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這次對於得獎名單的討論很多，但我覺得高流執行長李欣芸老師希望金曲獎能有招一日到高雄舉辦、最佳演奏錄音專輯獎得主鍾興民老師呼籲音樂圈應將版稅與編曲者分享，這兩點才真正值得被Highlight。
文：Underdog
第31屆金曲獎頒獎典禮於上週六，10月3日晚間在台北流行音樂中心舉行，總長度超過七小時，典禮就創下5小時2分鐘的長度，跨到週日10月4日落幕。由於配合中央疫情指揮中心之防疫作為，入場全面採實名制，也因為座位有限，優先以入圍者及所屬唱片公司為主，不開放一般民眾索票及補位。
頒獎典禮當天，開場宣導影片由主持人娃娃魏如萱化身部長推廣防疫觀念，入圍者更設置安全隔離區（隔板），以飛吻代替擁抱免除肢體接觸機會；除表演者外全程觀眾來賓皆戴口罩，防疫同時也免去強顏歡笑。
雖然最後防疫還是輸給了台灣人揚名國際的人情味，但也所幸台灣是防疫模範生，何況還有40萬人的白晝之夜跟慶功宴在等待。但筆者還是私心建議回家沒事量個體溫，畢竟徹夜狂歡抵抗力還是會比較差。
今年金曲獎首度移師台北流行音樂中心，更是首次線上舉辦，全新的挑戰也冒出全新的問題，尤其這次全民線上參與，針對台灣主權的討論比什麼獎都激烈，但問題還遠遠不止這些，雖然已經從民國92年講到現在。
Do you guys not have phones? or TV?
我以為這個哏2018年之後就不會再用了。會在YouTube上找不到典禮直播、抱怨LINE很難使用、加入VIP會員才有1080P圖利廠商的，不但都不是電視使用者，甚至根本沒上官方網站看今年公告。
本屆金曲獎不但有 「GMA 2020」App支援六機LIVE直播（訊源YouTube），並同步於台視主頻及金曲官方YouTube頻道進行典禮線上直播，這一定不是主辦單位宣導不周，也不是因為在LINE和官方App的宣傳策略上有衝突。
根據潤利艾克曼資料，金曲獎17：00星光大道收視率0.86同時段第一高，19：00 開始的頒獎典禮收視率1.38也算是同時段第三高，總共廣告破口共21次，最長廣告時間就在男女歌手中間長達三分鐘，每十秒廣告三萬元，不免俗的要紅毯趕、頒獎趕、致詞趕一番。
所以一上台就「90秒倒數」的持修、余佩真等獲獎者呀，希望你們多多體諒，感謝團隊固然重要，但台視的廣告收入也很重要，就讓音樂人要多多學習公眾演說技巧，力求簡明扼要「感謝團隊、全家福、文化部與台灣」，或是效法只有40秒的珊妮老師成熟霸氣、惜字如金，還你從容不迫，更避免過度換氣。
Tonight Result Are Special，Hahahaha
沒有，我還沒有要講頒獎結果。
金曲獎每年都會有一些尷尬時刻，但這尷尬時刻在今年順應時代變遷去中心化成滿滿一鍋。不少觀禮音樂工作者都提到本次頒獎人腳本與口條水平奇差，或言不及義，就算是娃娃的串場也感到神仙難救，揭獎過程中多組嘉賓的互動實在不忍直視。
這次揭獎嘉賓包括蔡依林、Ella、蘇打綠（a.k.a. 魚丁糸，但我是不怕告六人啦）[1]、林俊傑、姜育恆等輪番登場，還有什麼都能占的唐國師，超過四十位以上的歌壇老將、新秀一起被段子手活整。自蘇打綠快造就另一段黑歷史的團名測字，讓一個能在萬人演出前從容Talking的主唱、歌唱節目主持人青峰，被玩成比黃豪平還難笑的二線藝人[2]。黃子軒與陳明珠的「山珠」、「人老珠黃」組團段子鬆散，大概是用了十幾年的哏老骨頭都要散了。
陳子鴻與徐若瑄兩人想丟球，一個打棒球一個踢足球完全不在同一個頻率上，這顆球跟觀眾的鼓掌時機就被越踢越遠。許富凱和曹雅雯的段子沒有28屆得獎時的錄影畫面輔助，也已經忘記當時發生什麼事了。
