알프레도 카셀라

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알프레도 카셀라
배경 정보
태어난	(1883-07-25)1883년 7월 25일 이탈리아 토리노
죽은	1947년 3월 5일 (1947-03-05) (63세) 이탈리아 로마
장르	고전적인 신파적
직업	작곡가, 피아니스트, 지휘자
계기	피아노

알프레도 카셀라(Alfredo Casella, 1883년 7월 25일 ~ 1947년 3월 5일)는 이탈리아의 작곡가, 피아니스트, 지휘자였다.

인생과 경력

카셀라는 토리노에서 마리아(네 보르디노)와 카를로 카셀라의 아들로 태어났다.^[1] 그의 가족은 많은 음악가들을 포함했다: 파가니니의 친구인 그의 할아버지는 리스본의 산카를로 극장에서 첼로를 처음 하였고 결국 토리노의 왕립 예배당에서 독주자가 되었다. 알프레도의 아버지 카를로 역시 전문 첼리스트였고 카를로의 형제인 체사레와 조아치노도 마찬가지였다. 그의 어머니는 피아니스트로서 소년에게 첫 음악 수업을 해주었다.

알프레도는 루이 디메르 휘하의 피아노와 가브리엘 포레 휘하의 작곡을 공부하기 위해 1896년 파리 음악원에 입학했다. 이 수업에서 라자레 레비, 조지 에네스쿠, 모리스 라벨은 그의 동료 학생들 중 한 명이었다. 파리 시대에 클로드 드뷔시, 이고르 스트라빈스키, 마누엘 드 팔라는 지인이었으며, 페루치오 부소니, 구스타프 말러, 리차드 스트라우스 등과도 접촉하고 있었다.

카셀라는 1898년 프뢰레 아 라프레스-미디둔 파우네를 듣고 드뷔시의 산출물에 대해 깊은 감탄을 품게 되었지만, 인상주의로 돌리기보다는 이 시기의 자신의 글에서 더 낭만적인 정맥(스트라우스와 말러로부터 강림)을 추구했다. 1905년 그의 첫 교향곡인 1905년 몬테카를로에서 이 교향곡 초연을 이끌면서 카셀라가 지휘자로 데뷔한 것은 이 작품과 함께다.

제1차 세계 대전 중 이탈리아로 돌아온 그는 로마의 산타 체칠리아 음악원에서 피아노를 가르치기 시작했다. 1927년부터 1929년까지 카셀라는 보스턴 팝스의 주요 지휘자였으며, 그곳에서 아서 피들러가 그의 뒤를 이었다.^[2] 그는 그 세대의 가장 유명한 이탈리아 피아노 거장 중 한 명이었으며 아르투로 보누치(첼로), 알베르토 폴트로니에리(바이올린)와 함께 1930년에 트리오 이탈리아노를 결성했다. 이 그룹은 유럽과 미국에서 큰 갈채를 받았다. 피아니스트로서의 그의 위상과 3인조와의 연구는 그가 피아노로 가장 잘 알려진 작곡작들 중 몇 가지를 탄생시켰다. A Notte Alta, Sonatina, Novo Pezi, 그리고 6학번 Op. 70 등. 이 3인조가 투어에서 연주하기 위해 그는 소나타 a Tre와 트리플 콘체르토를 작곡했다.

카셀라는 루이지 피란델로의 시나리오를 배경으로 한 발레 라 지아라로 그의 가장 큰 성공을 거두었다; 다른 주목할 만한 작품들로는 이탈리아, 콘체르토 로마노 (로드먼 워너메이커가 감독하고 뉴욕의 워너메이커 강당에서 희귀한 현악기 모음곡), 파르티타, 스카를라티아나 등이 있다.Rchesstra, 바이올린과 첼로 협주곡, 파가니니아나, 피아노, 현악, 팀파니와 타악기를 위한 협주곡. 그의 실내 작품들 중에서 첼로 소나타는 매우 아름다운 하프 소나타와 플루트와 피아노를 위한 음악처럼 약간의 주파수를 가지고 연주된다. 카셀라는 또한 아이올리언 듀오-아트 시스템을 위해 라이브 녹음 플레이어 피아노 롤을 만들었는데, 이 모든 것이 오늘날까지 살아남아 들을 수 있다. 1923년 가브리엘레 단눈치오, 베니스 출신의 지안 프란체스코 말리피에로와 함께 이탈리아 현대 음악의 보급 촉진 단체인 '신음악의 기업'을 설립하였다.

