Bilim-Sanat-Edebiyat-Felsefe-Psikoloji

YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, FİLM YAZIMLARI. Bir sinema-senaryo-öykü inceleme grubu aktivitesi olarak yapılmış denemeler. Sinemayı kendinde bir yaşam metaforu olarak, yaşamsal anlam bilimleriyle kesiştirerek, dün/bugün/yarın üçgeninde yaşama dair bir fal açılabilir mi sorusuna aranan yanıtlar..
YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; kendi tarihiyle dışsalın kurgusu/yaşamın ve var oluşun tanımında, mekanın kuruluşu/zamanın yıkılışında, toplumsalın kendisi/sosyolojinin mimarisinde , ekonomun "sine"si politiğin/"ması"nda, felsefenin derini/edebiyatın eriminde, şiirin perisi/sine-masal dünyanın büyülü evreninde... DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, SİNEMASAL DÜNYADAN SİNEMESEL FİLM YAZIMLARI.

Raymond Wacks'ın kaleminden yetki iki hukuk felsefecisinin Türkçeye kazandırdığı son derece kolay ve anlaşılır bir ders kitabı. Hukuka ve felsefeye meraklı herkesin zevkle okuyabileceği bir çalışma. Çoğu kez eserin tercüme olduğu fark edilemiyor. Yetkin bir İngilizceye sahip çevirmenler aynı oranda güzel ve başarılı bir çeviriyle Türkçenin zenginleşmesine samimi bir katkı sunmuşlardır.

Mazmun, klâsik Türk şiiri ile yolu kesişen herkesin aşina olduğu bir kavramdır. Bununla birlikte, onun tam olarak neyi kastettiğine dair tartışmalar devam etmektedir. Bazı araştırmacılar onu, klâsik şiirin kalıplaşmış benzetme dünyasını kastetmek için kullanırken bazıları ise zaten bir adı bulunan çeşitli edebî sanatları mazmun olarak nitelemiştir. Sözcüğün herhangi bir sınır çizilmeksizin gelişigüzel kullanımı, klâsik şiire ait herhangi bir hususu ifade etmek için mazmun teriminin tercih edilmesi sonucunu doğurmuştur. Elinizdeki kitap, beyitlerin arka plânına kusursuzca yerleştirilmiş mazmunları mercek altına almaktadır. Bu anlamda eser, daha önce mazmun örneği olarak aktarılan beyitleri sorgulamakta, literatüre yeni numuneler eklemektedir. Böylece, klâsik Türk şiirinin gizemli hüner gösterilerini deşifre ederek eski edebiyatseverlere bu geleneğin farklı bir yönünü tanıtmaktadır. Çalışmanın, beyitlerde gizlenen kavramları ifade eden “mazmun” terimini kitap hacminde işleyen ilk kaynak olduğunu belirtmekte fayda vardır.

Freud, Cinsellik, Psikanaliz, Histeri, Rüyaların Yorumu, Sembolizm, Kadın, Erkek, Latent Rüyalar, Manifest Rüyalar, Serbest Çağrışım Metodu, Tedai-yi Efkâr, Te'vil, Rüya Çalışması, Kaydırma, Benzetme, Gerileme Rüyaları, İlerleme Rüyaları, İd, Ego, Süperego, Geçmiş, Gelecek, Dışa Dönük, İçe Dönük, İntrovert, Extrovert, Jung.

Tycho Brahe (1546-1601), teorisyen olarak değil fakat gözlemci olarak önemli biriydi. Önce Danimarka kralının, sonra da Kutsal Roma İmparator II. Rudolf'un (1552-1612) himayesinde gözlemler yaparak bir yıldız katalogu hazırlamıştı ve yıllarca gezegenlerin konumlarını not etti. Ömrünün sonlarına doğru genç Kepler onun asistanı olmuştu ve onun gözlemleri Kepler için paha biçilemez değerdeydi.

Önceki iki yazımızın ortaya koyduğu durum tespitinin üzerine bina ettiğimiz bu yazımız, uygulanabilir ve maksadı karşılayabilir kabiliyette bir çözüm önerisini ortaya koyacaktır inşallah. Bizim şimdi sizlere takdim edeceğimiz çözüm önerimiz hayat kurtarıcı bir acil müdahale reçetesidir..

Bu araştırma, uyuşturucu madde kullanıcıları ile satıcılarının sosyodemografik özellikleri ve kullanmış oldukları savunma mekanizmalarının incelenmesi amacıyla gerçekleştirilmiştir. Araştırmanın örneklemini 1 Ekim-07 Aralık 2018 tarihler arasında Ümraniye T Tipi Kapalı Ceza İnfaz Kurumu’nda bulunan toplam 178 erkek hükümlü oluşturmaktadır. TCK 191. madde suçundan hüküm alan katılımcılar uyuşturucu kullanıcılarını, TCK 188. madde suçundan hüküm alan katılımcılar uyuşturucu satıcılarını temsil etmektedir. Araştırmada yer alan katılımcılardan veri elde etmek amacıyla araştırmacı tarafından geliştirilmiş Sosyodemografik Bilgi Formu ve Savunma Biçimleri Ölçeği (SBT-40) kullanılmıştır. İstatistiksel analizler IBM SPSS versiyon 17.0 paket programı aracılığıyla Spearmen korelasyon testi, t testi, Mann Whitnet U Testi ve Kruskal Wallis H Testi ile değerlendirilmiştir. İstatistiksel anlamlılık düzeyi için p<0,05 değeri kabul edilmiştir. Çalışmanın sonucunda uyuşturucu kullanıcıları ve satıcılarına ait sosyodemografik özellikleri incelendiğinde yaş grupları, eğitim düzeyleri, iş sahibi olma ve ekonomik durumlarının birbirinden farklı olduğu bulunmuş; aile yapıları, aile içi şiddet geçmişleri, alkol ve madde kullanımları, psikiyatrik geçmişleri, adli sicilleri ve duygusal/fiziksel/cinsel şiddet öyküleri ve yaşamboyu travma geçmişleri arasında istatistiksel olarak anlamlı bir fark bulunamamıştır. Uyuşturucu satıcılarının nevrotik savunma mekanizmalarını daha sık kullandığı bulunmuştur. Her iki suç grubunun kullanmış olduğu olgun ve immatür savunma mekanizmaları arasında herhangi bir fark bulunamamıştır. Uyuşturucu satıcılarının idealleştirme mekanizmasını daha yoğun kullandığı görülmüştür. Uyuşturucu kullanımı yoğun olan kişilerin immatür savunma mekanizmaları kategorisinde yer alan yansıtma mekanizmasını daha yoğun kullandığı görülmüştür.

Risale-i Nur Dersine Davetlisiniz!

