프랭크 유진

Frank Eugene
자화상, 1924

프랭크 유진(Frank Eugene, 1865년 9월 19일 ~ 1936년 12월 16일)은 미국 태생의 사진작가로서 포토세션의 창립 멤버로 세계 최초의 대학 수준의 사진학 교수 중 한 명이었다.

초년기

유진은 뉴욕에서 프랭크 유진 스미스로 태어났다. 그의 아버지는 1850년대 후반 미국으로 이주한 뒤 슈미드에서 성을 바꾼 독일 제빵사 프레데릭 스미스였다. 그의 어머니는 독일 현지 맥주홀과 극장에서 공연한 가수 헤르미네 셀링거 스미스였다.[1]

1880년쯤, 유진은 재미로 사진을 찍기 시작했는데, 아마도 그가 뉴욕 시립 대학에 다니는 동안일 것이다. 1886년 바이에른 미술 아카데미에 다니기 위해 뮌헨으로 건너가 그림 그리기와 무대 디자인을 공부했다.

경력

프랭크 유진: 아담과 이브는 1898년 촬영되었고, 1910년 Camera Work No. 30에 출판되었다.

바이에른 미술학원을 졸업한 뒤 배우들의 초상화를 그리며 연극 초상화가로 활동을 시작했다. 그는 비록 그의 스승이나 영향력에 대해서는 거의 알려지지 않았지만 사진에 대한 그의 관심을 계속했다.

그는 미국으로 돌아왔고, 1899년 뉴욕의 카메라 클럽에서 프랭크 유진이라는 이름으로 사진을 전시했다. 비평가 사다키치 하르트만은 "진정한 예술적 기질, 일반적으로 인정받는 업적과 능력을 지닌 화가가 미국 사진에서 자신을 주장하는 것은 처음"이라고 이 쇼에 대한 리뷰를 썼다.[2]

1년 후 그는 링크드 링에 선출되었고, 그의 작품 중 14점이 그해 런던의 주요 전시회에서 보여졌다. 이미 이 단계에서 그는 화가로서의 훈련에서 영향을 받은 매우 독특한 스타일을 발전시켰다. 그는 스크래치와 붓놀림으로 자신의 부정적인 면을 확실하게 조작하여 그림과 사진이 혼합된 것처럼 보이는 판화를 만들었다. 그의 지문이 뉴욕의 카메라 클럽에서 보여졌을 때, 한 비평가는 그의 작품이 "비사진 사진"이라고 평했다.[3]

1900년 여름 Camera Note의 전체 호는 그의 예술에 바쳐졌다. 이는 다른 사진작가 몇 명에게만 주어졌던 영광이다.

1901년 초, 그는 이집트로 여행을 갔다. 그는 몇 달 뒤 돌아와 사진작가 F씨를 만났다. 여름 동안, R.I.의 나라고간셋에서 행해지는 홀랜드 데이. 1902년 말, 유진은 포토 세션의 창립자, 그리고 통치 위원회의 구성원이 된다. 1904년, 카메라 워크 5호(1월)에 그의 중력이 실렸다.

독일로 이동

1906년에 유진은 영구적으로 독일로 이주했다. 그는 그곳에서 화가와 사진작가로 모두 인정받았지만, 처음에는 프리츠우드, 헨드릭 헤이글러스, 빌리 가이거, 프란츠 로와 같은 저명한 화가들과 주로 작업했다. 그는 이들과 다른 많은 예술가들을 동시에 촬영했다. 그는 또한 사진에서 배경으로 사용한 태피스트리를 디자인했다.[4]

1년 후 그는 바이에른 주 정부 보조 교육 기관인 "Lehr- und Versuchsanstalt für Photographicie" ("Teach and Research Institute for Photography")에서 화보 사진 강사가 되었다. 이때 그림보다 사진이 그의 주된 관심사가 되었다. 그는 오토크롬의 새로운 컬러 공정을 실험했고, 그의 컬러프린트 3점이 뉴욕의 알프레드 스티글리츠포토-세션 갤러리에 전시되어 있다.

1909년, 카메라 워크 25호 (1월)에 그의 중력 2점이 더 발행되었다. 1910년, 그의 사진 중 27점이 뉴욕 버팔로에서 열린 주요 전시회에 전시되었다. 이 쇼의 카탈로그는 유진을 일본 조직에서 백금 프린팅을 성공한 최초의 사진사라고 묘사했다. 카메라 워크 30호(4월)에 게재된 그의 그라비어 중 10개, 31호(7월)에는 14개의 추가 영상이 등장한다.

20세기 초의 어느 사진가보다도 유진은 조작된 이미지의 달인으로 인정받았다. 사진 역사학자 웨스턴 내프는 그의 스타일을 이렇게 묘사했다.

유진이 긁고 그림을 그리며 네거티브를 조작한 아주 대담함은 화이트, 데이, 스티글리츠와 같은 청교도적 사고방식에 강한 동정을 가진 사람들까지도 유진의 특별한 손길에 감탄할 수밖에 없었다...[그]는 사진적 어휘에 대한 새로운 구문을 만들어 냈는데, 그 전에는 아무도 그런 화가다운 의도를 가진 손으로 짜는 부정과 후계자들에 의해 타의 추종을 불허하는 기술을 가지고 있지 않았기 때문이다.[4]

1913년 라이프치히 왕립 그래픽예술원으로부터 왕립사진학부 교수로 임명되었다. 유진을 위해 특별히 만들어진 이 교수직은 세계 어느 곳에서나 화보 촬영을 할 수 있는 최초의 의자다.[4] 2년 후 유진은 미국 시민권을 포기하고 독일 시민이 되었다. 그는 여러 해 동안 교편을 잡았으며 1927년 폐교될 때까지 왕립 아카데미에서 사진학과장을 지냈다.[1]

유진은 1936년 뮌헨에서 심부전으로 사망했다.

작동하다

참조

  1. ^ a b Pohlmann, Ulrich (1995). Frank Eugene: The Dream of Beauty. Munich: Nazraeli Press. pp. 15–25.
  2. ^ Sadakichi Hartmann (December 1899). Frank Eugene: Painter-Photographer. Photographic Times, No 31. p. 556.
  3. ^ J. Wells Champney. Reviews of the Exhibition of Prints by Frank Eugene. Camera Notes, No 3, April 1900. p. 207.
  4. ^ a b c Weston Naef (1978). The Collection of Alfred Stieglitz: Fifty Pioneers of Modern Photography. NY: Metropolitan Museum of Art. pp. 345–346.

외부 링크