크로스 스트롱하프

Cross-strung harp
십자형 색채 하프 (플리엘, 울프, 리옹 & 시에, 20세기 초)

십자형 하프 또는 색채형 이중 하프는 두 줄의 현을 가진 다코스 하프로, 건들지 않고 교차한다. 페달을 통해 페달 하프와 레버 하프에 레버를 이용해 사고 발생을 하는 반면, 십자형 하프는 두 줄로 되어 있어 색도 눈금의 12개 세모 각각에 고유의 끈이 있다.

스페인 르네상스

최초의 십자형 하프는 16세기 후반 스페인에서 만들어졌으며 아르파 드 도스 오덴으로 알려져 있다. 악기로서의 정체성은 17세기 초에 확립되었고, 그것은 소송음악과 세속음악에 모두 사용되었다. 바르톨로메 조베르나르디[위키다타]는 그의 작품인 트라타도 데 라 무시카(1634년)에서 크로스 스트롱 하프와 다른 악기들을 묘사하여 이 악기의 색종들을 발명하였다.[1] 그것의 인기는 17세기 후반에 절정에 달했고 이후 18세기 초까지 쇠퇴했다. 그 쇠퇴의 이유는 이탈리아와 프랑스 음악 및 악기(바이올린, 하프시코드, 루테 등)에 유리한 스페인 음악 및 악기의 궁정(아르파 드 도스 오덴, 비후엘라 등)의 문화적 변위 등 복합적이다.

프렌치 로멘틱

파리의 플라이엘 & 월프 회사는 19세기 후반에 페달 하프 비율을 기반으로 크로스 스트롱 모델을 제작하여 관현악의 색채현상(관현악 하프에 아직 사용되고 있는 단작 페달 시스템 때문에 오케스트라 하프 연주자들의 문제)을 수용하려고 노력하였다. 구스타브 리옹이 디자인하고 하페 크로마티크라고 알려진 이 곡은 두 세트의 현을 가지고 있었는데, 하나는 C장조, 다른 하나는 피아노처럼 F-sharp/G-flat pentatonic에 맞춰져 있어 하피스트가 목 양쪽에서 어떤 음도 연주할 수 있게 했다. 두 세트의 현은 목 가까이에서 교차한 아르파 드 도스 오덴의 것과 달리 현악의 수직 중간점 부근을 가로질렀다. 이를 통해 선수 양쪽 손이 최대 공명 지점의 양쪽 현에 닿을 수 있었다.

아마도 하페 크로마티크를 위해 쓰여진 가장 유명한 고전 작곡은 클로드 드뷔시의 단스 (I. Danse Sacrée; II)일 것이다. 단스 프로판)은 하프와 현을 위한 것으로, 플라이엘이 의뢰하고 1904년에 출판했다.

벨기에 색조 하프

19세기 후반에 개발된 색색 하프는 소수의 지지자들만 발견했으며, 주로 벨기에에서 가르쳤다.[2]

헨리 그린웨이

두 개의 목과 X자 모양의 이중 기둥을 가진 십자형 색수하프 (Henry Greenway, 1895년 이후)

19세기 말에 영국 태생의 미국인 하프 제작자 헨리 그린웨이는 X자 모양의 기둥과 두 개의 목을 특징으로 하는 독특한 교차 색도 하프 모델을 여러 장 만들었다. 그 중 하나는 뉴욕 메트로폴리탄 박물관에, 다른 하나는 사우스 다코타 주 베밀리언 국립 음악 박물관에 전시되어 있다.

컨템포러리

현대의 십자형 하프는 2-5 옥타브에 이르는 다양한 크기의 내장, 나일론 또는 철사로 만들어지고 있다. 스페인이나 프랑스 크로스스트롱 하프와 달리, 이것들은 더 작은 사운드박스, 더 가벼운 끈 장력, 더 작은 사이즈의 켈트족이나 민속 모델을 바탕으로 디자인되었다.