Ebedî Hayatın Varlığının İspatı

“Finalsiz Film” ve “Dirilen Yeryüzü”

(Haşir Risalesi – 10. Söz – 3. ve 9. Hakikat)

14 Mart 2020 Cumartesi 20.00-21.45

Manisa İlim Kültür Vakfı

Yarhasanlar Mah. 2301 Sok. 7/A Şehzadeler/MANİSA (Hanımlar için 1. Kattaki 1 Nolu daire ayrılmıştır.)

Daha önce hiç olmadığı kadar farklı bir şekilde ebedî hayatın gerçekliğini hissetmek için..

Âhiretin varlığını kesin olarak ispatlayan Risale-i Nur’un Onuncu Söz’ünü daha önce hiç anlamadığınız kadar bambaşka bir düzeyde anlamak, zevk etmek ve muazzam bir manevî hazla keyifle deneyimlemek için….

Isaac Newton (1642-1727), tüm zamanların en büyük bilim insanlarından biri olarak kabul edilen ve modern fiziğin kurucusu İngiliz bilim insanıdır. Hareketin doğası ve dünya sistemini araştırırken, üç hareket yasasıyla yerçekimi kanununu keşfetmiştir. Onun hareket yasaları zaman ile mekânın mutlaklığını varsaymıştır.  Pozitivist olarak bilinen Newton'un XX. yüzyılda ortaya çıkan el yazılarından sonra hiçte öyle olmadığı anlaşılmıştır. Yaşamı boyunca simyaya duyduğu ilgi, kökenlere ilişkin ilkel bilgilerin varlığına kesin bir biçimde inanması ve bilim ile dini, Tanrı kavramıyla fiziği birbirine harmanlaması ve doğa ile Kitabı Mukaddes'i inceleme yöntemleri, onun çalışmalarını bütünüyle pozitivistlikten başka bir çerçeveye oturtmaktaydı.  Çalışmalarında Newton, hem yöntemsel hem de teorik olarak Copernicus, Kepler ve Galileo ile başlayan Bilimin Yükselişi'nin nihai ifadesini ve tutarlı düzenlenmesini temsil eder. Newton'un fiziği, klasik fiziğin krizi olarak anılan döneme kadar, iki yüz yıldan fazla bir süre fiziğin tümü, onun görüşlerinden oluşmuştur. O, Kartezyen fiziğe karşı bir tutum sergilemişti...

Türk-İslam kültürünün bir parçası olarak onun gelişimi ile ilerleme, durgunluk ile tenezzül eden Azerbaycan, Türkiye, Türkistan 19. yüzyıldan itibaren ikili kültürün (Türk-İslam ve Batı-Hıristiyanlık) etkisi altında gelişmeye yüz koydu. Buna neden bir yandan İslam'ın özüne, kural-yasalarına yeniden bakmak, diğer yandan Batı dünyasında yaşanan siyasi, ekonomik, kültürel ve felsefi yenilikler oldu. Özellikle, Azerbaycan ve Türkiye aydınları yeniliği ve reformları yanlız Doğu-İslam kültürü içinde değil, yeni tanışmaya başladığı Batı kültüründe de aramaya başladılar. Bu ise, ister istemez Türk aydınlarının bakış açısında hem çelişkilere yol açtı, hem de yeni arayışlara neden oldu.
"Batılılaşma" posesi çar Russiyasının işgali altında bulunan Türk elleriyle, bağımsız Türkiye'den biraz farklı yönde gelişmiştir. Kuşkusuz, bunun çeşitli sebepleri arasında sömürgecilik psixoljisi önemli yer tutmaktadır. Her durumda, çar Rusya'sının sömürgesi olan Türklerle bağımsız, üstelik bir imparatorluk sahibi Türklerin in "batılılaşma" ye bakışlarında farklılıklar olması doğaldı. Bunlardan birisi "batılılaşma" den yararlanarak Çarlık Rusyası imparatorluğunu devrərək bağımsız olmaya, diğeri ise aksine Osmanlı imparatorluğunu korumaya ve güçlendirmeye çalışıyordu. Zannediyorum, esaret altındaki Türk aydınlarının çoğunun "batılılaşma" ye çok meyilli olması bağımsızlık duygusu ile bağlı idi. Onlar Osmanlı aydınlarından farklı olarak "batılılaşma" ye sadece zorunlu müasirleşmek anlamında değil, kaybedilmiş bağımsızlığın yeniden geri dönüş nicatı gibi de bakıyorlardı. İşte bunun sonucudur ki, bazı aydınlarımız "Batı"dan gelen fikirlerin olumlu yönlerini rağmen, genel olarak İslam'a ve milli değerlere aykırı taraflarını bildikleri için onu ideallaşdırmaqdan vaz geçtikleri halde (Bakıxanov, Zakir, Şirvani, Zərdabi), diğerleri (Ahundzade, Mirza Kazım Bey) tersine "Batı"ya kurtuluşa yolu olarak seçtiler.
İki yüzyıldır "Batı" dışında kalan halklarda bir "Batı" ideali vardır. "Batı" i bir ideal olarak görenler ise "batılılaşma"dan yanadırlar. "Batılılaşma" o zaman meydana çıxıdı ki, Avrupa maddi ve manevi gücü ile dünyada ferqlenmeye başladı. "Batı" den kenarda kalanlar da bir "Batı" gerçəkliyinin duyar-duymaz ona ilgi gösterdiler. Böylece, Türkiye'de, Japonya'da, İran'da, Rusya'da ve başka ülkelerde "batılılaşma" taraftarları ortaya çıktılar.

Anahtar kelimeler: Batlılaşma, Türk felsefesi, 19-20. Yüzyıllar Batı felsefesi, mühafizekarlar, Modernistler, İslâmlaşmak, Türkleşmek

YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, FİLM YAZIMLARI. Bir sinema-senaryo-öykü inceleme grubu aktivitesi olarak yapılmış denemeler. Sinemayı kendinde bir yaşam metaforu olarak, yaşamsal anlam bilimleriyle kesiştirerek, dün/bugün/yarın üçgeninde yaşama dair bir fal açılabilir mi sorusuna aranan yanıtlar..
YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; kendi tarihiyle dışsalın kurgusu/yaşamın ve var oluşun tanımında, mekanın kuruluşu/zamanın yıkılışında, toplumsalın kendisi/sosyolojinin mimarisinde , ekonomun "sine"si politiğin/"ması"nda, felsefenin derini/edebiyatın eriminde, şiirin perisi/sine-masal dünyanın büyülü evreninde... DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, SİNEMASAL DÜNYADAN SİNEMESEL FİLM YAZIMLARI.