20세기에 안토니오 비발디의 작품이 부활한 것은 대부분 1939년 시인 에즈라 파운드(Ezra Pound)가 참여했던 지금의 역사적인 비발디 주간을 조직한 카셀라의 노력 덕분이다. 이후 비발디의 작곡은 거의 보편적인 성공을 누렸고 역사적으로 알려진 공연의 등장은 그의 입지를 강화시킬 뿐이었다. 1947년 베네치아 사업가 안토니오 파나는 비발디의 음악을 홍보하고 작품의 신판을 내놓기 위한 목적으로 작곡가 말리피에로를 예술 감독으로 하여 이스티투토 이탈리아노 안토니오 비발디를 창단하였다. 카셀라의 작품은 그의 이탈리아 바로크 음악 조상들을 대표하여 그를 음악에서 20세기 초의 신고전주의 부흥의 중심에 놓이게 했고 그의 작곡에 깊은 영향을 주었다. 요한 세바스티안 바흐와 루드비히 반 베토벤의 피아노 작품들은 다른 많은 작품들과 함께 다음 세대 이탈리아 선수들의 음악적 취향과 연주 스타일에 엄청난 영향을 끼쳤음을 증명했다.^[3]

카셀라 자신, 말리피에로, 레스피기, 피제티, 알파노 등 80세대의 제네라지온느 델로탄타("80세대")는 1880년경에 태어난 모든 작곡가들이 푸치니와 그의 음악 선비들이 전문적으로 다루었던 오페라보다는 기악 작품을 쓰는 데 주력했다. 이 세대의 구성원들은 1924년 푸치니가 죽은 후 이탈리아 음악에서 지배적인 인물이었다; 그들은 이탈리아 문학과 회화에서 상대적인 인물들을 가지고 있다.

특히 그림에 대한 열정이 강했던 카셀라는 중요한 미술품과 조각품 컬렉션을 축적했다. 적어도 부분적으로는 파리에서의 초기 음악 훈련과 그곳에서 생활하고 일했던 서클 덕택에 그는 아마도 제네라지온 델로탄타의 전망과 양식적 영향에서 가장 "국제적"이었을 것이다. 그는 로마에서 죽었다.

Casella's students included Clotilde Coulombe, Stefan Bardas, Maria Curcio, Francesco Mander, Branka Musulin, Maurice Ohana, Robin Orr, Primož Ramovš, Nino Rota, Maria Tipo, Gaetano Giuffrè, Camillo Togni, and Bruna Monestiroli.

결혼

그는 1921년 파리에서 이본 뮐러(파리 1892년 – 로마 1977년)와 결혼했다. 손녀는 배우 다리아 니콜로디, 증손녀는 배우 아시아 아르젠토다.^[4][5]

이탈리아의 파시스트 정권과 수년 동안 동일시했던 카셀라는 1938년 이탈리아 인종법이 제정된 후 프랑스 태생의 유대인이었던 자신을 발견했다. 1943년부터 그는 체포와 추방의 대상이 된 아내와 딸로부터 찢어질까 봐 끊임없이 두려워하며 살았다. 어느 날 저녁, 그들의 아파트에 대한 급습에 대한 제보를 받은 가족은 헤어지고 친구들의 집에 숨었다. '유대 사냥'이 끝날 때까지 재집합하지 않았다.^[6]