而其中最幽默的是以MV出道的演員王柏傑，最得體的是ELLA跟林俊傑，最有啟發的則是陳珊妮，最合乎人設的是LEO王，最像湊字數的是在公眾面前宣教超過兩年，還是讓我們活在「積極樂觀、感恩惜福」宇宙的茄子蛋，會不由自主想到他們這次入圍的新專輯（也算一種成功吧？）。
就算是寫手分開爲藝人寫稿，大家的尬聊水平爛得一致也是不容易，真的是幸好有戴口罩，可以故作誇張地拍個手假笑。
誰的歌王歌后？
多數人統治少數人從來都不意外。巴奈還在凱道，各位是不是把她當局外人一陣子了呀？本屆金曲獎暖場表演「生命力」的最後一句「這就是音樂」，台上多元語言的台、客、原、粵表演者最終還是萬川集海地回歸了字正腔圓的「國語」，這種族群認同還是讓人好不開心。
媒體仍舊以歌王、歌后來稱呼國語男女歌手，也只報導國語男女歌手又如何？就算音樂人、樂評人、文化工作者透過拒領、寫部落格每年碎念，罵到臉書這個平台都快要過氣了，自民國92年（第14屆）起取消「最佳方言男女演唱人獎」後，以語言設置的獎項分類至今什麼都沒有改變。
Photo Credit: 中央社
是否拿掉語言獎項還待議，世界上沒有人這麼做，不代表中華民國這個專門在國際上開特例的國家不能開特例，沒準這就是金曲獎行銷國際的USP。何況評審團獎頒發給包辦創作詞曲及專輯製作，首次擔任總監製、音樂總監、視覺總監及創意及企劃總監的鄧紫棋，亦即評審團對今年音樂產業的共識：原創音樂與唱作人已是顯學。
只是，這更顯現出了10月31日將原地舉辦、主打原創與音樂風格的金音創作獎定位岌岌可危。
拿下三項大獎的阿爆在最後致詞說「原住民只佔人口的2%，很多人其實不知道我們的人數其實比新住民還要少⋯⋯河粉跟炭烤豬肉的比例就知道了」所言不假，根據最新公開資料台灣越南裔新住民已經超過最大原住民族阿美族人口了，要不乾脆反其道而行，持續設立語言獎項，我第一個支持越南語，不但能讓金曲獎真實地「國際化」成為亞洲最重要的音樂獎項，進軍東南亞，並進階開放東南亞六國（印越泰緬柬孟）語獎項報名，以後金曲獎後台就會有生牛肉河粉可以吃，還可以請娘娘來頒獎，一定省時間，薩瓦迪卡。
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戰語言還不夠？2004年開始專門獎勵原住民、河洛語、客語的「臺灣原創流行音樂大獎」，跟設置臨危物種保留區一樣，給你獎勵，我把你當人看，歡迎各位去那邊對語言保留區開刀。
我說你的得獎名單呢？
關心啦，哪次不關心！
這次對於得獎名單的討論很多，但我覺得高流執行長李欣芸老師希望金曲獎能有朝一日到高雄舉辦、最佳演奏錄音專輯獎得主鍾興民老師呼籲音樂圈應將版稅與編曲者分享，這兩點才真正值得被Highlight。
許多人對翻唱專輯得最佳國語專輯不能接受，甚至有不入流的外宣網站用「鼓勵山寨」下標。鼓勵各位保持閱讀習慣，增進國人閱讀風氣，來看看從民國88年新聞局訂定[3]、文化部影視及流行音樂產業局接手，內文大意從來沒改過的「金曲獎獎勵要點」：
為獎勵流行音樂出版事業、其從業人員及對流行音樂工作有特殊貢獻或成就之團體或個人， 特訂定本要點。
找原創？請左轉金音創作獎。光是法規，「創作」這兩個字在金音獎裡面有48個，金曲獎只有三個。
論翻唱？梁靜茹、Hebe還不都是翻唱詞曲創作者與配唱老師的？只是有人唱得好有人唱得爛。翻唱不但能活絡老歌重新被認識，更讓老作詞曲人得到版稅收入，老有所依，進而活絡整個萎靡不振的國語音樂，獎勵不是一個樂團，斷代史，能獲得老經典的名氣紅利同樣要承接它的包袱，唱作俱佳又難得唱國語的王若琳實至名歸。