2015 yılında 7. Uluslararası Balkanlarda Sosyal Bilimler Kongresi'den sunulan ve Bildiri kitabında yayınlanan bu  tebliğ, hukuk sistemimizde izin verilmeyen taşıyıcı annelik kurumunun serbest kalma olasılığını, Anayasada yer alan "dokunulmaz, devredilmez ve vazgeçilmez hak anlayışı", "bireysel özerklik ilkesi" ve "eşitlik ilkesi" çerçevesinde değerlendirmektedir.

Grekler, Felsefe'yi üç ana disipline ayırıyordu; Doğa Felsefesi, Mantık ve Etik. Bunlardan Doğa Felsefesi, bugünkü anlamıyla doğa bilimlerini de içine alan oldukça geniş bir alandı. Bu alanın ortaya koyduğu bilgiler, Mantık aracılığıyla işleniyordu. Ancak, Mantık alanının içine bugünkü anlamıyla Ontoloji, Bilgi Kuramı ve Dil Felsefesi de girmekteydi. Bu üç ana disiplinden biri olan Etik'in adı, Yunanca "ethos" kelimesinden geliyordu; anlamı ise törebilimdi. "Töre" ise âdet, gelenek, görenek, ahlâk gibi anlamlara sâhipti. Grek düşüncesinde, Felsefe ve bilimler arasında herhangi bir ayrım yoktu ve Etik de bir "bilme etkinliği" olarak değerlendirildiği için "bilim" olarak kabûl edilmişti. Bu çerçevede Etik, insanların birlikte yaşamalarını belirleyen şeylerin neler olduğunu inceleyen bir bilimdi. Bu inceleme, berâberinde "Eylem nedir?" sorusunu da gündeme getirmişti. Birlikte yaşamayı belirleyen şeyler, belirli bir eylem içinde açığa çıkıyordu. Bu nedenle, Etik'in ikinci temel sorusu, "Eylem nedir?" sorusu olmuştu. Ayrıca eylemler, hep belirli bir insanın eylemleriydi ve bu da eylemin yanı sıra, insanın da araştırılmasını gerekli kılmıştı. Dolayısıyla, Etik'in üçüncü temel sorusu, "İnsan nedir?" sorusu olmuştu.

Genel olarak ilkçağ felsefesinin M.Ö. 585 yılında başlayıp M.S. 529 yılında sona erdiği kabul edilir. Dünya'nın farklı yerlerinde düşünüş bakımından birçok farklı düşünceler zincirinin oluşmasıyla, tarihsel bir sınıflamaya koyulan felsefe tarihi, Akdeniz'in doğusu, kuzeyi ve güneyiyle Hindistan ve Çin'e kadar uzanan, kendilerine bilge ya da düşünür adı

İnsan kişiliği, geçmişten günümüze araştırmacıların merakını canlı tutan bir konu olmuştur. Kişilikle alakalı farklı görüş ve teoriler öne sürülmüş, her biri kişiliği kendi bakış açısıyla irdeleyip yorumlayan pek çok kuram ortaya çıkmıştır. Söz konusu kuramlardan Hans Eysenck’in Biyoloji Temelli Faktör Analitik Ayırıcı Özellik Kuramı ile Andy Warhol’un kişiliğini tanımlamak bu çalışmanın amacıdır. Newyork’ta ünlü bir illüstratör olana dek Andrew Warhola ismiyle tanınan Andy Warhol, yaşadığı dönemin sosyal, ekonomik, kültürel yapılarından etkilenmiş ve bu yapıları etkilemiş; aynı zamanda film yapımcılığından yazarlığa, tasarımcılıktan ressamlığa birçok sahada verdiği eserler, eserlerde işlediği tema, kullandığı kendine özgü yöntem, teknik ve eserleri aracılığıyla endüstri ve beraberinde oluşan tüketim toplumuna getirdiği alaycı, ironik ve eleştirel yorumlarla adından sıkça söz ettirmiş bir sanat insanıdır. Warhol, öz olarak “Sanat herkes için aynıdır.” şeklinde bir düşünceye sahip olup bu düşünceyi eserlerine de yansıtmış, sanat ile halk arasındaki mesafeyi ortadan kaldırmak istemiştir. Bunların yanında kaza, suikast, intihar, ölüm gibi yıkıcı temaları önemsizleştirmek için eserlerine taşımış, kapitalist üretime tepki koymak adına pek çok insana göre sanat eseri olamayacak nesneleri, metalaştırmaya eleştiri adına dönemin popüler isimlerini, ünlü ressamların tablolarını teknik anlamda seri üretime sokmuş, hatta Leonardo Da Vinci, Sandro Botticelli, Raphael gibi ünlü isimlerin Mona Lisa, Son Akşam Yemeği, Venüs’ün Doğuşu, Sistine Madonna ve benzeri tablolarına yaptığı göndermeler ile sanat tarihinin yüceltilmiş mitlerini dahi alaycı bir tavırla sıradanlaştırmaya çalışmıştır. Böylesi bir sanat insanının kişiliğini oluşturan dinamiklerin araştırılması çabasıyla çalışma kapsamında, nitel araştırma yöntemlerinden faydalanılarak otobiyografi ve biyografisinden yapılan çıkarımlarla Warhol’un kişilik tanımı yapılmıştır.
Warhol’un kişilik özelliklerinden hareketle Hans Eysenck’in kuramındaki içe dönüklük – dışadönüklük, nevrotizm – duygusal kararlılık ve psikotizm – süperego gücü uçlarındaki konumu yönüyle irdelenmesi çalışmanın Bulgular ve Yorum bölümünü oluşturmuştur. Bulgular ışığında Warhol’un kişilik tanımının yapılmasıyla çalışma sonlandırılmıştır. Bu çalışma, sunduğu yöntemle gelecekte tek tek sanatçıların kişilik tanımının yapılmasıyla ait oldukları grupların karakteristik özelliklerine dönük tümevarımlar yapmaya imkan sağlama potansiyeli bakımından önem taşımaktadır.

