코코란 미술관
Corcoran Gallery of Art코코란 미술관 | |
위치 | 500번가 17번가, 노스웨스트 주 워싱턴 D.C., 미국 |
---|---|
좌표 | 38°53°45°N 77°02′24§ W/38.8958°N 77.0399°W좌표: 38°53°45°N 77°02°24°W / 38.8958°N 77.0399°W / |
건축가. | 어니스트 플래그 |
건축 양식 | 보아츠 |
NRHP 참조 | 71000997 |
중요한 날짜 | |
NRHP에 추가됨 | 1971년 5월 6일 |
대표 NHL | 1992년 4월 27일 |
Corcoran Gallery of Art는 현재 조지 워싱턴 대학의 일부인 Corcoran School of Arts and Design이 위치한 미국 워싱턴 D.C.에 있는 미술관이다.
개요
George Washington 대학의 Corcoran School of the Arts and Sciences(콜롬비아 예술 및 과학 대학의 일부)는 학생 및 방문 예술가들에 의한 전시회를 개최하고 파인 아트, 포토 저널리즘, 인터랙션 디자인, 인테리어 건축 등의 학위를 제공합니다.Corcoran Gallery of Art가 문을 닫기 전에는 미국에서 가장 오래된 민간 지원 문화 기관 중 하나였다.1890년부터 40명의 학생과 2명의 교직원이 있는 Corcoran School이 갤러리와 함께 설립되었습니다.이후는 [1990년대에 Corcoran College of Art + Design ins]로 알려졌습니다.그 박물관의 주요 초점은 미국 미술이었다.2014년, 수십 년간의 재정 문제와 잘못된 관리 끝에, Corcoran은 법원 명령에 의해 해산되었습니다.이사회에 의해 새로운 비영리 단체가 설립되었고 코르코란의 20억 달러, 17,000여 점의 미술 컬렉션은 국립미술관에 무료로 기부되었다.NGA가 가입하지 않은 작품들은 워싱턴 D.C.와 미국 전역의 문화 기관에 기부되었다.Corcoran College of Arts and Design (GWU)는 역사적인 17번가 건물 2억 달러와 5천만 달러와 함께 Corcoran School of the Arts & Design으로 개명된 조지 워싱턴 대학에 주어졌습니다.
역사
창립
1869년 릭스 은행의 공동 설립자인 윌리엄 윌슨 코코란이 이 갤러리를 설립했을 때,[1] 이 갤러리는 미국 최초의 미술 갤러리 중 하나였다.Corcoran은 "미술의 영속적인 설립과 장려를 위해" 기부금으로 미술관을 설립했습니다.독립 기관인 코코란은 콜롬비아 특별구에서 가장 오래되고 큰 비연방 미술관이었습니다.그 임무는 "미국의 천재성을 격려하기 위한 목적으로만 사용되었고 예술에 전념했다."
Corcoran Gallery of Art는 원래 17번가와 펜실베니아 애비뉴에 위치해 있었으며, 현재는 Renwick Gallery가 입주해 있습니다.그 건물은 남북전쟁 전에 건설되었다.그 건물은 완공이 가까워 남북전쟁 때 정부가 창고로 사용했다.그것은 마침내 1874년에 완성되었고 그 미술관은 대중에게 [2]개방되었다.M.E.P. Bouligny는 1874년 [3]Corcoran에 대한 헌사에서 갤러리에 전시된 93점의 작품들을 상세히 묘사했다.
1897년에 이르러, Corcoran Gallery 컬렉션은 원래의 건물보다 더 넓어졌다.새로운 건물은 어니스트 플래그가 보-아츠 스타일로 설계한 것이다.135,000평방피트(12,500m2)의 이 건물은 1890년에 정식으로 설립된 신생 학교 외에 확장된 Corcoran 컬렉션을 수용하기 위해 지어졌다.이 새로운 건물은 입구에 한 쌍의 청동상인 카노바 라이온스가 있다.이 사자들은 1888년 Corcoran Gallery에 의해 경매에서 구입되어 원래 위치인 박물관 앞에 놓여졌다.상징적 청동 주물은 1897년 박물관이 17번가와 뉴욕 [4]애비뉴의 최종 건물로 이전하면서 현재의 위치로 옮겨졌다.
수년간의 성장
1928년 윌리엄 A 전 상원의원의 미술품 소장품. Clark는 Calvin Coolidge 대통령이 취임한 Charles Adam Platt에 의해 디자인된 새로운 날개에 Corcoran에 합류했다.수십 년 동안 Corcoran은 캠퍼스 공간을 완성할 최종 건물 증축 가능성을 검토했습니다.이 계획들은 프랭크 O 이후 2005년에 갑자기 끝났다. Gehry가 설계한 윙은 자금 부족으로 폐기되었고, 사용 가능한 나머지 부동산은 민간 [5]개발자에게 매각되었다.