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對樂團獎有什麼意見？先刪除跟前團員一起入圍走紅毯的樂團，接著篩選掉獨裁色彩太強的主創與他的樂團，然後挑一個作品有所突破、有新意的樂團。這次的作品都很優秀，但選一個「最佳樂團」好像也沒有很難。
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嘻哈居然一個能打的都沒有，我跟熊仔當然也忿忿不平。可是，還是覺得情有可原啦。
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此外，今年能看到許多不限定於「國語」的獎項由其他語言奪得還是值得喝采。不計大贏家阿爆，包括最佳作詞、作曲都是台語歌，最佳樂團是以台語專輯報名，單曲製作人也是台語。今年缺席的黑哥謝銘祐依舊中獎率奇高，如果是一支股票應該可算是台語歌壇的台積電，自2012年演唱台語歌後便年年都在入圍名單和得獎名單上徘徊，今年更是100%達標。
但與黑哥命運相反的是長年陪榜手許哲珮，在金曲、金音獎與得獎者一路相隨，這次還是因為Kobudo古武道的編曲人獎才有機會上台致詞，心中應該百感交集吧？應該要頒發一座最佳入圍獎給她；若用語言分的話，最佳台語入圍獎還要補頒給秀蘭瑪雅（連續十一屆入圍）。
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金屬樂迷：the first time？
演奏類專輯獎項我就跟一般人一樣，沒有太多涉獵，但若有收錄到Apple Music、Spotify、KKBOX等串流平台上的「GMA精選歌單」裡面有出現的我一定會好好研究，各平台與發行公司一定都有好好照顧演奏類音樂人，只是沒主唱不是沒靈魂，一定不會步上傳藝金曲獎被邊緣化的路程。
當然，這屆評審還是不會讓「校園霸凌」的標籤去代表這屆評審團，跟選〈山丘〉不選〈姐姐〉一樣，高爾宣就未來再說吧。但在已經同婚專法化的台灣，還是可以看到當持修走紅毯或上台時，來自聊天室的惡意。身為自由的台灣人我們只能默哀與期待，期待未來有個什麼Gay委會或拉委會出來發言說「傷害√LGBTQIAPK...人民情感」。
只是持修跟老王誰比較美這一題，真的要選，我還是會堅定地選老王。
本屆得獎者評審評語
最後附上本屆得獎者評審評語，這個只有司儀上台的時候唸，聽打完成，實在不懂這麼重要、有助討論的公開資料為什麼不能提供文稿。
演唱類 - 出版獎
《年度專輯獎 》
- 最佳原住民語專輯獎《kinakaian 母親的舌頭》
以獨特的音樂創作突破語言的柵欄，打破音樂界線，展現國際化音樂氛圍又兼具文化傳承的意義。
《年度歌曲獎 》
- Thank You 感謝《kinakaian 母親的舌頭》／十一音像有限公司（十一音樂）﹙演唱者：阿爆（阿仍仍）﹚
在與眾不同的2020年，這首歌曲音樂細膩完整，不但具有生命力，更是一首具有時代意義的作品。
《最佳國語專輯獎 》
- 愛的呼喚／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：王若琳﹚
專輯概念完整，音樂詮釋精緻，呈現無法被定義的驚喜及製作高度。
《最佳台語專輯獎 》
- 裝潢／禾廣娛樂股份有限公司﹙演唱者：濁水溪公社﹚
從文化性、流行度到創新面都走在最前端，演唱口氣草根到位又接地氣，語言運用成熟，展現警世的台語趣味。
《最佳客語專輯獎 》
- 戇仔船/THE SHIP OF FOOLS／山下民謠有限公司﹙演唱者：米莎﹚
用故事手法寫文明病等議題，遊走民謠、節奏藍調，不同曲風的聲音和音樂表現，展現獨特藝術與個人特質，專輯完整度高。
《最佳原住民語專輯獎 》
- kinakaian 母親的舌頭／十一音像有限公司（十一音樂）﹙演唱者：阿爆（阿仍仍）﹚
