Many of the artifacts collected during the peak of colonization are made from organic materials a... more Many of the artifacts collected during the peak of colonization are made from organic materials and vulnerable to being eaten by insects or decomposition from mould. As part of the technical developments of the twentieth century, chemical treatments seemed to provide a viable solution to prevent decay of many collections. A broader awareness of the long-term effects of the employed toxic substances arose only decades later. Based on existing research, and explorative interviews in half a dozen museums in Europe, this text draws connections between the history of colonial collections, the use of chemicals in museum conservation, and the questions raised by shifting conceptions of the role of museums in the light of restitution and access-provision.
In Deutschland wie in Frankreich ist Restitution ein großes Thema. Es geht um die Rückgabe von Ar... more In Deutschland wie in Frankreich ist Restitution ein großes Thema. Es geht um die Rückgabe von Artefakten und Gebeinen, die im Unrechtskontext des Kolonialismus gestohlen oder angeeignet wurden. 2018 beauftragte die französische Regierung den »Bericht über die Restitution afrikanischer Kulturgüter«. In diesem wird ein zügiges Verfahren für die Restitution von Objekten aus kolonialen Sammlungen vorgeschlagen. Der Bericht hat der internationalen Restitutionsdebatte wichtige Impulse gegeben und die Diskussion auch in Deutschland stark beeinflusst. Dabei unterscheiden sich die Diskussionen in Deutschland und in Frankreich. Die Wissenschaftler*innen Lotte Arndt (Paris) und Yann LeGall (Berlin) beschreiben diese Differenzen, ihre Möglichkeiten und Fallstricke. Lotte Arndt ist Kulturtheoretikerin an der Technischen Universität Berlin beim internationalen Projekt »Reconnecting ,Objects': Epistemic Plurality and Transformative Practices in and beyond Museums«. Yann LeGall ist Kulturhistoriker am Fachgebiet Kunstgeschichte der Technischen Universität Berlin und Mitglied des Projekts »The Restitution of Knowledge: artefacts as archives in the (post)colonial museum«. Zudem ist er aktiv bei Berlin Postkolonial und Postcolonial Potsdam. Eine Langfassung des Interviews findet sich in der iz3w-Artikelreihe über die Restitutionsdebatte unter: bit./y/3Rfovqw
Many of the artifacts collected during the peak of colonization are made from organic materials a... more Many of the artifacts collected during the peak of colonization are made from organic materials and vulnerable to being eaten by insects or decomposition from mould. As part of the technical developments of the twentieth century, chemical treatments seemed to provide a viable solution to prevent decay of many collections. A broader awareness of the long-term effects of the employed toxic substances arose only decades later. Based on existing research, and explorative interviews in half a dozen museums in Europe, this text draws connections between the history of colonial collections, the use of chemicals in museum conservation, and the questions raised by shifting conceptions of the role of museums in the light of restitution and access-provision.