크로스 스트롱 하프의 가장 큰 부활이나 재해석은 1987년 캘리포니아에서 시작되었는데, 루티어와 포크 하프의 애호가인 롤랜드 "로비" 로빈슨은 수리가 필요한 크로스 스트롱 하프를 선물받았다. 이 하프는 웨일스 루티어 존 토마스가 음악원 로얄 드 브룩셀레스의 하프 크로마티크 프로그램의 학생 악기로 만든 것으로 추정된다. 로빈슨은 이 악기에 대한 설명과 그림을 포크 하프 저널에 실었다.[3] 브리티시 컬럼비아에서 은퇴한 기계공 에밀 기어링(지금은 사망)은 로빈슨의 대략적인 계획을 바탕으로 교차경로 하프를 만들기 시작했다. 미시건 출신의 음악가인 벤 브라운은 기어링의 하프 중 하나를 얻었고 이후 미국의 루티어 댄 스피어와 팻 오러플린(은퇴)을 설득해 교차스트롱 하프의 모델을 만들었다. 워싱턴 주립 음악가인 하퍼 태쉬는 워싱턴 주 밴쿠버에서 블레스슬리 인스트루먼트와 함께 크로스 스트롱 하프의 5옥타브 모델을 개발했고, 이어 1998년 크로스 스트롱 하프의 전용 CD를 녹음했다.

현대 십자형 하프의 가장 흔한 형태는 나일론으로 걸치고 "7x5"의 현악기 구성으로 만들어진다. 각 옥타브는 하나의 현악기 세트에 7개의 이음계 음계와 다른 한 옥타브 당 5개의 "우발" 음계를 포함한다. 이 레이아웃은 키보드와 유사하다: 각각의 주요 척도에는 고유의 운지 패턴이 있고, 기본 화음은 패턴 모양이나 그룹으로 나뉜다. 이 레이아웃의 장점은 하피스트에게 친숙한 개념(다이아토닉 및 사고)을 제공하고, 현악의 다이아토닉 "홈 행"이 존재하기 때문에 배우기 쉽다는 것이다.

덜 일반적인 문자열 구성은 "6x6"으로, 각 문자열 세트가 (다이아토닉 및 '우발적' 튜닝이 아닌) 전체 톤 스케일로 조정된다. 이 레이아웃의 장점은 주요 눈금에는 두 세트의 운지 패턴만 필요하며, 하나는 키의 루트가 왼쪽 줄에 있을 때, 다른 하나는 오른쪽 줄줄에 있을 때 설정된다(5x7과 6x6 구성이 동일한 숫자와 유형을 사용하기 때문에 화음의 운지에는 이점이 없다).Rn 쉐이프를 생성하여 주, 부, 증강 및 감소된 트라이애드를 생성한다. 또 다른 장점은 6x6 하프는 각 행에 옥타브당 6개만 있기 때문에 유사한 크기의 7x5보다 더 넓은 범위를 포함할 수 있다는 것이다.

크로스 스트링 하프의 특이한 관습은 하프 제작자들에 의해 만들어졌다. Among these are a five-octave cross-strung harp fitted with steel strings (called the "lute harp") made by Gustav Lyon in 1899; the large X-shaped harps with two necks and two pillars, typified by the "Greenway" harp built in New York in 1889 (now in the Metropolitan Museum of Art's Crosby Brown Collection of Musical Instruments); the many innovat구스타프 리옹이 1894년부터 1930년까지 '하프 크로마티크'(내장된 튜닝 갈대, 페달에 의해 작동되는 사운드 박스의 셔터, 강철 골격 등 포함), 가장 낮은 문자열의 페달 작동식 감쇠봉, 그리고 1980년대 후반 필립 SRL 클레멘트가 이중 하프를 가로지르는 '7x5x7'; 인광을 사용한 크로스스트롱 하프. 인디애나 주(州)의 아르젠 폭스 악기의 청동 와이어 현과 오레곤 주 글렌 하프스의 글렌 힐이 1992년에 지은 각 현에 날카로운 지렛대를 포함하는 하이브리드 6x6 크로스 스트링.

참조

  1. ^ Robert Stevenson. Jovernardi, Bartolomé. Grove Music Online. Издательство Оксфордского университета. (필요한 경우)
  2. ^ 실뱅 블래셀 레스 하프스 플라이엘 게시판 de l'A.I.H. n°45 AH/2007 I.S.N 0295 – 2610(2007) 1, 2, 3부
  3. ^ 국제민속수공업협회

추가 읽기

  • X-Harps: 역사, 놀이 기법, 음악과 크로스 스트롱크로마틱 하프의 건설. Hannelore Devaere와 Philipe SRL Clement(1988, 절판)
  • 크로스 스트롱 하프를 연주하는 방법: 선생님의 도움이 있든 없든 간에 사용할 수 있는 현대적인 가이드. 하퍼 태쉬(2001)
  • 하프와 하피스트. 로슬린 렌치(1989, 개정판 2007; 인디애나 대학 출판부).
  • 16세기에서 18세기까지 스페인의 더블 하프. 얼리 뮤직 (1987년 5월)

외부 링크