병증으로 사망했다.

전기

1985년 11월 24일 캘리포니아 하프문 베이 바흐 댄싱 & 다이너마이트 소사이어티의 코니츠

초기 생활

코니츠는 1927년 10월 13일 [1]시카고에서 태어났다.그는 유대인 이민자 [2][3]부모의 세 아들 중 막내였다.그의 오스트리아인 아버지 아브라함은 가족이 사는 세탁소를 운영했다.그의 어머니 안나는 러시아에서 이민을 왔다.그 가족은 집에서 이디시어를 했고 종교적으로 [4]준수하지 않았다.그의 부모님 모두 음악을 좋아하지는 않았지만 [3][4]음악에 대한 코니츠의 관심을 지지했다.

11살 때 베니 굿맨에게 영감을 받아 코니츠는 의 첫 [5][6]클라리넷을 받았다.는 조니 그리핀과 에디 [4]해리스도 가르친 루 호니그에게 클래식 교육을 받았다.1년 후, 레스터 영에 대한 그의 존경은 테너 색소폰을 선호하기 위해 악기를 떨어뜨리도록 만들었다.그는 결국 테너에서 [6]알토로 옮겼다.그는 Santy [4]Runyon으로부터 색소폰 연주를 배웠다.코니츠의 초기 영향력은 조니 호지스, 로이 엘드리지, 윌리 스미스, 스쿱스 캐리 같은밴드 호른 연주자들이었다.그는 또한 루이 암스트롱을 매우 존경했고 'I Can't Believe that You'love with Me'에 대한 베니 카터의 솔로곡의 영향을 그에게 [4]돌렸다.

직업

코니츠는 1945년 찰리 벤추라의 후임으로 테디 파월 밴드에서 프로 경력을 시작했다.한 달 후, 그 밴드는 해체되었다.1945년에서 1947년 사이에 그는 간헐적으로 제리 왈드와 함께 일했다.1946년, 그는 피아니스트 레니 트리스타노를 만났고, 두 남자는 작은 칵테일 바에서 함께 일했다.그의 다음 실질적인 작품은 1947년 클로드 손힐과 에반스가 편곡하고 게리 멀리건[7][8]작곡한 것이었다.

그는 1948년 9월과 그 다음해에 잠깐 예약을 한 그룹에 마일스 데이비스와 함께 참여했지만 1949년과 1950년에도 이 밴드와 함께 녹음했다. 이 트랙들은 나중에 Birth of the Cool (Capitol, 1957년)앨범에 수록되었다.코니츠와 다른 백인 뮤지션들의 존재는 당시 많은 사람들이 실직 상태였기 때문에 일부 흑인 재즈 연주자들을 화나게 했지만 데이비스는 그들의 비판을 일축했다.

코니츠는 그 그룹이 멀리건의 것이라고 생각한다고 말했다.의 리더로서의 데뷔는 1949년 앨범 Subseaken-Lee에 수록되어 있었다.[9]그는 1949년 굿맨과 함께 일할 기회를 거절했고 나중에 후회하게 [8]되었다.파커는 코니츠가 뉴욕에 갇혀 있을 때 워싱턴주 시애틀에서 태어난 날 그에게 도움을 주었다.그 둘은 재즈 평론가들이 말하는 [5]경쟁자가 아니라 좋은 친구였다.

1950년대 초, 코니츠는 스탠 켄튼 오케스트라와 함께 녹음하고 순회공연을 했지만, 리더로서도 계속 녹음했다.1961년 그는 드럼에 엘빈 존스, 베이스에 소니 댈러스와 함께 Motion for Verve를 녹음했다.이 자발적인 세션은 전적으로 기준들로 구성되었다.루즈한 트리오 형식은 코니츠의 비정통적인 표현과 색채주의를 적절히 표현했다.

1967년, 코니츠는 마일스톤을 위한 코니츠 듀엣을 녹음했는데, 이는 그 기간 동안 종종 특이한 구성이었다. 녹음은 밸브 트롬본 연주자 마샬 브라운과 함께한 루이 암스트롱의 "Struttin' with Some Babbish"부터 듀크 엘링턴의 동료, 바이올리니스트 레이 낸스와 함께 한 두 곡과 기타리스트 홀과 함께 한 두 의 무료 즉흥 듀오에 이르기까지 거의 모든 재즈 역사를 끌어냈다.

코니츠는 '절박한 캐릭터'(1971년)의 영화 점수에 기여했다.1981년에는 크리에이티브 뮤직 스튜디오 10주년 기념으로 열린 우드스톡 재즈 페스티벌에서 연주했다.