台灣族語和流行旋律的結合毫無違和感，音樂風格打動了非原住民語系的聽眾，專輯渲染力、一致性和完整度都很高，是一張超越語言的作品。
《最佳音樂錄影帶獎 》
- 紅《我肯定在幾百年前就說過愛你》／相知國際股份有限公司﹙導演：殷振豪﹚
以導演視角延伸，翻轉影像與詞曲的結合，鏡頭細膩的刻劃小人物的悲喜無奈，懊悔在思念裡，提醒觀者把握每個說出口的機會。
演唱類 - 個人獎
《最佳作曲人獎 》
- 余佩真／昏你 feat.乱彈阿翔（The Wedding feat.Luantan Ascent）《真真（Jen Jen）》／亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：余佩真﹚
別出心裁的曲式讓人欲罷不能，不只朗朗上口的洗腦，也讓音樂的流動展現更多的開放面貌。
《最佳作詞人獎 》
- 謝銘祐／路《路》／三川娛樂有限公司﹙演唱者：謝銘祐﹚
文字像一位敏慧的智者，用不難理解的文字講出人生的深意，有文化、夠深層又很市場，可以留在心裡很久很久。
《最佳編曲人獎 》
- KOBUDO 古武道／戰《失物之城》／雪人有限公司﹙演唱者：許哲珮﹚
從編曲、製作溝通、歌曲烘托到技術層面都到位的音樂設計，展現歌曲全新面貌，又不掩蓋原味、更見層次。
《最佳專輯製作人獎 》
- 陳珊妮／Juvenile A／何樂音樂有限公司﹙演唱者：陳珊妮﹚
專輯中每首歌曲樣貌不同，處理難度相對高，但將每首作品安置在合適的位置，不自溺又與時俱進，不是簡單的堆疊，音樂流暢度和歌曲關係緊密相扣。
《最佳單曲製作人獎 》
- 謝銘祐／路《路》／三川娛樂有限公司﹙演唱者：謝銘祐﹚
詞曲製作和演唱都在水準之上，沒有亮眼包裝，樸實呈現音樂的本質，最簡單也最難。呈現完成度和感動立兼具的質感作品。
《最佳國語男歌手獎 》
- 吳青峰／太空人／環球國際唱片股份有限公司
成功跳脫團體框架，個人風格獨一無二，詞曲創作製作出色，把個人風格發揮到優雅的完美姿態。
《最佳國語女歌手獎 》
- 魏如萱／藏著並不等於遺忘／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
唱功扎實、聲音使用和技巧處理成熟，演唱口氣和情感俱佳，vocal聽得出細膩的細節，有很多可塑性和驚喜。
《最佳台語男歌手獎 》
- 蘇明淵／善良的歹人／紅豆娛樂股份有限公司
把生活融入台語歌曲的價值中，以作品展現音樂的生命力和生動性，音樂創作誠實動人，整體作品呈現完整。
《最佳台語女歌手獎 》
- 朱海君／朱海君 花開的時/Touch a star／豪聲唱片有限公司
聲線獨特又有個人特色，專輯貼近主流台語市場，歌手和音樂的結合度強。
《最佳客語歌手獎 》
- 米莎／戇仔船/THE SHIP OF FOOLS／山下民謠有限公司
唱功穩定度高，咬字發音與旋律完美貼合，聲韻和文字運用讓客語變的迷人且有質感。
《最佳原住民語歌手獎 》
- 盧靜子／盧靜子 尋樂／參拾柒度製作有限公司
崛起自群星會時代的清亮唱腔，展現一個歌手除了市場性外年歲累積的音樂靈魂，已超越流行的定義。
《最佳樂團獎 》
- 滅火器（楊大正 Sam、鄭宇辰 ORio、陳敬元 JC、柯志勛 KG）／無名英雄／火氣音樂股份有限公司
成團二十年，展現前所未有的完整和樂團精神，達到音樂和企圖心都成O的頂峰狀態。
《最佳演唱組合獎 》
- Chick en Chicks（蔡奇龍; Kartina Flavia Hai）／作弊人生／複製貼上音樂製作有限公司
作出國際質感的電子音樂分為，女主唱聲線獨特，雙主唱搭配提供演唱組合全新的想像空間。
《最佳新人獎 》