ÖZET Film, bahçede bankta oturmakta olan genç bir adam Francis'in (Friedrich Feher), yanında oturana bir öykü anlatacağını söylemesi ile başlar. Genç adam küçük bir kasabada yaşamakta, yakın arkadaşı Alan'la (Hans Heinrich von Twardowski) birlikte Jane'in (Lil Dagover) sevgisini kazanmaya çalışmaktadır. Bir gün kasabada bir panayır kurulur ve Caligari (Werner Krauss) adında bir adam gösteriler yapmaya başlar. Caligari, Cesare'yi (Conrad Veidt) uyutmakta ve onun seyircilerin sorularını yanıtlamasını sağlamaktadır. Caligari belediyeye gittiğinde bir memur ona kötü davranır ve aynı günde bu memur ölü olarak bulunur. Sonraki gün aynı gösteriyi izleyenler arasında yukarıda sözünü ettiğimiz iki arkadaş da yer alır. Alan Cesare'a daha ne kadar yaşayacağı sorusunu sorar, aldığı yanıt ise "şafağa kadar"dır. Ertesi gün Francis arkadaşının öldürüldüğü haberini alır. Cinayet sahnesi perdeye, duvara düşen gölgeler aracılığı ile yansıtılırken izleyici katilin kim olduğunu tanımlayamaz. Caligari'den kuşkulanan Francis, Jane'in babasını araştırma yapmaya ikna ederek Caligari'nin karavanına götürür. Bu sırada polis, katilin yakalandığı haberini verir ancak olayların faili yakalanan genç adam değildir. Francis yeniden Caligari'yi izlemeye başlar ve bir gece pencereden içeriye baktığında onu, yani bir sandığın içinde yatmakta olan Cesare'ı görür. Ancak o sırada gerçek Cesare elinde bıçağıyla Jane'in odasına girmiştir. Kızın güzelliğinden etkilenen Cesare, Jane'i öldüremez, kızın bayılmasından yararlanarak kızı kaçırır. Ev halkının da Cesare'ın peşine düşmesiyle birlikte bir kovalamaca başlar. Sonunda Cesare yorgunluktan bitkin bir şekilde yere yıkılıp ölür ve Jane kurtulur. Francis ve kovalamacaya katılanlar yeniden Caligari'nin karavanına gittiklerinde yerde yatanın bir kukla olduğunu anlarlar, bu arada Caligari kaçmayı başarır. Caligari'nin peşine yeniden düşen Francis bir akıl hastanesine ulaşır. Buradaki görevlilere Caligari hakkındaki düşüncelerini açıklar, gece de gizlice odasındaki belgeleri inceler. Hastane yöneticisinin notları, onun hastalarını hipnotize ettiğini de ortaya koyduğundan, Caligari yakalanarak üzerine bir deli gömleği giydirilir ve odaya kapatılır. Burada, filmin başındaki mekâna dönülür, kamera bahçedeki insanları teker teker gösterir. Jane ve Cesare akıl hastası, Caligari ise başhekimdir. Onu gören genç adam üzerine saldırır fakat yakalanır ve beyaz bir gömlek giydirilerek aynı odaya kapatılır. O da bir hastadır. Doktor gözlüğünü takarak kameraya doğru bakar, sanki Caligari olmuş gibi yüzünde aynı sinsi ifade vardır. Film içerik özellikleriyle incelendiğinde; dönemin ruh hali, kostüm, oyunculuk, ışık, renk, makyaj, kamera açısı, yüksek kontrastlı gölgeler ve aynalar ön plana çıkmaktadır. Sahneler genellikle stüdyoda çekilmiştir. Dış çekimler yok denecek kadar azdır. Dr. Caligari'nin Muayenehanesi, kara filmin de başlangıcı sayılmaktadır. Dışavurumcu Alman filmlerinin en temel özelliği-sinema araştırmacılarının dediği gibi-Alman halkının bastırılmış duygularıdır. Filmler, dünyaya yabancılaşan insanı, çirkinlikleri, kötülükleri, psikolojik yıkımları, otoriteyi ve baskıyı işlemiştir. Dışavurumcu Alman sineması, psikolojik yıkımın etkisi ile ne yapacaklarını bilmeyen halkın dışa vurduğu duygularının perdeye yansımasıdır. Filmlerde az sayıda karakterle kadercilik, içe kapalılık ve karamsarlık başarıyla anlatılmıştır. Büyük alanlara rağmen detayları minimize etmek, obje hatlarını keskin bir şekilde göstermek, gölgelerden yararlanmak, filmin Dışavurumculuğa yaklaştığı noktalardır. Öte yandan Caligari bir bakıma zalimliğin ve endişenin, düşün ve gerçeğin karışımı, akıma ait bir ruh halini temsil etmektedir.

Cemil Süleyman (Alyanakoğlu); Fecr-i Ati Dönemi’nin Mehmet Rauf izinden giden bir romancısı olmasının yanı sıra, dönemin ruh doktorlarındandır. Türk Edebiyatı’nın ilk psikolojik romanı olan Eylül’de olduğu gibi Cemil Süleyman da Siyah Gözler ‘de yasak bir aşk hikayesini konu edinerek okuyuculara toplum tarafından lanetlenen saplantılı/yasak aşk olgusunun kötü sonla biteceğini vurgulamıştır. Tıpkı Mehmet Rauf gibi Cemil Süleyman da romanlarında realizm ve sürrealizm akımlarının birleşimi olan psikolojik realizmi kullanarak kişi sayısını azaltıp, ruhsal çözümlemelere önem vermiştir. Yazar, adını genç erkeğin siyah gözlerinden alan romanında; otuzlu yaşlarında bir genç kadınla yirmi iki yaşında genç ve tecrübesiz bir erkeğin yaşadığı yasak aşkı anlatmış ve ilişkilerde yaş farkının “kıskançlık” doğuracağına dikkat çekmiştir. Bunu yaparken sürrealizmin sadece hayalde var olan imgelerinin bireyin akıl sağlığına etkisi üzerinde de durmuştur. Bu bildiride Cemil Süleyman’ın Siyah Gözler adlı romanı psikolojik realizm açısından değerlendirilecek ve “kıskançlık olgusuna Freudyen bakış açısıyla” bakılarak, kişiler hastalık boyutuna gelen saplantılı aşk olgusu üzerinden tahlil edilecektir.

Metnin Amacı: ​ Romanın protagonisti ​ Alex karakterinin, içinde yaşadığı toplumla birlikte Freud'un "Eros ve Thanatos İlkel İçgüdüleri", "Savunma Mekanizmaları" ve "Kitle Psikolojisi" çalışmaları referans alınarak psikanalitik çözümlenmesi ve romanda müziğin psikanaliz bağlamında geçiş nesnesi olarak incelenmesi amaçlanmıştır.

YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, FİLM YAZIMLARI. Bir sinema-senaryo-öykü inceleme grubu aktivitesi olarak yapılmış denemeler. Sinemayı kendinde bir yaşam metaforu olarak, yaşamsal anlam bilimleriyle kesiştirerek, dün/bugün/yarın üçgeninde yaşama dair bir fal açılabilir mi sorusuna aranan yanıtlar..
YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; kendi tarihiyle dışsalın kurgusu/yaşamın ve var oluşun tanımında, mekanın kuruluşu/zamanın yıkılışında, toplumsalın kendisi/sosyolojinin mimarisinde , ekonomun "sine"si politiğin/"ması"nda, felsefenin derini/edebiyatın eriminde, şiirin perisi/sine-masal dünyanın büyülü evreninde... DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, SİNEMASAL DÜNYADAN SİNEMESEL FİLM YAZIMLARI.