In Deutschland wie in Frankreich ist Restitution ein großes Thema. Es geht um die Rückgabe von Ar... more In Deutschland wie in Frankreich ist Restitution ein großes Thema. Es geht um die Rückgabe von Artefakten und Gebeinen, die im Unrechtskontext des Kolonialismus gestohlen oder angeeignet wurden. 2018 beauftragte die französische Regierung den »Bericht über die Restitution afrikanischer Kulturgüter«. In diesem wird ein zügiges Verfahren für die Restitution von Objekten aus kolonialen Sammlungen vorgeschlagen. Der Bericht hat der internationalen Restitutionsdebatte wichtige Impulse gegeben und die Diskussion auch in Deutschland stark beeinflusst. Dabei unterscheiden sich die Diskussionen in Deutschland und in Frankreich. Die Wissenschaftler*innen Lotte Arndt (Paris) und Yann LeGall (Berlin) beschreiben diese Differenzen, ihre Möglichkeiten und Fallstricke. Lotte Arndt ist Kulturtheoretikerin an der Technischen Universität Berlin beim internationalen Projekt »Reconnecting ,Objects': Epistemic Plurality and Transformative Practices in and beyond Museums«. Yann LeGall ist Kulturhistoriker am Fachgebiet Kunstgeschichte der Technischen Universität Berlin und Mitglied des Projekts »The Restitution of Knowledge: artefacts as archives in the (post)colonial museum«. Zudem ist er aktiv bei Berlin Postkolonial und Postcolonial Potsdam. Eine Langfassung des Interviews findet sich in der iz3w-Artikelreihe über die Restitutionsdebatte unter: bit./y/3Rfovqw
What do hunting wild animals in colonial Congo and the exploitation of Congolese Mines in the pre... more What do hunting wild animals in colonial Congo and the exploitation of Congolese Mines in the present have to do with a collection of modern and contemporary art in a museum in the Belgian coastal city of Ostend? In 2014 artist Sammy Baloji initiated an ambitious research exhibition, bringing together historical documents, pictures by Congolese photographer Chrispin Mvano, works of Belgian artists from the 19th and 20th century included in the collection, contributions by contemporary artists dealing with the exploitation of the Congo and finally his own acrimonious collages. This book transforms the numerous layers of the exhibition into an experimental visual essay. Four texts provide in-depth analyses, ranging from representations of the Congo in Belgian art to the role of natural reserves in today’s murderous war in Northern Congo. In effect, the seemingly distant realities of art history and global economies appear as closely intermingled.
Quel serait le lien entre la chasse au Congo au temps de la colonisation, l’exploitation actuelle des mines congolaises, et une collection d’art moderne et contemporain dans la ville balnéaire belge d’Ostende ?
En 2014, l'artiste Sammy Baloji initiait un ambitieux projet de recherche et d’exposition. Réunissant à la fois des documents historiques, des images du photographe congolais Chrispin Mvano, des travaux d'artistes belges du 19e et 20e siècle de la collection du Mu.ZEE, des contributions d'artistes contemporains travaillant sur l'exploitation du Congo ainsi que ses propres collages photographiques.
Le livre transforme les multiples niveaux de l'exposition dans un essai visuel expérimental. Quatre textes offrent une analyse approfondie sur des sujets précis, allant de la représentation du Congo dans l'art en Belgique au rôle des réserves naturelles dans la longue guerre du nord de la République Démocratique du Congo. Aussi distantes qu'elles puissent sembler, les réalités de l'Histoire de l'art et de l'économie globale paraissent dans leurs enchevêtrements.
with the artistic contributions by Sinzo Aanza, Sven Augustijnen, James Ensor, Jan Fabre, Guido Geelen, Jane Graverol, Oscar Jespers, Jan Van de Kerckhove, Marie-Jo Lafontaine, Salomé Laloux-Bart, Chris Marker et Alain Resnais, Renzo Martens, Chrispin Mvano, Constant Permeke, Manu Riche and Patrick Marnham, Georges Senga, Joseph Stevens
and essays by Lotte Arndt, Sandrine Colard, Yasmine Van Pee, Patricia Van Schuylenbergh
ISBN 9789074694162, 172 p., engl, carton, € 35 (2016).
La collecte d’objets fut une pratique fréquente dans les territoires occupés par les États europé... more La collecte d’objets fut une pratique fréquente dans les territoires occupés par les États européens colonisateurs. À partir de la seconde moitié du XIXe siècle, les pouvoirs coloniaux encourageaient leurs citoyens implantés dans les colonies à rassembler des objets pour enrichir les collections ethnographiques de la métropole et pour documenter la culture matérielle des sociétés qui – sous l’emprise de la colonisation – se transformaient rapidement. Les objets rassemblés lors de ces collectes se trouvent désormais dans de nombreux musées européens ou entre les mains de collectionneurs privés. Leur présence dans ces collections pose des questions épistémologiques, muséographiques et éthiques qu’il est urgent de soulever.