1950년대, 1960년대, 1970년대 내내, 이 갤러리는 Corcoran, Clark와 몇몇 선별된 주요 기증자들의 주요 컬렉션을 계속 전시했다.최고조에 달했을 때, 박물관은 렘브란트 필, 외젠 들라크루아, 에드가 드가, 토마스 게인즈버러, 존 싱어 서젠트, 클로드 모네, 마리아노 포춘리, 파블로 피카소, 에드워드 호퍼, 빌렘 드 쿠닝, 조안 미첼, 그리고 다른 많은 데이비스 등의 작품들을 소장하고 있었다.공간은 항상 도전이었다; 미술학교와 약 14,000평방피트(13,000m2)를 공유하는 17번가 갤러리의 경계에 전시될 수 있는 갤러리의 영구 소장품 중 극히 일부만이 있었다.도넬슨 후프스는 1962년부터 1964년까지 큐레이터로 일했다.1980년대 동안 박물관 관람객이 증가했고 Corcoran의 행사와 프로그램들은 다른 기관들에 의해 모방되었다.
매플소프 논쟁
1989년 Corcoran Gallery of Art는 Robert Mapplethorpe의 작품들을 순회 단독 전시하는 것에 동의했다.Mapplethorpe는 그가 죽기 직전에 탐구했던 새로운 시리즈인 Robert Mapplethorpe를 보여주었다. 현대미술연구소의 [6]재닛 카든이 큐레이터를 맡은 '퍼펙트 모먼트'코르코란의 몇몇 이사들과 딕 아르메이(TX) 미국 하원의원, 제시 헬름스(NC) 상원의원은 이 작품들이 공개되자 공포에 떨었고, 박물관 이사회는 이미 전시 시사회를 통해 회원들에게 알려졌던 전시를 전날 밤 압박에 굴복해 취소했다.워싱턴 예술가 연합은 코코란 갤러리의 전시 취소에 항의하는 시위를 조직했다.[7]약 700명의 사람들이 [8]시위에 참석했다.
1989년 6월 팝 아티스트 로웰 블레어 네스빗이 매플소프의 작품에 대한 논란에 휘말렸다.마플소프의 오랜 친구인 네스빗이 유산으로 150만 달러의 유산이 있다고 밝힌 것은 이때였다.네스빗은 박물관이 전시 개최를 거부하면 유산을 취소하겠다고 공개적으로 약속했다.코코란은 거절했고 네스빗은 그 돈을 필립스 컬렉션에 대신 남겼다.
Corcoran이 Mapplethorpe 전시회를 취소한 후, 전시의 인수자들은 비영리 단체인 Washington Project for the [9]Arts로 가서 1989년 7월 21일부터 8월 13일까지 많은 [10][11]관중들에게 논쟁의 여지가 있는 사진들을 보여주었다.1990년 NEA 세출법안에는 "외관"[12] 작업에 반대하는 언어가 포함되어 있습니다.
이 논란으로 인해 12명 이상의 예술가들이 전시회를 취소했고, 자금과 회원 수가 감소했으며, 직원들은 항의의 표시로 사임했다.[13] 1989년 말까지 오르-카할은 박물관 [14]관장직을 사임했다.
최종년도
마지막 해에 박물관과 부속 Corcoran College of Art and Design은 약 140명의 직원과 약 2400만 달러의 운영 예산을 가지고 있었다.수익은 보조금과 기부금, 입학금, 등록금, 회원비, 선물 가게와 레스토랑 판매, 그리고 약 3천만 달러 상당의 기부금에서 나왔다.2001년 2월, AOL의 두 임원(로버트 W. 피트먼과 배리 슐러)과 그들의 아내들이 설립 이래 가장 큰 단일 기부금인 3천만 달러를 박물관에 기부했다.
2014년, 수십 년간의 재정 문제 이후, Corcoran 이사회는 Corcoran을 해산시키기 위해 법원에 가서 설립자의 신탁을 깨는 것을 선택했습니다.이 도시에서 가장 오래된 독립 박물관을 해체하는 법원 명령에 따라, 이사회는 예술대학과 디자인대학에 2억 달러 규모의 보 아트 빌딩을, 조지 워싱턴대학은 시설을 개조하고 학교 프로그램을 운영하도록 5천만 달러를 주었다.20억 달러의 가치가 있는 17,000점의 미술 컬렉션은 국립 [15]미술관에 기증되었다.2018년 초, Corcoran School of Arts and Design의 관장은 국립미술관의 Flagg [16]건물 2층으로 미술품을 다시 불러들이기 위한 계획을 공식적으로 공개했다.
내부
Flagg는 또한 건물 내부를 디자인했다.17번가의 건물 현관에 들어서면 먼저 가로 170x50피트(52m×15m)의 아트리움으로 들어갑니다.세 개의 연결된 부분으로 분리된 광대한 공간은 40개의 석회암 기둥과 두 개의 천창으로 구성되어 있다.Beaux-Arts에서 영감을 받은 방은 2개의 내부 층으로 이루어져 있으며 전시 공간 및 기타 [17]용도를 갖추고 있습니다.