Risale-i Nur, İslam/Kur’an Medeniyeti ve Bilim Felsefesi

Bizim bir yaratıcının varlığını kabul edip çıkarımlarını ve anlatımlarını bu yönde yapan ve tüm bunlar konusunda sağlam mantık kurgusuna sahip bir fikri alt yapı ve alternatif modellerle insanlığın karşısına çıkabilen ve kendini kabul ettirebilen bir bilim felsefesi inşa etmeye çok ihtiyacımız var.

Yoksa, müjdelenen ve insanlığın son ümidi olan yüksek İslam/Kur’an Medeniyeti nasıl ve ne şekilde inşa edilecek ki!

YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, FİLM YAZIMLARI. Bir sinema-senaryo-öykü inceleme grubu aktivitesi olarak yapılmış denemeler. Sinemayı kendinde bir yaşam metaforu olarak, yaşamsal anlam bilimleriyle kesiştirerek, dün/bugün/yarın üçgeninde yaşama dair bir fal açılabilir mi sorusuna aranan yanıtlar..
YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; kendi tarihiyle dışsalın kurgusu/yaşamın ve var oluşun tanımında, mekanın kuruluşu/zamanın yıkılışında, toplumsalın kendisi/sosyolojinin mimarisinde , ekonomun "sine"si politiğin/"ması"nda, felsefenin derini/edebiyatın eriminde, şiirin perisi/sine-masal dünyanın büyülü evreninde... DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, SİNEMASAL DÜNYADAN SİNEMESEL FİLM YAZIMLARI.

The aim of this paper, is to examine the work of renowded artist-shows a critical attitude during period of Hitler, John Heartfield’s photomontage through semiotic methods. In our approach, the period will be discussed in the context of sociopolitical manner by using written and visual codes of John Heartfield, his process of semantic message to ironize the Nazi policy is intended to illuminate.

A posteriori: Deneyden sonra, onun ürünü olarak ortaya çıkan bilgi. A priori: Her türlü tecrübeden önce, yalnız akla dayanılarak kabul olunan bilgi. Agnostisizm: İnsan aklının eşya ve olayların ilk sebepleri ya da sonuçlarını bilemeyeceğini savunan felsefi görüş. Akt: Suje ve obje arasında gerçekleşen bilinç etkinliğidir. Bilgi aktları algılama, anlama ve açıklama şeklinde olabilir. Anarşizm : Toplumsal otoritenin, tahakkümün, erkin ve hiyerarşinin tüm biçimlerini bertaraf etmeyi savunan çeşitli politik felsefeleri ve toplumsal hareketleri tanımlayan sosyal bir terimdir. Anarşizm, her koşulda her türlü otoriteyi reddetmektir. Aşkın: Görünüş ve olayların arkasında ve üstünde devamlı olan cevherlerin varlığını iddia eden görüş. Ateizm : Tanrı Tanımazlık. Bilgi : Özne ile nesnenin etkileşimi sonucu elde edilen üründür. Deizm : Yaratancılık. Determinizm : 1. Her olayın bir sebep-sonuç ilişkisi içinde olması. 2. Ahlak felsefesinde İnsanın ahlaki eylemlerinde Özgür olmaması düşüncesi. Dogmatizm : Aklın kesin ve doğru bilgiye ulaşabileceğini, varlığın mümkün olduğunu savunan düşünce.

YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, FİLM YAZIMLARI. Bir sinema-senaryo-öykü inceleme grubu aktivitesi olarak yapılmış denemeler. Sinemayı kendinde bir yaşam metaforu olarak, yaşamsal anlam bilimleriyle kesiştirerek, dün/bugün/yarın üçgeninde yaşama dair bir fal açılabilir mi sorusuna aranan yanıtlar..
YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; kendi tarihiyle dışsalın kurgusu/yaşamın ve var oluşun tanımında, mekanın kuruluşu/zamanın yıkılışında, toplumsalın kendisi/sosyolojinin mimarisinde , ekonomun "sine"si politiğin/"ması"nda, felsefenin derini/edebiyatın eriminde, şiirin perisi/sine-masal dünyanın büyülü evreninde... DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, SİNEMASAL DÜNYADAN SİNEMESEL FİLM YAZIMLARI.

Özet İnsanların hayatına her yönüyle etki eden, onların hayatına derinlemesine nüfuz eden kapsamlı bir din olgusu vardır. Bununla birlikte sağlıklı olsun veya olmasın, bir dine inansın veya inanmasın hemen herkes bir kişiliğe sahiptir. O zaman dindar kişiler özel bir kişilik türüne mi sahiptirler? Dindarlık kişilerin dindar olmayan kişilerden farkı nedir? Dinin, bireyin duygu düşünce ve davranışlarında nasıl bir etkisi vardır? Özellikle bireyin ölümle burun buruna geldiği travmatik durumlarda dinin ve dindarlığın fonksiyonu nedir? Kişilik psikolojisi insan tabiatının köklü problemleriyle ilgilenir; teolojiler (ilahiyat) de aynı zamanda psikolojik teoriler gibidir. Dolayısıyla kişilik teorileri ve ilahiyat sahasının karşılıklı olarak bir etkileşimlilik içerisinde olduğu söylenebilir. Bununla birlikte dinin insan hayatına ve kişiliğine neler kattığı veya ondan neleri alıp götürdüğü konusunda ileri sürülen farklı görüşlerin varlığını da bu çalışmada zikrederek, kişiliği ne yönde etkilediği ve onun ne tür gelişmelere sebep olduğu da tartışılacaktır. Bu araştırmada hem Batı'da yapılan pek çok çalışmada hem de Türkiye'de yapılan sınırlı sayıdaki araştırmada, din ve kişilik ilişkisi incelenmiş ve bu iki değişken arasındaki hem olumlu hem de olumsuz korelasyonun varlığı ortaya konmuştur. Din ve kişilik, din ve ruh sağlığı alanında daha fazla araştırma yapmanın gerekliliğinden yola çıkarak, çalışmamız dindarlık ile kişilik arasındaki ilişkiyi farklı boyutlarda ortaya koymayı amaçlamaktadır. Bu çalışmada bağımsız değişken olan dindarlık ile bağımlı değişken olan kişiliği ele alıp karşılıklı ilişki ve etkileşimleri incelemektedir.
The Effect of Religiosity on The Personality
There is a comprehensive religion that influences every aspect of people's lives and penetrates deeply into their lives. However, regardless healthy or not, believe or not believe, almost everybody has a personality. Then do religious people have a special personality? What is the difference between religious and non-religious people? What effect does religion have on an individual's emotional thoughts and behaviors? What is the function of religion and religiosity especially in traumatic situations where the individual is faced with major stress life events? Personality psychology deals with the rooted problems of human nature; at the same time theology is also like psychological theories. Therefore, it can be said that the theories of personality and the field of theology are mutually interactive. Also it will be discussed how the person affects personality and what kind