Ce livre, qui trouve son origine dans une série de tables rondes qui se déroulèrent dans le cadre de la 8e Biennale de Berlin pour l’art contemporain en 2014, engage donc ces problématiques grâce à des contributions de chercheuses et chercheurs, d’artistes ainsi que de commissaires d’expositions internationaux.
Collecting objects was a frequent practice among European colonial states in their occupied territories. From the second half of the nineteenth century, colonial powers encouraged their citizens in the colonies to collect objects that would enrich the ethnographical collections of the mother country and document the material culture of societies that – under the influence of colonialization – were undergoing rapid change. The objects collected ended up in countless European museums or in the hands of private collectors. Their presence in these collections raises epistemological, museographical and ethical questions in urgent need of consideration.
This publication, the fruit of a series of round tables held in 2014 during the 8th Berlin Biennale for Contemporary Art, raises these problematic issues with contributions from scholars, artists and international exhibition curators.
Avec les contributions de/ with contributions by :
Mathieu K. Abonnenc Lotte Arndt Julien Bondaz Candice Lin Françoise Vergès Sammy Baloji Phillip Van den Bossche Patricia Van Schuylenbergh Abraham Cruzvillegas Eduardo Abaroa Spyros Papapetros Catalina Lozano Hanne Loreck Pauline M’barek Ricardo Roque Pratchaya Phinthong Britta Lange
ISBN 9782917855683, 328 p. engl/français, carton, € 24 (2016).
Tout au long du XXe siècle, Paris, capitale d'Empire puis métropole d'un pays qui peine à reconna... more Tout au long du XXe siècle, Paris, capitale d'Empire puis métropole d'un pays qui peine à reconnaître les transformations sociales et culturelles engendrées par la colonisation, a vu éclore des périodiques contestant l'ordre colonial, le néocolonialisme et l'eurocentrisme. En prônant une conception large de la culture, ces publications ont aspiré à redéfinir radicalement les termes d'une appartenance sociale devenue multiple ainsi que les représentations du continent africain largement marquées par des concepts coloniaux. Ce livre fondé sur les approches des études culturelles et postcoloniales se concentre sur quatre revues culturelles entretenant des liens privilégiés avec le continent africain : Présence Africaine ; Peuples noirs, peuples afri-cains ; Africultures et Revue Noire. Du fait de leur caractère fragmentaire et polyphonique, elles se prêtent tout particulièrement aux négociations culturelles au sein d'un espace transnational pouvant rendre caduque la séparation entre « intérieur » et « extérieur ». Le champ de la culture ainsi que celui de l'art et de la littérature deviennent alors un terrain de prédi-lection où se développe un langage inédit pour une société en devenir.
Conceptualism – Intersectional Readings, International Framings seeks to open up new understandin... more Conceptualism – Intersectional Readings, International Framings seeks to open up new understandings of Conceptualism produced by artists based in Europe after the political and social upheavals of 1968. It adopts Luis Camnitzer, Jane Farver and Rachel Weiss's definition of Conceptualism as a " wide array of works and practices which, in radically reducing the role of the art object, reimagined the possibilities vis-à-vis the social, political, and economic realities within which it was being made " (1999). Intersectionalism is associated with a feminist approach that has acknowledged differences across 'universalist' feminism since its early stages. Developing internationally from the US context, it examines the interrelation of race, class, gender and sexuality, understanding power differentials as co-constituted and co-constitutive (Hill Collins, 1990). In the UK, feminist art historians have negotiated these situated positions since the mid-1980s, through New Art History, Cultural Studies and Black feminism (Pollock, Robinson, Deepwell, Tawadros). While artists in the UK and US have coalesced in different ways around 'Black', the term has operated in Europe in distinct ways. How is it refered, used, negated, activated or constructed through the conceptual work of artists in Europe? Shifting perspectives on black artists and modernism beyond British and transatlantic frames, the conference's focus on Europe seeks to highlight the specificities and limits of discourses on "Blackness" and "Conceptualism" between neighbouring contexts. Where conceptual art is all too often situated as resistant to identity politics, the conference objectives are twofold. Looking particularly at the practices of artists based, or with long-term connections to Europe, we aim to open up debates around intersectional readings of artists' practices and artworks that shift the interpretative paradigm from the question of how they may be said to represent identity politics, to how they arguably produce identity politics as constituted by the work.