작동하다

관현악

• 교향곡 1번 B단조, Op. 5번(1905–6)
• Italia, 오케스트라당 Rapsodia, Op. 11 (1909)
• C단조 교향곡 2번, Op. 12번(1908–9)
• C장조 제품군, Op. 13 (1909–10
• 발레 Le Couvent sur l'Eau(Il Convento 베네치아노), Op. 19(1912–3)의 Suite
• 파기네 디 게라, Op. 25bis (1918년)
• 푸파제티, Op. 27bis (1920)
• Elegia Eroica, Op. 29 (1916)
• 아치당 협주곡, Op. 40bis(1923–4)
• 라 지아라, 스위트 신포니카, Op. 41bis (1924년)
• Piccola 오케스트라 1인당 세레나타, Op. 46bis (1930)
• 마르시아 루스티카, 작전 49 (1929년)
• 라도나 세르펜테, 프레멘티 신포니치 세리아 1세, Op. 50bis (1928–31)
• 라 도나 세르펜테, 프레멘티 신포니치 세리아 2세, Op. 50ter (1928–31)
• Op. 55 (1933년)
• 밴드, 피아노, 더블 베이스 및 타악기용 Op. 57(1931–5)
• 오케스트라별 협주곡, Op. 61 (1937)
• 교향곡 3번 Op. 63 (1939–40)
• 풀비아당 게시멘토, Op. 64 (1940)
• 파가니니아나: 관현악단별 게시멘토, 65편(1942)
• 현악, 피아노, 팀파니, 타악기를 위한 협주곡, Op. 69 (1943)

콘체탄테

• 피아노와 오케스트라를 위한 노트 알타, Op. 30bis (1921년)
• 피아노 및 오케스트라를 위한 Partita, Op. 42 (1924–5)
• 오르간, 브라스, 팀파니, 현악기를 위한 협주곡 로마노, Op. 43 (1926)
• 스칼라티아나, 피아노와 작은 오케스트라, Op. 44 (1926)
• 바이올린 협주곡 A단조, Op. 48 (1928)
• 첼로와 오케스트라를 위한 Notturno e Tarantella, Op. 54 (1934년)
• 트리플 콘체르토, Op. 56 (1933년)
• 첼로 협주곡, Op. 58 (1934–5)

챔버 및 Instrument

• PLET 및 피아노용 Barcarola e Scherzo, Op. 4(1903)
• 첼로 소나타 1번 Op. 8(1906)
• 플루트 및 피아노용 Sicilienne et Burlesque, Op. 23 (1914)
• 파기네 디 게라, Op. 25 (1915) 콰트로 '필름스' musici per piano forte a Quattro mani.
• Puppazetti, Op. 27 Pezzi Facili per Pianoforte a Quattro Mani(1915)
• 콰르텟토 다치, Op. 34 (1920)
• 콰르텟토 다르치 당 협주곡, Op. 40 (1923–4)
• 첼로 소나타 C장조 2번, Op. 45 (1926)
• 바이올린과 피아노를 위한 'Scarlattiana'(1926년)의 미뉴에트
• 세레나타 퍼 싱케 인스트루먼트, Op. 46 (1927
• 바이올린과 피아노를 위한 '세레나타 이탈리아어'(1927년)의 카바티나와 가보떼
• 바이올린과 피아노를 위한 'La Giara'(1928년)의 서곡과 단자 시칠리아나
• 피아노, 비올론첼로, 클라리넷, 트럼펫용 신포니아(1932)
• 첼로와 피아노를 위한 Notturno (1934년)
• 첼로와 피아노를 위한 타란텔라 (1934년)
• 소나타 a Tre (피아노 트리오), Op. 62 (1938)
• 하프 소나타, Op. 68 (1943)

피아노

• 파바인, Op. 1 (1902)
• 변형은 샤콘, Op. 3 (1903)을 만족시키지 못한다.
• 토카타, Op. 6 (1904)
• 사라반데, Op. 10 (1908)
• 노트투르니노(1909)
• 베르셰스 트리스테, Op. 14 (1909)
• 바르카롤라, Op.15 (1910)
• AHA la Manier de..., 프리마 세리에, Op. 17 (1911)
• AA la Manier de..., Seconda Serie, Op. 17bis (1914년)
• Novo Pezzi, Op. 24 (1914년)
• 소나티나, Op. 28 (1916)
• 노트 알타, 시아뮤지컬, Op. 30 (1917)
• 듀스 콘트라스트, Op. 31 (1916–8)
• 이네지, Op. 32 (1918)
• 칵테일 댄스 (1918)
• 운디치 페치 인판틸리, Op. 35 (1920)
• 칸조니 포폴라리 이탈리아어 기한, Op. 47 (1928)
• Ricercari sul nome B-A-C-H, Op. 52 (1932)
• 신포니아, 아리오소 에 토카타, Op. 59 (1936)
• 리커카레 술 노메 귀도 M. 가티(1942)
• 스튜디오 설레 테르제 마기오리(1942)
• 세이 스터디, Op. 70 (1942–44)
• 1921년 이전, 트로이스 조각은 피아노라를 붓는다.