Bir sanat yapıtı hangi türden olursa olsun, algının nesnesidir.  Sanatın olgusal yönlerine göre algı tarzları değişiklik gösterir. Tarihsel bir olgu olarak sanat tarihi; toplumsal bir olgu olarak toplumbilim, psikoloji, felsefe, antropoloji; fiziksel olgu olarak, fizik, akustik, fizyoloji araştırır. “Sanat nedir?”sorusuna yanıt ararken her biri kendi penceresinden bakar. Bu pencereyi belirleyen şey, bir sanat olayında var olan dört öğeden (sanatçı, sanat yapıtı, okur/dinleyici/izleyici, toplum) biridir.  Müzik sanatında beşinci öğe olarak “yorumcu” eklenir. 
Sanatı sanat yapan özellikleri aramak için bir takım kuramlar geliştirilmiştir. Bu kuramlar, mimetik/yansıtmacı/temsilci kuram, duygusal etki kuramı, ifade/anlatımcılık kuramı ve biçimci kuram olarak  sınıflandırılmaktadır. Bunlardan en eski olanı mimetik kuramdır. Bu kuram sanatı yaşamın bir yansıması olarak gördüğü için yansıtmacı kuram; gerçekteki nesnelerin temsil edilmeleri anlamında temsilci kuram olarak da anılır.
Mimetik kuramda müzik kendini nasıl tanımlamaktadır? Doğadaki seslerin mi yoksa duyguların mı taklididir? Herhangi bir olguyu sembolize etmediği; herhangi bir amaç, kavram ve objeden bağımsız olduğu ileri sürülen salt müzik tanımlamaları müziğin mimetik kuram içinde değerlendirilemeyeceğini düşündürmektedir. Varolma koşulu beş öğenin bütünleşmesine dayanan müzikte, kavramsızlıktan söz etmemiz zor olabilir. 18.yüzyılda ortaya çıkan ‘programlı müzik’ akımı, bu görüşe ters düşerek, müziğin anlatıcı özelliğini vurgulamıştır. Burada, bestecilerin doğayı, toplumsal olayları, kişileri ve duygusal durumlarını vb. müzikal kompozisyon kurallarına göre işleyerek seslere yansıtması söz konusudur. Bir anlamda; durumlar, olgular, yaşantılar seslerde sembolleştirilmiştir.
Bu çalışmanın amacı, sembollerin kavranma düzeyi neye bağlıdır? Sembol olmayan salt müzikte kavrama koşulları nedir? Müzik mimetik sanat olarak değerlendirilebilir mi? gibi sorulara yanıt aramaktır.

Anahtar Sözcükler: Sanat, Mimetik Sanat Kuramı, Salt müzik, Programlı müzik, sembolizm

Bu makalede Prof. Dr. Birol Emil’in 5 makalesi üzerinde durulmuştur:
“Ya Hazret-i Mevlana”,”Yunus’un Ulu Nazarı”, “Devrinde Ve Sonrasında Vânî Mehmet Efendi”, “Ahmet Hamdi Tanpınar’ın Şiirine Dair”, “Yüksek Öğretmen Ruhu”. Bu makalelerin ortak özelliği “edebi ve tarihi” şahsiyetlerin ebediyet ufkunda değerlendirilmesi; milletin kültür, medeniyet, tarih, sosyal hayat ve edebiyatında oynadıkları rol bakımından ele alınmasıdır. Emil’in makalelerinden yola çıkarak, onları bu özellik bağlamında birleştirerek ve konunun dışına çıkmamaya özen göstererek makaleler incelenmiş ve eleştirilmiştir.

İnsan ilişkilerinin temelini oluşturan iletişim bir alıcı ve vericinin söz konusu olduğu sosyal bir olgudur. Alıcı-verici arasında yazılı, sözlü ya da görsel bir yolla gerçekleşen ifade ise iletişimin en önemli unsurlardan biridir. Tarih boyunca insanın kendini ifade etmede kullandığı en güçlü ve en özel araç sanat olmuştur. Sanat aracılığıyla duygu ve düşüncelerini, hayallerini dışa vurarak forma dönüştüren insan bu yolla bir göstergeler dizgesi oluşturur. İletişimin var olabilmesi için gerekli olan göstergeler; işaretler, semboller, sesler, beden hareketleri vb. sanatsal ifadenin temel elemanlarıdır. Bu bağlamda sanatın bir iletişim aracı olarak ele alınması ve sağlıklı nesiller yetiştirilmesinde eğitim amaçlı kullanılması önemli bir gereklilik olarak karşımıza çıkar.

İNGİLİZCE RİSALE-İ NUR EĞİTİM PROGRAMI

(İngilizce seminer metinleri ve Powerpoint sunumları eklendi)

Note: English presentation text, under the Turkish presentation.

Journey of Discovery, Treatise of Light (Risale-i Nur) Training Program

Keşif Yolculukları Risale-i Nur Eğitim Programı (İngilizce)

İngilizce makaleler, kitaplar ve Risale-i Nur Eğitim Programı seminer metinleri ve Powerpoint sunumları

1- English Articles (Here Soon)

2- English Books (Text and Visual/Interactive)
https://risaleinuregitimprogrami.com/english-books/

3- English Treatise of Light (Risale-i Nur) Training Program Seminar Texts and Powerpoint Presentations
https://drive.google.com/drive/folders/0B2o_h9ejLDqQZjVFc0xPc29lT0E