- 持修／房間裡的大象／野聲音娛樂有限公司
樂風獨特、才氣渾然天成的藝術美感、和不受主流牽引的高質量創作，沒有傳統套路的包袱，未來值得期待。
演奏類 - 出版獎
《最佳專輯獎 》
- Ciao Bella／好有感覺音樂事業有限公司﹙演奏者：蘇聖育; 林冠良; 曾增譯﹚
整張專輯無論故事性、創作概念、演奏技巧與錄音品質均屬水準之作，同時兼具深度與聆聽姓，曲風明快、情感真摯。
演奏類 - 個人獎
《演奏類最佳專輯製作人獎 》
- 非／密閉空間／Flow, Gesture, and Spaces／派樂黛唱片有限公司﹙演奏者：非／密閉空間﹚
整張專輯附有強烈實驗精神，從作曲概念延伸至器樂音色，將原聲樂器與電子器樂融合，以極高的完成度呈現嶄新的聽覺體驗。
《演奏類最佳作曲人獎 》
- 大竹研／Okinawa《Ken》／山下民謠有限公司﹙演奏者：大竹研﹚
透過一把吉他建構出豐富的圖像，故事性、情緒層次令人驚艷，結構完整呈現，給予聽眾留下深刻印象。
技術類 - 個人獎
《最佳裝幀設計獎 》
- 何佳興／海光之聲／蘆葦花開音樂藝術文化工作室
用淡雅的視覺語言精準表現音樂的力道，不論從紙質、印刷、插畫、版面布局都值得大家細細品味。
技術類 - 出版獎
《最佳演唱錄音專輯獎 》
- 少年 The Younger Me／滾石國際音樂股份有限公司 （主要錄音人員：鄧緯聖、洪浚程／主要混音人員：林正忠、王俊傑（小K）／主要母帶後製人員：孫仲舒）
整張專輯不論錄音混音都相當細緻完整，不僅保留演唱者獨特的音樂性，也清楚展現對情感與歌詞的詮釋。
《最佳演奏錄音專輯獎 》
- 鍾興民作品集 Initial Value／果核有限公司 （主要錄音人員：李岳松、王家棟／主要混音人員：鍾興民／主要母帶後製人員：Bernie Grundman）
整張專輯畫面感十足，錄音師巧妙運用空間讓樂器聲響澄澈溫暖，而作曲家親自處理混音，讓聆聽者也能一探創作的初衷。
特別貢獻獎
《特別貢獻獎 》
- 黃瑞豐
評審團獎
- 《摩天動物園》／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：G.E.M.鄧紫棋﹚
三分之二票數決定了這個獎項的得主，鼓勵原創能量的今天，卻也同時在商業和年輕市場獲得巨大的成功，是張成功的流行音樂專輯，也是流行產業金曲獎的完美定義。站在主流尖峰上卻沒有減少對創作的誠意，並且鼓勵創作成為顯學，流量和質感取得平衡，作品完整且精緻。
註釋
[1]吳青峰與前東家林暐哲因為音樂版權打起法律訴訟。
[2]黃豪平，喜劇演員兼主持人，《大學生了沒》班底，以模仿青峰出名，綜藝玩很大主持人。
[3]88年版本為「本辦法獎勵對象為有聲出版事業、其從業人員，及對有聲出版工作有特殊貢獻或成就之團體或個人。」
延伸閱讀
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責任編輯：王祖鵬
核稿編輯：翁世航
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- 米莎
- 持修
與「金馬」、「金鐘」合稱台灣三金的「金曲獎」，是臺灣規模最大的流行音樂獎，同時也是華人音樂圈中最具份量和影響力的音樂獎項。今年邁入第31屆的金曲獎，從入圍名單上來看仍舊漂亮精彩，但在風光表面下藏有三大隱憂。其一是「國語男女歌手」實力的此消彼長；其二是與「金音獎」的矛盾與未來；其三是以「語言」分類的偏見。趁著金曲走入下個10年之際，藉此深入金曲獎甚或台灣音樂產業懸而未決的議題與困境。
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