현관에서 아트리움을 건너면 2층으로 이어지는 웅장한 계단이 있다.16피트(4.9m) 너비의 저층 계단은 대리석 플랫폼 위에 있는 6개의 동상이 감시하고 있으며, 2층 중간까지 착륙할 수 있다.균형을 위해 놋쇠로 된 난간을 잡으세요.웅장한 계단에서는 아트리움을 가로질러 현관 방향으로 되돌아가는 다리를 포함한 아트리움의 로툰다와 2층 층에 접근할 수 있습니다.갤러리 공간은 [17]곳곳에 존재합니다.
1층으로 돌아가면 아트리움에서 3개의 갤러리가 이어진다(원래는 7개였다).2층은 원래 8개의 갤러리가 있었다.로툰다는 1925년 찰스 플랫에 의해 디자인된 후에 나왔다.폭 48피트인 이 방의 돔형 천장은 안경의 천장으로 절정을 이룹니다.마치 판테온을 연상시키는 이 공간은 건물의 클락동으로 들어가는 절묘한 입구를 제공합니다.관찰자는 목재 패널이 있는 대리석 바닥의 사각형의 어두운 계단 홀에 접근하여 클락 [17]윙 갤러리에 도달할 것이다.
건물의 북쪽 끝에는 뉴욕 애비뉴와 17번가에서 만들어진 각도로 헤미사이클의 특이한 모양이 가득합니다.공간은 강당이며, 67 x 45피트(20m x 14m)이며, 300명을 수용할 수 있다.건물 맞은편에 살롱도레가 나타난다.'프랑스 방'이라고도 불리는 이곳은 1700년대 초에 장프랑수아에 의해 디자인된 복잡한 프랑스 장식을 전시하고 있다.Térése Chalgrin은 1904년 [17]이전에 파리에서 미국으로 이주했다.
2015년, 환경보호론자들은 Corcoran Gallery의 내부 부분을 국립 사적 등록부에 추가했다.내부 지명에는 웅장한 계단, 아트리움, 회전목마, 갤러리 및 기타 주목할 만한 [18][19][17]공간이 포함됩니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ "Art and Museums". ability.org.uk. Archived from the original on 8 December 2010. Retrieved 19 December 2010.
- ^ Reed, Robert (1980). Old Washington, D.C. in Early Photographs: 1846–1932. Dover Publications. p. 127.
- ^ Reiff, Daniel Drake (1972). Washington Architecture, 1791-1861: Problems in Development. Washington, D.C.: U.S. Commission of Fine Arts. p. 108fn.
- ^ "Corcoran Gallery of Art Lions - Washington, D.C. - Exact Replicas". Waymarking.com. Retrieved 2017-09-06.
- ^ Forgey, Benjamin (28 May 2005). "Crushed". The Washington Post. Retrieved 15 June 2022.
- ^ "Imperfect Moments: Mapplethorpe and Censorship Twenty Years Later" (PDF). icaphila.org. Institute of Contemporary Art. Archived from the original (PDF) on 2018-07-21. Retrieved 2010-12-10.
- ^ Kastor, Elizabeth (September 19, 1989). "Corcoran Offers `Regret' on Mapplethorpe; Statement Promises Support for Art, Artists and Artistic Freedom". The Washington Post]. Archived from the original on November 5, 2012. Retrieved December 19, 2010.
- ^ Gamarekian, Barbara (July 1, 1989). "Crowd at Corcoran Protests Mapplethorpe Cancellation". The New York Times. Retrieved December 19, 2010.
- ^ Fitzpatrick, James F. "The Sensitive Society". The Federal Communications Law Journal. 47 (2). Archived from the original on 2008-06-13.
- ^ Tully, Judd (6 September 1989). "Corcoran Cut From Painter's Will; Lowell Nesbitt's Mapplethorpe Protest".
- ^ "Robert Mapplethorpe". Retrieved December 19, 2010.
- ^ Quigley, Margaret. "The Mapplethorpe Censorship Controversy. Chronology of events. The 1989–1991 battles". Retrieved December 19, 2010.
- ^ Richard, Paul (August 30, 1989). "Artists Cancel Exhibitions At Corcoran; Mapplethorpe Case Prompts Boycott". The Washington Post. Archived from the original on November 5, 2012. Retrieved December 19, 2010.
- ^ Tardy, Chuck (February 11, 1990). "Out of the Frying Pan, Into West Palm". The Orlando Sentinel. Orlando, Florida.
- ^ Montgomery, David (February 21, 2014). "Corcoran Gallery, GWU and National Gallery close deal to transform Corcoran". The Washington Post.
- ^ Capps, Kriston (January 4, 2018). "Is a Renovation at the Corcoran's Flagg Building Making Its Students Sick?". Washington City Paper.
- ^ a b c d e 국가사적등기부
- ^ Montgomery, David. "Preservationists file to protect Corcoran". Washington Post. Retrieved 2018-07-11.
- ^ Wolfe, Jonathan. "Landmark Status for Corcoran Gallery of Art Interior". ArtsBeat. Retrieved 2018-07-11.