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Papers by Lotte Arndt
This book transforms the numerous layers of the exhibition into an experimental visual essay. Four texts provide in-depth analyses, ranging from representations of the Congo in Belgian art to the role of natural reserves in today’s murderous war in Northern Congo. In effect, the seemingly distant realities of art history and global economies appear as closely intermingled.
Quel serait le lien entre la chasse au Congo au temps de la colonisation, l’exploitation actuelle des mines congolaises, et une collection d’art moderne et contemporain dans la ville balnéaire belge d’Ostende ?
En 2014, l'artiste Sammy Baloji initiait un ambitieux projet de recherche et d’exposition. Réunissant à la fois des documents historiques, des images du photographe congolais Chrispin Mvano, des travaux d'artistes belges du 19e et 20e siècle de la collection du Mu.ZEE, des contributions d'artistes contemporains travaillant sur l'exploitation du Congo ainsi que ses propres collages photographiques.
Le livre transforme les multiples niveaux de l'exposition dans un essai visuel expérimental. Quatre textes offrent une analyse approfondie sur des sujets précis, allant de la représentation du Congo dans l'art en Belgique au rôle des réserves naturelles dans la longue guerre du nord de la République Démocratique du Congo. Aussi distantes qu'elles puissent sembler, les réalités de l'Histoire de l'art et de l'économie globale paraissent dans leurs enchevêtrements.
with the artistic contributions by
Sinzo Aanza, Sven Augustijnen, James Ensor, Jan Fabre, Guido Geelen, Jane Graverol, Oscar Jespers, Jan Van de Kerckhove, Marie-Jo Lafontaine, Salomé Laloux-Bart, Chris Marker et Alain Resnais, Renzo Martens, Chrispin Mvano, Constant Permeke, Manu Riche and Patrick Marnham, Georges Senga, Joseph Stevens
and essays by
Lotte Arndt, Sandrine Colard, Yasmine Van Pee, Patricia Van Schuylenbergh
ISBN 9789074694162, 172 p., engl, carton, € 35 (2016).
https://www.muzee.be/fr/muzee/u42/sammy-baloji-hunting-collecting
Ce livre, qui trouve son origine dans une série de tables rondes qui se déroulèrent dans le cadre de la 8e Biennale de Berlin pour l’art contemporain en 2014, engage donc ces problématiques grâce à des contributions de chercheuses et chercheurs, d’artistes ainsi que de commissaires d’expositions internationaux.
Collecting objects was a frequent practice among European colonial states in their occupied territories. From the second half of the nineteenth century, colonial powers encouraged their citizens in the colonies to collect objects that would enrich the ethnographical collections of the mother country and document the material culture of societies that – under the influence of colonialization – were undergoing rapid change. The objects collected ended up in countless European museums or in the hands of private collectors. Their presence in these collections raises epistemological, museographical and ethical questions in urgent need of consideration.
This publication, the fruit of a series of round tables held in 2014 during the 8th Berlin Biennale for Contemporary Art, raises these problematic issues with contributions from scholars, artists and international exhibition curators.
Avec les contributions de/ with contributions by :
Mathieu K. Abonnenc Lotte Arndt Julien Bondaz Candice Lin Françoise Vergès Sammy Baloji Phillip Van den Bossche Patricia Van Schuylenbergh Abraham Cruzvillegas Eduardo Abaroa Spyros Papapetros Catalina Lozano Hanne Loreck Pauline M’barek Ricardo Roque Pratchaya Phinthong Britta Lange
ISBN 9782917855683, 328 p. engl/français, carton, € 24 (2016).
https://editions-b42.com/books/ramper-dedoubler/