보컬

• 누에게리스(1903) [장 리히핀]
• 5곡, Op. 2(1902)
• La Cloche Felee, Op. 7 (1904) [Baudelaire]
• Trois Lirikes, Op. 9 (1905) [Albert Samain, Baudelaire, Verlaine]
• 소네트, Op. 16 (1910) [론사드]
• 소프라노 에드 오케스트라(Il Convento Benziano), Op. 19(1912–4)에서 신크 프람멘티 신포니치(Sinque Frammenti Sinfonici per Sonfonici)
• Notte di Maggio, 음성 및 오케스트라, Op. 20 (1913)
• 만기 캔티, Op. 21 (1913)
• Dux Chansons Anciennes, Op. 22 (1912년)
• L'Adieu a la Vie, Op. 26 (1915년) 음성 및 피아노
• L'Adieu a la Vie, Op. 26bis (1915/26) 소프라노 에드 오케스트라 단원의 Quattro Liriche Funebri. da Camera dal 'Gitanjali' di R. 타고레 [트랜스. A. 지이드]
• Tre Canzoni Trecentesche, Op. 36 (1923) [Cino da Pistoia]
• La Sera Fiesolana, Op. 37 (1923) 음성 및 피아노 [D'Annunzio]
• 콰트로 파볼 로마네슈, Op. 38 (1923) [트릴루스소]
• Op. 39 (1923년) for Voice and Piano
• Tre Vocalizzi for Voice and Piano (1929년)
• 바리톤과 오르간, Op. 66 (1943)
• 바리톤과 작은 오케스트라를 위한 Tre Canti Sacri, Op. 66bis (1943)
• 솔레미니스 프로 페이스, 솔리, 코로 에 오케스트라 1편당 71편(1944)

무대

• Le Couvent sur l'Eau (Il Convento 베네치아노), Op. 18 (1912–3) 발레 [J.-L. Vaudoyer]
• 라 지아라, Op. 41 (1924) 발레 [피란델로]
• La Donna Serpente, Op. 50 (1928–31) 오페라, 리브레토 by C.V. C 다음으로 루도비치. 고찌
• La Favola D'Orfeo, Op. 51 (1932) 챔버 오페라, Libretto by C. A 다음에 파볼리니. 폴리지아노
• 일 데데스토 텐타토, Op. 60 (1937년) 리브레토, 리브레토의 미스터
• La Camera dei Didgni (풀비아당 발레토), Op. 64 (1940) 발레
• La Rosa del Sogno, Op. 67 (1943) 발레단, 부분적으로는 Paganiniana, Op. 65

글

• 완벽한 캐든스의 역사를 통한 음악의 진화 (London, 1924년)
• 이고르 스트로핀스키(Rome, 1926; Alfredo Casella, Strainski, Benedetta Saglietti e Giangiorgio Satragni, 서문 퀴리노 Principe, Roma, Castelvecchi, 2016)
• ...21 + 26, 자서전(Rome, 1931)
• 일피아노포르테 (로미 밀란, 1937년)
• 라 테크니카 델 오르슈스트라 동시대인 (Rome and New York, 1950)
• I Segreti della Giara, 이탈리아 판 카셀라 자서전 원본 (Florence, 1941년)
• 마이 타임 음악, 자서전, 스펜서 노턴의 영문판 (노먼, 오클라호마, 1955)
• 게다가 음악 잡지에 실린 수많은 기사들

녹음

• 피아노 롤 (복제 피아노 롤 파운데이션)

참조

추가 읽기

• von Bredow, Moritz (August 2017). "Klang gewordener Geist. Branka Musulin zum 100. Geburtstag. Eine Hommage". Frankfurter Allgemeine Zeitung. 14. p. 10.

외부 링크

• IMSLP(International Music Score Library Project)에서 Alfredo Casella의 무료 점수