Ir al contenido

Robert Bresson

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Robert Bresson
Información personal
Nacimiento 25 de septiembre de 1901
Puy-de-Dôme, Auvernia, Francia
Fallecimiento 18 de diciembre de 1999 (98 años)
París, Francia
Sepultura cimetière de Droue-sur-Drouette (fr) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Francesa
Religión Catolicismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en Lycée Lakanal Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Guionista, director de cine, pintor, realizador, productor de cine, realizador de televisión y productor de televisión Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo 1926-1996
Premios artísticos
Globos de Oro León de Oro Honorífico
1989 • Premio a la Trayectoria Profesional
Distinciones
  • Premio Louis Delluc (1950)
  • Premio del Festival de Cannes al mejor director (1957 y 1983)
  • Premio del Jurado (1962)
  • Sutherland Trophy (1971)
  • David Luchino Visconti (1977)
  • Premio de la National Society of Film Critics al mejor director (1984)
  • European Film Academy Lifetime Achievement Award (1994)
  • Premio René Clair (1995) Ver y modificar los datos en Wikidata
[editar datos en Wikidata]

Robert Bresson (Francia, 25 de septiembre de 1901-18 de diciembre de 1999) fue un director de cine francés, autor de una serie de películas en las que desarrolló un discurso en busca de un absoluto ascetismo, de un despojamiento que aspira a captar aquello que escapa a la mirada ordinaria.

Bresson es uno de los cineastas mejor considerados de todos los tiempos. Tiene el mayor número de películas (siete) en la lista de 2012 de los críticos de Sight & Sound de las 250 mejores películas de la historia.[1]​[2]​[3]​ Sus obras Un hombre escapó (1956),[4]​ Pickpocket (1959)[5]​ y Au hasard Balthazar (1966)[6]​ se situaron entre las 100 primeras, y otras películas como Mouchette (1967) y L'Argent (1983) también recibieron muchos votos.[7]​ Jean-Luc Godard escribió en una ocasión: "Él es el cine francés, como Dostoievski es la novela rusa y Mozart es la música alemana."[8]​

Trayectoria

[editar]

Bresson nació en Bromont-Lamothe, Puy-de-Dôme, hijo de Marie-Élisabeth (de soltera, Clausels) y Léon Bresson.[9]​ Poco se sabe de su vida temprana. Fue educado en el Lycée Lakanal en Sceaux (Altos del Sena), cerca de París, y se dedicó a la pintura después de graduarse.[10]​ Tres influencias formativas en su vida temprana parecen haber dejado una marca en sus películas: el catolicismo, el arte y sus experiencias como prisionero de guerra. Robert Bresson vivió en París, Francia, en la Île Saint-Louis.[11]​

Tras abandonar la pintura y la fotografía, Bresson realizó su primer film en 1934: Les Affaires publiques, un cortometraje cómico. Bresson se alistó en el ejército francés al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, en 1940, fue apresado por más de un año en un campo de concentración alemán;[12]​una experiencia que dio forma a Un condamné à mort s'est échappé o Le vent souffle où il veut (Un hombre se ha escapado). En una carrera que duró cincuenta años, Bresson realizó solo 13 largometrajes. Esto refleja su enfoque minucioso del proceso de realización cinematográfica y sus preocupaciones no comerciales. La dificultad para encontrar financiación para sus proyectos también fue un factor determinante.

Hizo, en 1943, Les angés du peché, que tuvo una versión doblada al castellano de poco éxito. En 1944, durante la ocupación alemana, dirigió Les dames du Bois de Boulogne, con guion suyo, pero con diálogos de Jean Cocteau; la protagonista era María Casares. Se basaba en un relato que había narrado Diderot hacia 1773 en Jacques le fataliste. Es una perfecta tragedia psicológica, quizá una de las mejores del cine, y le situó a Bresson en el primer rango de los realizadores franceses.

En adelante realizará lo mejor de su carrera, desarrollando un estilo propio que renunciaba a actores profesionales y a todo artificio, en busca de un lenguaje visual puro, cargado de gestos, miradas y sonidos. Más depurada, en 1950, rodó el Diario de un cura rural, obra impresionante, por su calidad y sus convicciones morales. Ya estamos en su etapa madura, en la que destacan —además de Le Journal d'un curé de campagne—, Un condamné à mort s'est échappé, Pickpocket o Mouchette.

En 1974 rodó al fin un viejo proyecto: Lancelot du Lac. Su último film, de 1983, es El dinero.

Balance

[editar]

Hacia el final de su etapa de director, en 1975, publicó el libro Notes sur le cinématographe (Notas sobre el cinematógrafo), un compendio de aforismos con los que defiende su visión del cinematógrafo que él distingue del cine. En efecto, él piensa que el cine es una especie de teatro filmado, mientras que el cinematógrafo representa una nueva escritura visual de imágenes en movimiento y de sonidos, relacionados por el montaje.