ÖZET Anton Hansen Tammsaare'nin adını taşıyan beş bölümlük edebiyat klasiğine dayanan, Tanel Toom'un ilk uzun metrajlı denemesi"Gerçek ve Adalet" filmi, saygılı, iyi yapılmış bir edebi uyarlamanın kendi ülkesi Estonya'da kabul görerek, Oscar için de adaylığıyla sınırları aşmasıyla öne çıkan bir sanatsal yapım olarak öne çıkmaktadır. Film, 19. yüzyılın son çeyreğinde, sorunlu bir toprak parçasını verimli bir çiftliğe dönüştürme hırs ve kararlılığıyla adeta gözleri gerçeklere kör olacak idealist genç bir çiftçinin on yıllara yayılan öyküsüdür. Zor şartlarda döneminin mülkiyet, mücadele, metanet, feodalite ve toplum, toprağa bağlılık, inanç ve sorgulama, gerçekliğin döngüsü ve gerçek adalet ile ahlak duygusunun karışımında kendisi ve ailesi için mutlu ve güzel bir hayat kurmaya kararlı bir adamın, Andres Paas (Priit Loog) adlı bir Estonyalının öyküsüdür. Genç karısı Krõõt (Maiken Schmidt) ile borçlanarak satın aldığı bir tepe çiftliği olan Robber's Rise virane çiftlik evi, bataklık arazisi ve kayalıklarıyla olduğu kadar buraya gelenlere rahat vermeyen komşu çiftçi Pearu Murakas'ın (Priit Võigemast) düşmanca doğası nedeniyle zor bir mülk olacaktır. Andres, kararlı ve inatçı karakteriyle yılgınlık göstermeden zorluklarla baş etmek üzere canla-başla işe koyulacaktır. Tarlalara baskından korumak için komşusuyla anlaşarak, yardımcısıyla arazi drenajı için komşunun sınırlarında bir hendek kazdıracak ve ortaklaşa çalışmayla su baskınlarını önlemek üzere çalışacaklardır. Ancak komşu anlaşmaya uymayacak, tüm zorluğu çeken Andres güvendiği komşunun yalan söylediğini, ona ihanet ettiğini ve kendi topraklarını koruyup onun arazisini sular içinde bıraktığını görünce konu adalet mekanizmasına taşınır. Ancak komşu her şeyi kılıfına uydurmuş, gerçeği çarpıtmış, Tanrı önünde verdiği söze sadık kalmayarak kutsal kitaba aldırmadan haklı çıkmıştır. Buralarda, bu zorlu uzak ve vahşi topraklarda Tanrı da Andres'in elinden düşürmediği İncil'de yazanlara rağmen, gerçeğin açık olmasına rağmen, adaleti insan elinden dağıtılmasını sağlamıyorsa "gerçek nedir o zaman" kuşkusuna düşürür kahramanımızı. Pearu'nun kötü niyetli ve düşmanlığı, Andres'i tiranca, "Hıristiyan olmayan" davranışlara sürüklerken yerel mahkemelerde de defalarca tekrarlanacak aldatmacalar bu defa kuralına göre işlemeye başlayacak, Andres hep karşı çıktığı adaletsizlik ve gerçeğin saptırılmışlığını kendisi de hem de kutsal kitabın açık sözlerine dayandırarak uygulamaktan kaçınmayacaktır. Başarmak ve haklı olmak hırsıyla yanıltılmış gerçek ve adaletsizliği gidermek, haklı davasında galip gelmek ve böylece karısıyla çocuklarına mutlu bir gelecek vermek için doğru yolda yanlışları uygulamaktan kaçınmayacaktır. Andres'in çok önem verdiği ailesi, İncil'i, doğruluk ve dürüstlük yolunda adalete olan inancı tümüyle başka bir duruma gidecek, ataerkil damarlarından akan yoğun erkek egemen dürtüleriyle çok sevdiği karısının ölümünü, ona çok istediği erkek çocuğunu verdiğinde görecektir. Gerçekler ve adalet terazisinin onun hükümlerine uymayan dengesinde, ölen karısının ve çiftliğin kahyasının çok sevdiği Mari'nin(Ester Kuntu) duygularına aldırış etmeden onu "kendi kadını" yapması, kendi kadınını aynı zamanda "kölesi" olarak da algılaması tüm ailesinin, çocuklarının ve Mari'nin onu çok seven eşi Juss'un (Simeoni Sundja) intiharı da çiftliğin tüm işlerini eski çizgisinden çok uzaklara götürecektir. Yıllar geçip, ailesine ve çocuklara Robber's Rise çiftliğini "yuva" yapamayan Andres için ise ailesiyle mutlu güzel günlere ulaşmak isteğiyle "doğru" olarak çıktığı yolda "Gerçek ve Adalet" terazisinin kılıcı kınından çıkmış, çoktan yönünü kaybetmiş olacaktır: "İnsan ne ister? Bir yere ulaşmak. Başlangıçta bir tepede durur, nereye gitmek istediğini görür, yola koyulur. Yol boyunca ormanlardan geçer, nemli çayırlar ve dipsiz bataklıklar arasında debelenip durur. Sonra durur ve yönünü yitirdiğini fark eder. Yolunu kaybetmiş ve nasıl devam edeceğini bilmeyen bir kişi ne yapabilir?"… (Filmden)

İNEK, Gaav, The Cow, Dariush Mehrjui, 1969 ÖZET Gaav, İran sinemasının en önemli filmlerinden biri olarak kabul edilir. Aynı zamanda film, 'İran yeni dalga' akımının başlangıcı olarak görülür. Film yayımlandıktan sonra 1971 yılında Venedik Film Festivali'nde, 1972 yılında Berlin Film Festivali'nde ödül alarak İran sinemasının uluslararası başarı kazanan ilk filmi oldu. Böylece kendisini ve başarısını İran sinemasının hanesine yazdırmayı başarmıştır. Filmde zamandan ve mekandan daha çok olaylar ve insanlar ön plana çıkar. Film köy halkının bakışlarıyla başlar ve izleyici bu bakışları üzerinde hisseder. Filmde ilk dakikalarda duyulan çıngırak sesi kulaklarda çınlar ve yaşanacak olayların habercisi gibi bir his uyandırır. Film boyunca köye dair verilen ayrıntılar abartıya kaçmadan özenle seçilmiştir. Köy meydanında bulunan havuz bütün yaşananların şahidi gibi filmde karşımıza sık sık çıkar. İzleyici, filmdeki görsellerin kuvvetli olmasından dolayı yaşananların dışında kalamaz ve olayların bir parçası haline gelir. Filmde olayların yaşandığı köy, fakir bir köydür. Ancak odağa alınan yoksulluk olmaz. Filmde sık sık Bolouriler'in (hırsızlar) adı geçer. Ama köy halkı, onlara karşı birlik olarak bu durumun üstesinden gelmeye çalışırlar. Buna rağmen filmi izlerken toplumsal bir sorun olarak bu yoksulluğu görür, hisseder hatta yaşarız… Film en kaba tabirle "Hassan" karakterinin dönüşümünün öyküsüdür. Filmde ineğine çok bağlı olan Hassan'ın ineğinin aniden ölümü üzerine "deliye" dönmesinin hikâyesi anlatılır… Hassan rolünde oynayan Ezzatolah Entezami, rolünü o kadar iyi oynar ki yaşanan olayların sıra dışılığı gerçeğe dönüşür. Hassan'ın dönüşümünün hakkını her sahnede verir. Hassan köyde ineği olan tek kişidir. İneği ile olan ilişkisindeki sıcaklık ve farklılık ilk sahnelerde dikkati çeker. İneğin her ihtiyacına, bakımına kendi koşar ve ilgilenir. Hassan işi için köyde olmadığı bir gün ineği aniden ölür. Hassan'ın ineğine olan bağlılığını bilen köylüler, kendine bir şey yapmasın diye ondan gerçeği gizlerler. Hassan'a ineğinin kaybolduğunu, içlerinden birinin onu bulup getirmeye gittiğini söylemeye karar verirler. İneği görmesin diye de eski bir kuyuya atıp üstünü kapatırlar… Hassan köye döndüğünde ineği ile ilgili söylenen sözlere inanmaz. "Yavaş yavaş" delirmeye ve kendini ölen ineği gibi görmeye başlar. İneği gibi böğürür başını samanlara gömüp beslenir. Ağzına doldurduğu samanları çiğnerken ve ağzındaki ezilmiş otları sarkarken görmek köylüler kadar izleyicileri de etkisi altına alır…Tüm ısrarlara, söylemlere rağmen köylü Hassan'ın durumunu iyileştiremez. Hassan'ın durumu gün geçtikçe daha da kötüye gider. Bunun üzerine şehirdeki hastaneye yürüyerek götürmeye karar verirler. Yolculuk sırasında yağmurun bastırması, Hassan'ın yürümeye direnç göstermesi üzerine; köyün en aklı başında olan, köyün başına gelen belalardan kurtarmaya çalışan İslam'ın "yürü, seni hayvan" deyip ona vurmaya başlaması filmdeki en etkili sahne olarak belirmektedir. Film, hikâyenin görsel dilini etkili bir şekilde kullanmayı başarıyor. Hassan'ın ahırda karanlıklar içinde yaşaması, eşinin, köylünün çaresizliğini, huzursuzluğunu iliklerimize kadar hissedebiliyoruz. Filmde, yerel renkler yoğun biçimde kendini hissettiriyor. Filmde kültürel ve dinsel kodları görmek mümkün. Köyün sosyal yapısındaki rollerini kör göze parmak ajitesine girmeden iyi tahlil eden bir film olmuştur. Alıntı: https://www.birdunyafilm.co/gaav/