Konitz는 Dave Brubeck, Ornette Coleman, Charles Mingus, Atila 졸러, Gerry Mulligan 및 Elvin Jones와 함께 일했다.는 Blue Note에서 발매된 Brad Mehldau, Charlie Haden과 3인조 데이트를 녹음했으며 2009년 Birdland에서 녹음되고 2011년 ECM에서 드러머 Paul Motian과 함께 발매된 라이브 앨범을 녹음했다.코니츠는 나이가 들면서 더욱 실험적으로 변했고 많은 젊은 음악가들과 공연하면서 많은 무료 재즈와 아방가르드 재즈 앨범을 발매했다.그는 2003년 엘비스 코스텔로의 노래 "Somebone Take The Words Away"에 솔로로 참여했고 색소폰 연주자/보컬리스트 그레이스 켈리와 함께한 앨범은 다운 비트 잡지에서 [10]마이클 잭슨으로부터 별 4개 반을 받았다.

코니츠는 [11]수술이 필요한 심장 질환이 있었다.그는 2011년 멜버른 국제 재즈 페스티벌에 멜버른 리사이틀 센터에 출연할 예정이었으나 병 때문에 취소되었다.

2012년 8월, Konitz는 Bill Friesell, Gary Peacock 및 Joey Baron과의 콜라보레이션 Enfants Terribles의 일환으로 그리니치 빌리지의 Blue Note 클럽에서 매진된 관중들을 위해 연주했습니다.2014년 87세 생일을 맞은 지 며칠 후, 그는 캘리포니아 새너제이에서 제프 덴슨 트리오와 함께 자신이 선호하는 오래된 스탠다드로 [12]즉흥 연주를 하며 3일 밤을 보냈다.2018년, 그의 듀오 앨범 디케이드(Decade, Verve Records)는 그의 90번째 생일과 피아니스트 댄 테퍼와의 10년 콜라보레이션을 모두 축하했다.

코니츠는 2020년 4월 15일 뉴욕시[1][4]레녹스 힐 병원에서 대유행COVID-19로 인한 폐렴으로 사망했다.

음반 목록

텔레비전 출연

  • SOLOS: 재즈 세션[13] (2004)
  • 무중력 – Jakob Bro와의 녹음 세션(2009)
  • 1950년대 후반 Warne Marsh, Bill Taylor, Bill Evans, Mundell Lowe 등이 출연한 공중파 시리즈.

레퍼런스

  1. ^ a b Keepnews, Peter (April 16, 2020). "Lee Konitz, Jazz Saxophonist Who Blazed His Own Trail, Dies at 92". The New York Times. Retrieved April 16, 2020.
  2. ^ Beaumont-Thomas, Ben (2020-04-16). "Lee Konitz, jazz saxophonist with 75-year career, dies of coronavirus aged 92". the Guardian. Retrieved 2021-08-05.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  3. ^ a b Fordham, John (2020-04-16). "Lee Konitz obituary". the Guardian. Retrieved 2021-08-05.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  4. ^ a b c d e f Adler, David R. (April 15, 2020). "Lee Konitz, Alto Saxophonist Who Exemplified Jazz's Imperative to Make It New, Is Dead at 92". WBGO. Retrieved April 16, 2020.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  5. ^ a b Robinson, Michael. "An interview with Lee Konitz". Archived from the original on 2011-07-20. Retrieved 2007-05-31.
  6. ^ a b West, Michael J. "Lee Konitz 1927–2020". JazzTimes. Retrieved 2021-08-05.
  7. ^ 해밀턴, 265페이지
  8. ^ a b 잭, 고든리콘티즈, 재즈저널, 1998년 12월, 페이지 6~8
  9. ^ Umphred, Neal (1994). Goldmine's Price Guide to Collectible Jazz Albums' 1949–69. Iola, Wisconsin: Krause Publications. p. 290.
  10. ^ Jackson, Michael. "GRACEfulLEE Grace Kelly/Lee Konitz-Down Beat Review" (PDF). Archived from the original (PDF) on 2015-09-15. Retrieved 2015-08-10.
  11. ^ Jung, Fred. "A Fireside Chat With Lee Konitz". Retrieved 2007-05-31.
  12. ^ 새너제이 머큐리 뉴스 2014년 10월 16일자. 10. 16.
  13. ^ 코니츠.Solosjazz.com 를 참조해 주세요.2012-06-29에 취득.

원천

외부 링크