En 1995, la totalidad de su obra, compuesta de un total de 13 largometrajes (cantidad relativamente baja), fue distinguida por la Académie française du cinema con el Premio René Clair.

En 2014 Mylène Bresson publicó una importante recopilación de entrevistas: Bresson por Bresson, que ha sido traducida al español en 2015.

Filmografía

[editar]

Premios y distinciones

[editar]
Festival Internacional de Cine de Cannes
Año Categoría Película Resultado
1957[13]​ Mejor dirección Un condenado a muerte se ha escapado Ganador
1962[14]​ Gran Premio del Jurado El proceso de Juana de Arco Ganador
1983[15]​ Mejor director El dinero Ganador
Festival Internacional de Cine de Venecia
Año Categoría Película Resultado
1951[16]​ Premio Internacional Diario de un cura rural Ganador
Premio OCIC Ganador
Premio de la Crítica Italiana Ganador
1966[17]​ Mención especial Al azar de Baltasar Ganador
Premio New Cinema Ganador
Premio San Jorge Ganador
1967[17]​ Secciones paralelas Mouchette Ganador
1989[18]​ León de Oro Especial - Ganador
Festival Internacional de Cine de San Sebastián
Año Categoría Película Resultado
1969[19]​ Concha de Plata a la mejor dirección Una mujer dulce Ganador
Festival Internacional de Cine de Berlín
Año Categoría Película Resultado
1977[20]​ Oso de Plata El diablo, probablemente Ganador

Referencias

[editar]
  1. ↑ Perez, Rodrigo (17 de agosto de 2012). «Sight And Sound Top 250 by the Numbers: Y el autor con más películas es...». IndieWire. Archivado desde el original el 21 de junio de 2021. Consultado el 9 de octubre de 2024. 
  2. ↑ Institute, The British Film. «BFI - Sight & Sound - Robert Bresson: Alias Grace». old.bfi.org.uk. Archivado desde el original el 3 de agosto de 2012. Consultado el 9 de agosto de 2018. 
  3. ↑ «TSPDT - The 1,000 Greatest Films (Top 250 Directors)». TSPDT (en inglés). Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  4. ↑ «Votes for A Man Escaped (1956) | BFI». web.archive.org. 2 de febrero de 2017. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  5. ↑ «Critics’ top 100 | BFI». web.archive.org. 7 de febrero de 2016. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  6. ↑ «Votes for Au hasard Balthazar (1966) | BFI». web.archive.org. 27 de octubre de 2016. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  7. ↑ «Robert Bresson | BFI». web.archive.org. 13 de febrero de 2016. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  8. ↑ Godard, Jean-Luc; Roud, Richard (1972). Narboni, Jean, ed. Godard on Godard: critical writings by Jean-Luc Godard; edited by Jean Narboni and Tom Milne ; with an introduction by Richard Roud. The @Viking Press. ISBN 978-0-670-34277-8. 
  9. ↑ «Robert Bresson Biography (1907-1999)». www.filmreference.com. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  10. ↑ «Robert Bresson». web.archive.org. 27 de octubre de 2007. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  11. ↑ Morris, Gary, ed. (2009). Action! interviews with directors from classical Hollywood to contemporary Iran. Anthem art and culture. Anthem Press. ISBN 978-1-84331-312-0. 
  12. ↑ «Robert Bresson | French Auteur, Minimalist Filmmaker | Britannica». www.britannica.com (en inglés). 14 de diciembre de 2024. Consultado el 17 de diciembre de 2024. 
  13. ↑ festival-cannes.fr (ed.). «Awards 1957: All Awards». Consultado el 26 de agosto de 2014. 
  14. ↑ festival-cannes.fr (ed.). «Awards 1962: All Awards». Consultado el 26 de agosto de 2014. 
  15. ↑ festival-cannes.fr (ed.). «Awards 1983: All Awards». Consultado el 26 de agosto de 2014. 
  16. ↑ «Venice Film Festival 1951 Awards». imdb.com. Consultado el 25 de mayo de 2021. 
  17. ↑ a b «Venice Film Festival 1967 Awards». imdb.com. Consultado el 14 de abril de 2021. 
  18. ↑ «Official Awards of the 46th Mostra». labiennale.org. Archivado desde el original el 26 de julio de 2019. Consultado el 28 de enero de 2021. 
  19. ↑ Premios del 1969 en la web del Festival de San Sebastián
  20. ↑ «Premios y honores 1977». berlinale.de. Consultado el 27 de julio de 2024. 

Bibliografía

[editar]
  • R. Bresson, Bresson por Bresson. Entrevistas (1943-1983), Intermedio, 2015
  • Azzam Gómez, Marcos. De la Música, los Ruidos y el Silencio en el Cine de Robert Bresson. Salamanca: Amarante, 2021. ISBN 978-84-124210-3-3

Enlaces externos

[editar]
Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Robert_Bresson&oldid=164192319»