Özet
Su kültü, Türk kültüründe çok eski dönemlerde var olup temeli “yer-su” inanışına dayanır. Kültlerle ilgili inanış ve uygulamalara, sözlü anlatım ürünlerinde temel motifler olarak rastlanır. Modern Türk anlatılarında da “su”yun, motif/izlek olarak metnin kurgusunda işlevsel olarak kullanıldığı görülür. Mustafa Kutlu’nun Beyhude Ömrüm hikâyesinde su motifi, hikâyenin kurgusunda oldukça işlevseldir. Hikâyede kahraman/Yadigâr “Islak Kaya”nın varlığından yıllardır haberdar olmakla birlikte, kayanın içinde suyu barındırdığını fark edince, hedef belirler. Masal kahramanları gibi hedefine ulaşmak için plan yapar. Onun Islak Kaya’yı yarıp içindeki suyu çıkarması masal kahramanlarının yolculuğunu andırır. O da masal kahramanları gibi bazı engellerle karşılaşır, aklını kullanarak ve yönlendiricilerinin de destekleriyle hedefine ulaşır. Islak Kaya’nın öneminin fark edilmesiyle kaderine terk edilen kıraç topraklar aslına uygun olarak kullanılıp yeniden doğar. Mustafa Kutlu hakkında daha önce yapılan çalışmalarda Beyhude Ömrüm hikâyesindeki folklorik unsurlara değinilmemiştir. Beyhude Ömrüm hikâyesi hakkında özgün bir çalışma yapan Hatice Altunkaya, hikâyeyi sadece Greimas’ın “Eyleyenler” modeline göre incelemiştir. Bu yazıda ise Beyhude Ömrüm hikâyesindeki kahramanın suyun ardındaki mücadelesinin masal kahramanlarıyla benzerlik ve farklılıkları üzerinde durulduktan sonra, hikâye, arketipler ekseninde değerlendirilmiştir. Su kültü etrafında oluşan folklorik unsurların, metnin dokusuna nasıl yerleştirildiği tespit edilip yorumlanmaya çalışılmıştır.
Anahtar Kelimeler: su kültü, arketip, yeniden doğuş, masal, modern anlatı

The travel of the protagonasit in search of water
in story Beyhude Ömrüm/[My Futile Life]
Abstract
Water cult has been existed since ancient time periods and it based on “ground-water” belief. As the basic motif, beliefs and practices associated with cult have been found in oral expression. In modern Turkish narratives, the using of “water”, as a functional motif/theme in fiction of text, is seen as well. Water motif in Beyhude Ömrüm, Mustafa Kutlu’s story, is fairly functional in the fiction of the text. In the story, the protagonist Yadigâr, along with being aware of the existence of “Islak Kaya” [The Wet Rock] for years, takes it as aim when he realized that the rock contains water within it. He makes plans in order to reach his aim such as heroes in tales. His act to cleave The Wet Rock and take out the water inside reminds travels of tale heroes. He, such as tale heroes, encounters some obstacles, but he reaches his aim by the support of his helpers and using his brain. By realizing the importance of The Wet Rock, the waste lands, which were left to their fate, are started to be used compatible with their original aim, and the lands begin to run dry regenerate. Folkloric elements in the story Beyhude Ömrüm were not mentioned in previous works on Mustafa Kutlu. Hatice Altunkaya, who has an original work on the story Beyhude Ömrüm, has examined the story only acording to the actant model of Greimas. In this paper, after stressing similarities and differences between the acts of the protagonist of Beyhude Ömrüm in search of water, and of tale heroes, the story has been examined in terms of narration and archetypes. It has been determined how the folkloric elements, which are formed around the water cult, were located in texture of the text, and it has been analyzed.
Key Words: water cult, archetype, rebirth, tale, modern narrative

YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, FİLM YAZIMLARI. Bir sinema-senaryo-öykü inceleme grubu aktivitesi olarak yapılmış denemeler. Sinemayı kendinde bir yaşam metaforu olarak, yaşamsal anlam bilimleriyle kesiştirerek, dün/bugün/yarın üçgeninde yaşama dair bir fal açılabilir mi sorusuna aranan yanıtlar..
YAŞAM SİNEMA / SİNEMA YAŞAM : Yaşamın Metaforu Olarak Sinema; kendi tarihiyle dışsalın kurgusu/yaşamın ve var oluşun tanımında, mekanın kuruluşu/zamanın yıkılışında, toplumsalın kendisi/sosyolojinin mimarisinde , ekonomun "sine"si politiğin/"ması"nda, felsefenin derini/edebiyatın eriminde, şiirin perisi/sine-masal dünyanın büyülü evreninde... DİSİPLİNLERİN SONSUZ KESİŞİMİ/YAPI SÖKÜMCÜ OKUMALARIN GÖLGESİNDE, SİNEMASAL DÜNYADAN SİNEMESEL FİLM YAZIMLARI.